百鳥朝鳳觀後感15篇 《百鳥齊鳴，奏響樂章》——觀《百鳥朝鳳》後感

觀看電影《百鳥朝鳳》，我被深深地吸引。影片通過純粹的音樂和舞蹈表現出了中國傳統文化中的“樂器商”們的生活和傳承，讓我深感這個行業中蘊含的深厚文化底蘊。同時，影片也傳遞了文化傳承的重要性和對於傳統文化的珍視。

第1篇

新聞中看到《百鳥朝鳳》的製片人方勵下跪磕頭，求各大院線為這部電影增加排片，這則新聞被多方轉載。被方先生的行為深深打動，覺得太可憐了，於是買了張票，在週日帶著琪姐毅然走進了電影院。孩子在家兩星期了，一直在吃中藥調理脾胃，每天吃藥都像殺豬一樣，外加調皮搗蛋，姥姥姥爺的忍耐到達了極限，勒令我看電影必須帶走，也不管我看的是不是動畫片。連我都不確定能看進去的文藝片，一個三歲半的孩子能呆到影片放映結束實屬不易，雖然爆米花可樂供著，這裡給琪姐點個贊。

依然遲到半個小時，我去的是愛琴海里的紅星國際電影院，摸黑進去，還要拽著孩子隨便找了個座位，四下一看，發現整個放映廳不到十個人。事實證明這部文藝片真的不是我的菜，片是好片，大咖都說好。影片畫面優美，感觀不特別巨集大，情節緊湊，演員表演質樸而不做作。在當今的浮躁社會氛圍下，能拍出如此純粹澄澈的電影，證明導演真的是一個內心寧靜有底蘊的人。怪只怪自己沒那個文化底蘊，太low了，欣賞不了高雅的東西。

這裡我大概分析出幾個原因，首先，嗩吶藝術起源於西北地區，與我這個東北大妞的成長背景離得比較遠，不熟悉所以不懂欣賞，只能看個熱鬧。再則，影片裡沒有我喜歡的明星，我只認識陶澤如，談不上喜歡，剩下的沒一個臉熟的。大師級的導演吳天明我更是沒聽過，原諒我的無知吧！現今的`社會處在快速發展的浮躁時期，大眾多數只看臉，男不帥女不靚，再沒風頭正勁的演員，就吸引不了眼球。不得不承認我是個外貌協會的俗人，也喜歡漂亮的事物，如果導演當初能稍微照顧下我們這些俗人，可能會吸引多些觀眾。最關鍵的，在劇裡我沒感受到能引起我共鳴的東西，不同於雞湯電影《墊底辣妹》的回憶無窮，我也有些困惑。為什麼就不能吸引我呢？內容我看懂了，表達了老一輩民間藝術家對手藝漸漸失傳的無奈，當遊天鳴最後在師傅墳前吹起了“百鳥朝鳳”，也揭示了悲劇的結局，就是嗩吶藝術的日漸消退，後繼無人。

這種結局也與國家不夠重視傳統文化有關係，當文化局的局長想錄一段嗩吶演奏的時候，遊天鳴連人都湊不齊了，大家迫於生活壓力都改行了，有的人工傷有了殘疾，有的人得了塵肺病，這輩子都不能再演奏嗩吶了，這種結局讓人感覺特別無力！

在說說傳統藝術，他們的產生和發展都有一定的歷史條件，社會發展離開了特定環境，可能就沒人再去欣賞了。拿京劇舉例，我的爺爺奶奶等長輩很喜歡，到我父母這一代人，多數就不感冒了，等到我這一代更是欣賞不了，就不要再提我的孩子了。沒人看了，早晚會被淘汰，好在國家比較重視，好多孩子也在學習，但是想再現輝煌則比較難了。之前一直說傳統文化的傳承，只是繼承傳遞，很少提到發展，至今沒聽過京劇有什麼新的曲目，當然京劇創作難度肯定比較大。沒有推陳出新，不能與時俱進，國家服持力度再不大，好多傳統技藝都面臨著失傳的窘境。

再說回這部大師的絕唱之作，自己欣賞不了的東西不見得不好，還是建議大家走進影院看看這部電影，看慣了大片爛片也該換換口味了！

第2篇

“無雙鎮，不能沒有嗩吶。”———這是焦家班班主焦三爺在電影《百鳥朝鳳》中一句發自肺腑的感慨。

嗩吶，也是焦三爺奮鬥了一輩子的事業，或者在他心裡，這不是事業，這是一份手藝，一份傳承。整部影片中，焦三爺提到很多次他的師父，師爺，師爺的師爺。我認為，這正是他表現出來的對嗩吶的摯愛，對這份手藝的驕自豪、驕傲。

他們稱呼演奏嗩吶的人為嗩吶匠人，匠人，就是將一件事做了一輩子的人。

影片的前半部分，遊天鳴跟著焦三爺學吹嗩吶。天鳴的天分不高，也沒有通過焦三爺安排的考核，最開始焦三爺甚至不願意收他為徒。但是在天鳴的父親因為腳滑摔倒導致頭部摔破時，天鳴邊心疼的掉淚邊給父親擦拭受傷的頭部時，焦三爺收下了天鳴，同意天鳴跟著自己學習嗩吶技藝。在最開始的兩個月，天鳴天天拿著蘆葦杆在河邊吸河水。學習嗩吶的'過程是辛苦且枯燥的，在嗩吶這份技藝裡，最高的成就就是吹奏“百鳥朝鳳”，天鳴想學，天分更高的師弟藍玉也想學，終於在傳承日，焦三爺允諾天鳴，將教導天鳴吹奏“百鳥朝鳳”。並將焦家班改名為遊家班傳承給天鳴。

影片的後半部分，由於外來洋文化的入侵，老百姓家的紅白喜事更傾向於請樂隊演奏，不願意再請“土老帽”的嗩吶，遊天鳴的遊家班沒有經濟來源，師兄弟們紛紛出走，遠離農村，前往城市打工，只為養家餬口。只有遊天鳴自己支撐著搖搖欲墜的遊家班。

此時，焦三爺在萬分心痛的情況下，親自出山，這場演奏中，焦三爺拖著肺癌晚期的身體吹奏“百鳥朝鳳”，當焦三爺的鮮血通過嗩吶的喇叭低落時，我想，那時的遊天鳴更加堅定了要將嗩吶事業堅定不移走下去的決心。

即使在西安的牆角下，看到吹著嗩吶的老人在乞討時，他也沒有動搖過將嗩吶事業堅持下去的心。在那個不太願意接受嗩吶這種土樂器的年代，在洋文化不斷入侵的年代，堅持著連身邊人都不再支援的事業，遊天鳴心裡是苦澀的，但是又是堅定的，因為這是他摯愛的樂器，這是他熱愛的事業，這也是他對離世的師父的承諾。

匠人精神，就是對工作執著、對所做的事情和生產的產品精益求精、精雕細琢的精神。

匠人精神，就是追求極致的精神，是對專業的專注精神。

匠人精神並不是舶來品，《莊子》中就有記載了一個“庖丁解牛”的故事。

廚師給梁惠王宰牛。他的手所接觸的地方，肩膀所依靠的地方，腳所踩的地方，膝蓋所頂的地方，嘩嘩作響，進刀時豁豁地，沒有不和音律的。

梁惠王問：“你解牛的技術怎麼竟會高超到這種程度啊？”

廚師回答說，他憑精神和牛的接觸，而不用眼睛去看，依照牛體本來的構建。用很薄的刀刃插入有空隙的骨節。十九年了，他的刀刃還像剛從磨刀石上磨出來的一樣鋒利。

廚師還說：每當碰到筋骨交錯很難下刀的地方，他就小心翼翼地提高注意力，視力集中到一點，動作緩慢下來，動起刀來非常輕，霍啦一聲，牛的骨和肉一下子就解開了。

庖丁解牛的故事告訴人們一個道理，做任何事要做到心到、神到、就能達到登峰造極、出神入化的境界。

他們將自己熱愛的事業，摯愛的樂器深刻的刻入骨頭縫，融入自己的血液裡。

第3篇

一個事物能流傳很久是因為它擁有價值，歷史的迭代中它沒有被時間與空間淹沒，所以能流傳至今這是時間選擇。講到這，不得不說一部電影，這部電影的導演，還沒等他的片子上映，就以去世了。一部以“仿古”手法拍攝的電影，其實在13年這部片子就拍完了，可是最近才在電影院上映，之前它一直找不到投資方，因為這部片子被他們認為沒有所謂的市場競爭力，時下社會庸俗化嚴重，還好後來有一些比較有審美能力的投資方贊助，本片才得以公映，此片就是《百鳥朝鳳》。

人是愛貼標籤的動物，動不動就給這部片子貼上，“大師的絕唱”，“吳天明——電影真正的巨人”等等這樣的標籤，我不針對吳天明，他或許是好導演，這部片子不管從取景，還是構圖，以及演員都體現了導演的獨到的，我也很喜歡這種拍攝手法，這部片子站在拍攝水平和演員的角度上來看，簡直是無可挑剔。

影片所表達的價值觀，和思想意識，和我們所理解的，以及一些無法迴避的價值觀中還是有一些出入的，（希望讀者你是看過此影片的）“嗩吶”作為一種民間樂器，也是一種非物質文化遺產，或許是應該得到傳承，可它畢竟還是太過小眾了，不是大眾皆喜歡的，尤其是這個時代。你可以試試，如果聽一遍嗩吶曲你興許還能接受，那讓你聽十遍二十遍呢？你願意嗎，反正我不願意，讓我聽一遍也不願意，而相反如果是代表純正中原文化的古琴，我就十分願意，因為它符合我的，也符合大眾的聽覺習慣。

因為“嗩吶”它本身就誕生在黃河流域，大多描述著黃土高坡的淒涼與悲傷，與純正的中原文化的“雅言正聲”有所區別。到今天世界音樂的廣泛交流，使它漸漸的在被人遺忘，這也是無法避免的，這點有點像西域的樂器“箜篌”失傳一樣，是歷史作出的選擇，如“箜篌”一類的樂器，有專家這樣說道幾乎沒有恢復的必要，這與嗩吶的命運如出一轍。在歷史的潮流中，它沒有用了所以漸漸的就被遺忘，試想現在婚禮還會請嗩吶戲班子嗎，就算喪禮也被現代化，即便是在殯儀館裡，都用的是管絃樂。因為但它顯然是符合現代社會的生活習慣。

在中國，也是有很好聽的樂器，例如古琴，現在學古琴的學生越來越多了，甚至在很多婚禮上漢式婚禮上都會出現古琴，它也是符合當代審美價值觀念的，也是符合大眾視聽習慣的。總有一天還有許多事物也會消失，因為隨著人們的審美水平提高、生活方式的變遷……

其實這部電影的優點在於導演的鏡頭感好，拍的很民俗化，視覺很接地氣，體現了八十年代的'風情，熱烈、變遷和當時人們的執著，以及無知，也揭露了以前和當今社會的矛盾，父母老是強加於自己的孩子，幹自己想幹的事，讓孩子替代自己去他未完成的理想。這部電影拍出來註定就是褒貶不一的，說它好的人會把他頂上天，說它不好的人會把他說的跟爛泥一樣。而以上內容只是我主觀所認為的，我並不能說它好或不好，也不能說他好看或不好看。反正一部好的影片肯定是通過故事，通過鏡頭讓觀眾看到導演的立意，猶如文章沒有了立意，即便是花團錦簇的文字也是膚淺的。

總之我總結一下我看完電影的感受是：“隨著時間的流逝，和過濾，人們便會透過現象看清，經典的人和事或物，任何事物除非有什麼無法避免的客觀因素，好的都會流傳下去，該逝去註定也會逝去……”

第4篇

師徒傳授是古代的文化，而今師道偏廢，令人無奈。焦三爺與遊天鳴師徒二人，情同父子。師傅在選擇接班人的時候，自然是深思熟慮，既要有天分又要有德行，而最終在天分和德行之間，師傅選擇了德行更好的天鳴，這也是中華傳統文化的價值觀，看人看德行。

在送藍玉的時候，師傅也是充滿不捨，仍然忍痛送別，這也是對藍玉的成長負責。

在徒弟天鳴成長的路上，師傅的引領至關重要。在天鳴第一次出活後來看望時，師傅拿出珍藏二十年的老酒來喝，而且打算把自己珍藏的嗩吶全部傳給天鳴，師傅非常高興地吹了一段，難得的好心情，是因為師傅看到了傳承，找到了接班人。年輕時，找到了好老師，就找到了榜樣與事業，年老時，找到了接班人，就找到了未來與傳承。

天鳴接了師傅的金嗩吶，既是接了無上的榮譽，也是接下了沉重的擔子，更多的是師傅的重託。“無雙鎮不能沒有嗩吶，這是老祖宗留下來的。”如此的聲聲呼喚又何嘗不是對傳統文化和道德的呼喚？

電影中嗩吶是主線，在焦三爺看來是他師爺的師爺的師爺傳下來的寶貝，他把自己學嗩吶時用的第一隻嗩吶傳給了天鳴。放眼當下，嗩吶的衰敗映射出當代傳統文化的`沒落，“無雙鎮不能沒有嗩吶”，當今的中國有何嘗不是呢？

嗩吶只是一件器具，有形的，但她承載的是厚重的傳統文化道德體系。文化是民族的根本，文化的沒落預示著民族根基的侵蝕。

第5篇

可能是從小就比別人有更多的時間接觸嗩吶和苼什麼的，所以對這種樂器並不是特別陌生，尤其在國小的時候還曾經學過吹苼。之前並不知道電影百鳥朝鳳跟嗩吶有關，只是知道有一首嗩吶曲子的名字是百鳥朝鳳，後來在網上看到了一位花甲老人不惜下跪求增加排片場次才知道這個是一位導演的遺世之作。電影拍完之後便猝然與世長辭，更是讓人惋惜。

今天自己一個人去看了這部電影，心疼無雙鎮的焦三爺，也心疼一直記得自己誓言的遊天明。電影中不斷閃現出白事場景，看了之後更是觸景傷情，眼淚止不住的流。焦三爺說自己在去世之後四臺就好，遊天明說要給師傅吹百鳥朝鳳，但遊天明找了自己的師兄，他已經完全不能吹了—因為手指少了一根。將要離開的`時候，藍玉跟妹妹勸說遊天明留下找份工作，遊天明拒絕了，可是在談話之間卻聽到了熟悉的嗩吶聲。曾經被人敬仰的匠活師傅，未來生活生存，不得不出賣自己的“自尊”，街頭賣藝。遊天明回去了，可是師傅也帶著不捨離開了。徒弟連師傅最後的一個四臺願望都滿足不了，因為只有他自己為師傅送終。忘不了電影最後的鏡頭，焦三爺在看到只有一個徒弟的時候，那種失望的眼神以及轉身離去的背影，無不 在說自己對傳統文化的失望。傳統文化終是被外來文化所同化，這又何嘗不是說現在的文化發展呢？

第6篇

焦三爺教徒弟為的是票子嗎？顯然不是。夫婦二人年齡不小，一面勤於耕織，一面傾心帶徒弟，日子照樣維持。他們神色祥和，言談舉止間透漏著某種高貴的氣質。當知道遊家班出活了，三爺語重心長地對前來看望自己的天鳴說：別光盯著那幾張票子，要盯著手裡的嗩吶。獨對“不行接師了”感到無奈，尊師重義，天經地義，所謂潮流並一定是主流。

隨著時代發展，不盯幾張票子，幾乎人人伐而誅之。父母不願意，親朋好友不願意。而偏偏有些人價值觀不一樣。在舊俗沒落時刻，在吹嗩吶掙不到錢的時刻，天鳴的父母、妹妹、朋友頻頻相勸，“要不另謀他路吧，別死守著不放”，而天鳴的回答總是：我答應過師傅。故，錢並不是他衡量做事的`標準。

為了捍衛技藝的傳承，面對遊家班的解散，三爺大發雷霆，甚至不惜生命去保住最後一根血脈。在村長的喪禮上，他拼盡最後的力量，告訴世人：《百鳥朝鳳》是老祖宗留下來的東西，只有德高望重的人才配得上這曲，列舉完村長一生為百姓之所為，《百鳥朝鳳》，敬送亡人！焦三爺親自上陣，嗩吶將人們帶入深深的悲痛之境。蓋棺定論，這或許是對亡靈最大的尊重。嗩吶表達了這種風俗禮儀，焦三爺捍衛的更是嗩吶背後深深的含義。

文化傳承這條路上，為的不是金錢、名利、為的不是大慈大悲、而是做自己應該做的。

第7篇

尤其是坐我旁邊的兩個男生，真的太沒素質，看個電影嘴就沒停過。

反正我看電影聽到嗩吶就想起來當年我姥姥去世的時候給請的嗩吶了，從小就聽過不少的嗩吶，所以才會有感覺吧。

小時候的男主演得更好，那股韌勁兒展現的淋漓盡致。雖然長大了的男主也還不錯。

師傅去二師兄家的時候，看到二師兄收拾東西準備出去打工，師傅雖然已經老的駝背了，還是氣的把二師兄的衣服都扔了，二師兄沒有反抗，跪著一件一件的'把衣服撿起來。其實出去打工也是迫不得已啊，畢竟家人臥病在床。

這就好比當我們夢想與現實相沖突的時候，他只能無奈的向現實妥協，先解決了溫飽保住了命再說。

師傅的徒弟從青少年到中老年，卻始終沒有時代發展的快。

這不禁讓我想起了國中的語文課文，《安塞腰鼓》那一課。或許可悲的不僅僅是嗩吶吧，腰鼓、民俗，還有更多不為人知的祕密。

關於方勵一跪，我真的沒什麼感覺，就是有點心酸。不知道是現在的人太不知好歹，還是真的時代已經變化了。畢竟現在的社會就是這麼一個到處充斥著矛盾的地方不是嗎。

第8篇

這個觀後不知道寫了多長時間了，部落格卻好久不寫了，也不知道為了什麼，可能微信已經代替了一切吧？

只為了被炒的沸沸揚揚的製片人那屈辱的一跪，我難得走進了影院，去看《百鳥朝鳳》。看完，心中滿是無奈的憤懣與無奈……先深深感謝製片人那屈辱的一跪吧，不怨人家不肯放映發行這個電影，40歲以下的人幾乎看不懂，40歲以上的人，能看懂的也很難統計，除了賠錢，看不出第二個結果，就如影片中那個得了師傅真傳的叫做天鳴的徒弟，不也是在當今的社會裡，沒有生計，吃不上飯，找不上媳婦，眾叛親離，最後在師父的墳前，孤獨無助、滿懷心酸，雙目含淚的吹著最高規格、凡人不予、世代單傳掌門的曲子《百鳥朝鳳》……而地下的師父，在導演的安排下，是怔怔的聽著，未完，就悵悵的.離去，不曾回頭……這一刻離去的不是師父，是導演心中的悲滄和對現實的不接受，以及離去的決心，因此成為這個導演一生中的絕唱，而那個讀懂了戲裡戲外故事的人，只好無奈地憋屈地對現實跪下，為了一場陽春白雪的落下……

誰能讀懂師父的淒涼？誰能知道傳承的艱辛？誰能感受身懷和氏璧卻被砍去手腳的悲哀？

第9篇

傳承與繼承的不僅僅是技藝，還有如何做人，如何尊重自己與精神。所受的文化的衝擊實際上是自暴自棄，是對自己生命的靈性的不尊重造成的結果。

堅守技藝，堅守事業是對生命的尊重。藝術的傳承，藝人的培養是崇尚的，可貴的`是這種。每代人都有技藝要傳承，他是一脈相承的文化，傳承不在於有多少人，在於能不能找到合適的人，將人和技藝、精神進行結合，也是在塑造人，一個有文化內涵的人，不是每個人都適合。中國古老的技藝有精神是我們的資產，我們應該好好的珍惜，外來的物質與野蠻的自由文化會是一部分人放棄自身的尊貴，但總需要有人堅守。文化的侵入就會造成人的作為的改變，不能撿了芝麻丟了西瓜。

中國人講情理法，講道義，正是中國傳統的文化堅守養成的，中國文化的特性也是通過藝術傳承下來的，他們在堅守著中國的脊樑，脊樑不能斷。堅持總是會有不理解，總是要備受爭議，對於人生來說，怎麼活，活出什麼的價值就決定不同人的生活狀態，要堅持的堅持住，等到十年之後，一切都會真相大白。

作為歷史的傳承者的青年們，我們還要轉變觀念，不要以物質追求為目標，中國還有很多需要我們傳承的價值。

第10篇

出於好奇，想要去看看這部熱議爭議的影片，其實也會在心裡小小的質疑，評分這麼高？方勵下跪？這些年看見多了文藝圈的策劃推廣招數。其實更害怕是那種抱著舊有的東西來說教的電影。

可是，百鳥朝鳳就是這樣，從開場的鏡頭就直擊我的軟肋，整個過程有兩條線衝撞著內心，第一自然不用說是故事要表達的那份情懷；但其實對於一個生長於黃土地的孩子，更有另一份深情衝擊著我。

電影講了嗩吶的傳承和堅守，表達了吳導對藝術對電影的'深情，卻也意外地讓我身心劇痛的感受到對這片土地的深深緬懷，也許百鳥朝鳳的盛大悼念也為我心中回不去的黃土地。故鄉是什麼？是回不去的地方叫做故鄉吧，不是不能再回去，而是我自己再也回不到過去，看完電影在影院的露臺暗處泣不成聲，不能自已……

走出黃土高原大概有十多年了，隨著經歷的事情，遇到的人，總覺得自己早已不是原來的自己了，一步一步朝著想要的方向前進、成熟。但是總是覺得這片土地給予了我說不出來的力量，每年總是要回去腳踏實地的走上一走，在外公門前的老槐樹下遠眺或想象些什麼。每個人都會改變，但是不變的又會是什麼？

我們到底要堅守什麼，我想不應該是對老舊東西的死守不放，而是對心中的熱愛不能放棄，就像焦師傅說嗩吶是吹給自己聽的一樣。我們越來越聰明，越來越豐富，卻也更應該保有心中的底線，應該越來越懂真正的愛是什麼，就像焦師傅看中接班人的那一滴眼淚。

或許也能看出這片土地上生長的人們的縮影吧，為什麼有後來的搖滾，為什麼西北人耿直和厚實，是什麼給與了我們這份堅守的力量……

第11篇

?百鳥朝鳳》這部電影描述了兩代嗩吶匠的故事，在焦三爺老一代的時候，嗩吶匠是受人敬戴的，很多人都想拜他為師學嗩吶，可到了遊天鳴這一代，隨著科技的發達，西洋樂曲逐漸取代了嗩吶，很少有人在願意聽一聽嗩吶了。遊家班的師兄們也都散夥了，最後只剩下遊天鳴和他的師父焦三爺還在堅持吹奏嗩吶。

?百鳥朝鳳》是這部電影的名字，也是一首嗩吶曲子。這首曲子是嗩吶匠最高的追求，它不只是對嗩吶匠技術的考驗，更是人品上的，嗩吶匠們的夢想就是能吹奏《百鳥朝鳳》。我永遠忘不了遊家班最後一次出演時，焦三爺代替遊天鳴吹奏《百鳥朝鳳》時，吹得嗩吶裡都流出了血，但他仍然面不改色地繼續吹著，堅持演奏完這首曲子。焦三爺對嗩吶的熱愛超過了自己的生命，到生命的.最後一刻，都不忘叮囑遊天鳴：把嗩吶好好傳承下去。還對遊天鳴說：“我死後，只要吹四臺就夠了。”其實焦三爺才是最配《百鳥朝鳳》的人啊。

遊天鳴和他的師父焦三爺一樣，在遊家班漸漸散去的時候，並沒有與他的師兄一起外出打工，而是留在無雙鎮上，堅持吹他的嗩吶，不忘初心。遊天鳴接手遊家班時，嗩吶匠這一行開始漸漸衰落，學了這麼久的嗩吶，卻漸漸不吃香了，他的心中應該是非常悲痛的。

?百鳥朝鳳》這部電影，讓我想起了日本作家新美南吉的《去年的樹》裡一個故事。故事的主人公木之助是一個胡琴手，他年年和表哥一起出去賣唱。可漸漸的，人們都不願意再聽他們賣唱了，最後也只剩木之助還在拉胡琴。故事裡的胡琴手與嗩吶匠一樣，在時代的變化中被人遺忘了。

遊天鳴和焦三爺把嗩吶視為自己的生命，我們也應拾起被遺忘在角落裡的嗩吶，聽一聽這久違的經典。

第12篇

12月1日下午，和加勒股份的同事一同觀看了電影《百鳥朝鳳》，電影是我國著名導演吳天明的遺作，講述的是改革開放前，在黃土高坡上的村莊裡，關於兩代嗩吶人傳承交替的故事。故事的主角叫遊天鳴，13歲時父親把他送到一個叫焦三爺的老頭那裡去學習吹嗩吶，主人公的父親從小就有一個吹嗩吶的夢想，可是自己因為種種原因無法學習嗩吶，把希望寄託在自己的兒子身上，經過焦三爺的測試，主人公成功拜入焦家班，歷經苦難，最終學會百鳥朝鳳，接著從師父手中接過班底成立遊家班。

在電影中，焦三爺收了兩個小徒弟：遊天鳴和藍玉，遊天鳴資質愚鈍但是勤奮踏實，而藍玉聰明伶俐卻沒有恆心，最後焦三爺把嗩吶班交給了天鳴，焦家班變成了遊家班。因為三爺說了，“這把嗩吶，從我師爺的師爺的師爺手上傳下來，現在我要傳給一個不僅嗩吶吹的好，更是把嗩吶吹到骨頭縫裡的人。”在三爺的眼裡，只有能堅持衣缽的人來掌舵，嗩吶的香火才能更好的延續下去，遊天鳴也沒有辜負焦三爺的期望，在最困難的日子裡，即使是找不到老婆，也堅持著扛著班子的大旗。

從片中我體會到影片對待傳統文化藝術的堅持，而堅持，是匠人的得以成就匠人的本錢。

任何一門手藝，都需要堅持，“認真能把事情做對，用心才能把事情做好”。不管面對什麼工作，都需要沉下心來，踏踏實實地去做。“要想浮起來，必須先得沉下去。”只有腳踏實地，在自己的.崗位上踐行“工匠精神”，常懷一顆匠人之心，才能成為一名新時期各工種的好匠人。

而正直青春的我們，更加需要學習這種“工匠精神”，“工匠精神”的精髓在於專注和創新，而追求精細、精良、精湛，更是工匠的風骨，也是我們要守住的精神財富。因此，公司就是要通過一個又一個的活動來吸引大家、凝聚大家，讓公司成為大家的庇護所，成為員工遇到困難時想得起、找得到、靠得住的力量！

第13篇

“你拿上這根蘆葦，去把河裡的水吸上來，吸不上來就別回家。”男孩看了看手中的蘆葦，又望了望師傅遠去的背影，默默地把蘆葦的一頭放入水中，用勁的吸了起來。一次、兩次、三次，臉已經憋紅，“撲通”一聲摔倒在了地上。緊接著，男孩又站了起來，手裡握著蘆葦杆。

從烈日高照到明月高照，已經過去了一天，男孩也吸了一天，肚子也餓的是飢腸轆轆，急忙跑回了家。在師傅追問下，男孩——天鳴嚇的是一動也不敢動，當師傅得知給他的任務沒有完成，更是火冒三丈，一把就拿走了師孃給天鳴的飯，把一半的`飯都倒在自己的碗裡……

此後，天鳴每天都早早地跑到河邊用蘆葦杆吸水，就這樣不停地練習。與往常一樣，第三天他依然在練習著吸水。突然！他似乎吸上來了水，嘴裡憋著一大口，他吐了出來，是水！是水！是水！“我吸上水了，我吸上水了！”只見天鳴手舞足蹈的，以最快的速度跑向家……

那一瞬間，我的心裡也為他鬆了一口氣，心想的：他終於可以不用被師傅罵了。從這之中也讓我明白了一個道理，沒有哪個本領，在練成的背後是沒有付出艱辛和努力的，看了這部電影，更是詮釋出了，“臺上三分鐘，臺下十年功”。

雖然過程很困難，但他們知道這是必須經歷的，他們毫無怨言，一直在默默的努力。一復一年，日復一日的學習吸水，終於有所成就。師傅也教他們吹起了嗩吶，這更是對她們進步的最大肯定啊！

這是我感觸最深的鏡頭之一，因為它告訴了我，當面對任何未知的阻礙時，都應該知難而上，不退縮，堅持不懈，一步步的推倒它！雖然過程十分困難，但當嚐到自己努力的成果時，內心絕對比吃了蜜還要甜的多得多。

成功，即達到自己的夢想這並不容易，但固然是要付出努力才可以得到的，所以為了自己的夢想，為了自己的目標，不管過程多麼的艱難，都要努力去克服，加油吧！

第14篇

在三亞大菠蘿影城，我們倆陪女兒看了一場吳天明導演的遺作《百鳥朝鳳》，片花裡張藝謀對吳導本人的藝術造詣和為人以及影片大加讚賞，我們也是懷著無比崇敬的心情觀影的。大師不愧為大師，無論從選材到拍攝還是主演陶澤如的精彩演繹，都無不彰顯出一代宗師的獨特匠心和高超水準，自然就心甘情願心悅誠服的在心裡為大師的作品點贊！

電影主題思想是要表達中國傳統文化逐漸被人淡漠冷落的一個殘酷現實，借嗩吶王焦三與遊天鳴等徒弟們為嗩吶吹奏藝術的傳承發展，展現了一日為師終生為父的師徒情誼，他們付出了自己的青春和汗水，為了祖宗留下的東西不流失，他們用青春乃至生命維護自己的信念和追求，當焦三用生命和鮮血吹揍《百鳥朝鳳》時，我為老藝人的精神流淚，為民族文化遺產的後繼乏人流淚！婚禮現場西洋樂器大戰嗩吶其實也是西洋文化對中國傳統文化的入侵和挑戰，如何守住中國傳統文化這塊陣地併發揚廣大，已經成為每個中國人必須面對的`問題。

影片開頭父親帶兒子去拜師的場景滑稽又悲慼，天鳴父子那個虔誠，那個低三下四，焦三爺譜擺的那叫一個拽！我們可以看到當時的焦三爺是何等的風光；可以看到鄉下人想出人頭地、混個飯碗時的急切心情；可以看到嗩吶受到洋玩意衝擊鄉下藝人不吃香時那種窘迫和無奈；可以看到師孃對師傅樸素的愛，特別是當嗩吶吹起時師孃崇拜而又深情的目光令我感動，為之動容。

焦三爺賣了耕牛不為自己看病，只為心中的嗩吶能永遠傳承；遊天鳴放棄掙大錢的機會，窮的娶不起媳婦，也依然堅守陣地不放棄；這不正是我們遠古至今文化與文明代代相傳的根源所在嗎！正是有了他們的執著與堅持，正是有了他們畢生精力的奉獻乃至生命的付出，才有了我們中華民族五千年文明與燦爛的生生不息！我們每個中國人都有責任有義務，為祖國古老文明與燦爛文化的傳承與發展儘自己應盡義務，老祖宗的東西絕不能也不允許在我們手裡丟掉！

第15篇

陝西一個叫做無雙鎮的小村落裡，吹嗩吶這個傳之久遠的民間藝術，不止於娛樂，更具意味的是它在辦喪事時是對遠行故去者的一種人生評價道德平庸者只吹兩臺，中等的吹四臺，上等者吹八臺，德高望重者才有資格吹百鳥朝鳳。百鳥朝鳳這支高難度的曲子，整個無雙鎮，只有四方聞名的焦家班班主焦三爺能吹奏。但是焦三爺老了，他急需培養接班人。徒弟遊天鳴初進焦家班時年幼稚嫩，雖然心有不甘被父親拋棄在焦家班學藝，但仍有為爭家門榮光全力博取師父讚許的信心。而焦三爺看重遊天鳴誠實、孝順、肯吃苦的德行，選他做接班人，並傳他百鳥朝鳳這個每代只傳一人的嗩吶曲。然而，隨著社會潮流變化，人們婚喪嫁娶不再請嗩吶班子，吹嗩吶這門技藝行將就木。焦三爺帶病吹一曲百鳥朝鳳，最終帶著遺憾過世。

不得不說導演吳天明作為中國第四代導演的領軍人物，看到了中國社會轉型時期的風雲變幻，極富文化傳承使命感，用無聲的鏡頭表達了最樸素的價值觀。焦三爺的一生是嗩吶這種民間藝術由盛到衰的縮影，人民們對嗩吶藝術的態度的變化更是整個社會對傳統文化和傳統藝術的態度變化的一種縮影。

長久以來就有像吳天明導演這樣極富文化使命感的人，為保護中華傳統文化做出了種種努力。為了能夠讓《百鳥朝鳳》這部電影有更多的`排片，製片人更是不惜當眾下跪。很慶幸現代中國還有這樣一批人為弘揚傳統文化做出了種種努力，但是讓我們應該看到的是隨著時代的變化發展，傳統文化也要有所發展，固守自封必然走向毀滅。我始終認為，許多中國傳統文化並沒有真正消失，只是大多數現代人無法真正理解，發生了斷層而已。傳統文化在時間的長河裡逆流掙扎，最終能否實現突圍的關鍵就在於創新。有人曾說：沒落了的傳統技藝，不是僅憑几個人的堅持就能堅持下去，緣起緣滅有定時，若是社會的潮流大勢已去，勉強堅持也是枉然的，而社會是現實的，愛情與麵包自古不變的抉擇。我認為說的很對。

許多日漸式微的文化需要創新，值得慶幸的是現在越來越多的人加入了文化傳承創新的行列中，但還遠遠不夠，《百鳥朝鳳》也許是一個很好的警告，讓我們思考，處於文化斷層一代的我們能夠做什麼？