讀名著寫讀後感15篇 名著之光：閱讀啟迪與感悟

本文旨在闡述讀名著的重要性並鼓勵讀者用心欣賞經典著作。通過讀名著並撰寫讀後感，我們能獲得更深刻的閱讀體驗，同時也能提升我們的思辨能力和文學素養。無論是重新審視經典作品的內涵，還是從中汲取智慧和啟發，讀名著都是一次難忘的心靈旅程。

第1篇

在人間這是第二部，講的是高爾基在十一歲時，母親不幸去世。所以，高爾基便走入社會。第二部一共有八小章。

第一章是《到鞋店裡當學徒》講了高爾基來到人間走到了一家“時式鞋店”高爾基當學徒時沒有一天可以閒著，愛發脾氣的廚娘總是把“我”早早的叫起來。寫了高爾基的表哥也非常討厭廚娘。有一天廚娘不知被誰推了一把，倒在地上莫名其妙的就死了。當高爾基想逃離這個討厭的地方時不小心把手燙傷了，結果被送進了醫院。

第二章是《在姨婆家》講了外祖父有把高爾基送到了姨婆的家裡，外祖母的妹妹是一個喜歡嘮叨脾氣很大的老婆子，在這個家裡高爾基的工作很多。當外祖母來看我的時候，這個老婆子對著外祖母大聲說話，大聲的奚落外祖母。當高爾基厭倦這個討人厭的地方時，他做出了逃跑的決定，但是這個討厭的冬天他能跑到什麼地方去呢?

第三章是《船上的生活》講了第二年的春天高爾基終於逃跑了。高爾基在一個船上做起了工作，當晚上高爾基的工作最少的時候，斯穆雷就給了高爾基一本精裝版的小說，讓高爾基唸書，自從這次以後斯穆雷就每天這個時候都讓高爾基唸書，並總說：“一個人要想聰明，就得多唸書，念得越多越好，要把所有的書都念完……”也正是這樣讓高爾基熱愛上了讀書。

第四章是《裁縫的妻子》講了高爾基又到了外祖母妹妹的家裡，外祖母家裡德樓下有一個人是裁縫的妻子，她總是借高爾基書看。

接下來四章都體現了高爾基非常愛看書。最後高爾基抱著能進大學的希望到喀山求學。

這麼多章都體現了高爾基很愛讀書，也體現了愛讀書的好處，也能體現出斯穆雷總說的那句話：“一個人要想聰明，就得多唸書，念得越多越好，要把所有的書都念完……”我明白如果我們每唸完一本書就會寫一篇讀後感的話，那就等於每唸完一本書就有一篇讀後感那麼長的收穫一開始可能只有一點，但越往後，你的讀後感寫的越長，你明白的道理就越多，你讀的書越多你懂得知識就越多。

這部文章更讓我懂得了“一日無書，百事荒蕪”的道理。

第2篇

?在人間》這一本書是高爾基《童年》《在人間》《我的大學》三部曲之一，寫的是主人公阿廖沙從童年到青年的生活經歷。

他一開始在一家“摩登皮鞋店”裡當學徒，他覺得這家皮鞋店裡沒有真善美，只有假醜惡，於是之後他離開了這家皮鞋店，回到了外祖母家，和外祖母、外祖父一齊生活。

這本書寫了好多好多的人物，比如“摩登皮鞋店”的老闆、廚娘和他的表兄薩沙，以及一些稀奇古怪的人物，在這些人物中，我最喜歡外祖母。

外祖母是一個很慈祥的人，她很善良、博愛。有一次，主人公和外祖母夜晚外出，特意走到那些貧民小屋的窗前，放下銅板和小甜麵包，給那些人家留下無聲的施捨和完美的期望。我閉著眼睛，就好像看到了外祖母在寒冷的夜晚在窮人的窗前施捨的形象，作者描述得真是栩栩如生。

外祖母很勇敢，能做孩子的堅強後盾。有一次，主人公阿廖沙和夥伴們討論，誰能到墓園裡去躺一夜，就給他一個盧布，最後主人公鼓起了勇氣，自告奮勇地去了，外祖母明白這件事後，不但不生氣，還對主人公阿廖沙說：“你穿好大衣，帶條被子去，不然，會著涼的。”並叮囑他，不論看到什麼都不要動，只要祈禱聖母就會沒事。

當主人公阿廖沙和柳德米拉——一個瘸腿女孩一齊玩的時候，外祖母笑著鼓勵主人公，外祖母說：“男孩子和女孩子友好往來是一件好事情，只但是不要亂來!”並用通俗的話解釋了什麼叫“亂來”，那就是一朵花含苞待放的時候，不就應去碰它，否則它就既不會散發出芳香，也不會結出果實。引導孩子們友好相處。能夠說，外祖母進入到了孩子的世界裡，對孩子能充分理解。

外祖母既嚴厲又慈祥，就像一座燈塔，既能照明，又能指引孩子們往正確的方向前進，因此，我十分喜歡她。

第3篇

?罪與罰》這本書已經在書櫥裡擺放了兩年多，這次最終能夠在寒假裡去細細地品味它了。

書的作者是陀思妥耶夫斯基，一八二一年出生在一個俄國貴族家庭，是19世紀著名的現實主義作家，一生充滿傳奇，28歲時因參與農奴解放運動而獲刑，出獄後重返文壇繼續寫作，被人們公認為是與托爾斯泰、屠格涅夫並駕齊驅的俄國文學巨匠。

每次讀完一部小說，心裡都會百感交集，這部小說也一樣，結局很好，一個人靜下來仔細想一想，卻深深的被小說中的人物震撼。小說描述了貧困交迫的大學生拉斯柯尼科夫，因痛恨放高利貸的老闆娘的盤剝，憤而行凶，卻自認為是伸張正義。

然而良心的譴責，使其飽受心靈煎熬，最終在朋友、家人和警官的幫忙下，投案自首。小說中寫的最多的就是“罰”，“罪”只僅僅佔了全書一小部分，但“罰”卻貫穿整個文章的中心，這不僅僅僅是身體上的懲罰，還有的是比這更嚴厲的道德上的懲罰。

所以法律只是一種懲戒犯罪的一種途徑，而另一種就是人內心心靈深處的譴責。有時候法律不能使人真正認識到自已所犯的罪，可是心靈深處的譴責則會讓人更明白自已所犯下的錯誤，併為之深刻地懺悔、自責。這本優秀的世界名著還包含了很多東西有待我們去理解，或許等以後我再去讀它時，又會有一番見解吧!

第4篇

讀《紅與黑》是一段太過漫長的過程，因為時間已給了作家和作品最無私而又公正的評判，我的閱讀態度自不能像對暢銷書那樣肆無忌憚，又不能像對言情小說那樣不置可否。我是在用心靈去與那個時代交談，重點也放在歷史以外的探究和思考。

引領我啃完著本書的是其本身的巨大魅力。作者從一紙簡單的刑事案件資料中展示出那個時代廣闊的社會畫面，把一個普通的刑事罪行提高到對十九世紀初期法國資產階級社會制度，進行歷史和哲學研究的水平。小說令我看到在生硬的歷史書上無法感受的，那段法國大貴族和資產階級交替執政的關鍵時期的狀況。我從中瞭解到現實主義作品的另一種藝術特色——司湯達傾心的人的“靈魂辨證法”;這與以往我從《高老頭》、《歐也妮·格朗臺》中體會的巴爾扎克的“造成一個人的境遇”有很大不一樣。

全書最耀眼也是文學史上著名的人物自然是於連·索雷爾，“平民出身，較高文化，任家庭教師，與女主人發生戀情，事露，槍殺戀人，被判死刑”是他一生的骨架，“追求”幸福的“熱情”和“毅力”、對階級差異的反抗所表現出近乎英雄的氣概就是動人的血肉。作者用淡化物質描述而突出心靈跟蹤的手法強化的，正是於連處在青年的衝動下追求“英雄的夢想”經歷，這是對那個社會形態的反抗，也是對碌碌無為、虛度青春的反抗。

在社會現實阻礙實現抱負時僅有兩種選擇：退避或是反抗。那些當著小職員不求上進、整天抱怨生活乏味的青年就是退避者，他們或許平庸得舒適卻被社會的前進所淘汰。能不斷樹立人生目標、決定實現人生夢想的便是和於連有同樣氣概的反抗者。這個時代當然不歡迎虛偽的言行作為手段，但仍然需要對生活的熱情來反抗空虛的度日。這樣，於連杯具性的結局除了昭示“個人反抗行不通”外，就有了對當今社會更實際的意義。

寫至此，不得不引到這部小說的一個“創舉”——使於連與德·雷納爾夫人“心靈的感情”和於連與德·拉莫爾小姐“頭腦的感情”相映成趣。儘管這兩個貴族女性的感情方式迥然不一樣，一個深沉，一個狂熱，他們在這兩個基本點上卻是一致的，那就是：對本階級的厭惡，對封建門閥制度的叛逆。記得當於連發現自我的感情正蛻變成虛榮的工具時說“我把自我毀了”，可之後的細節是“一種高傲之間帶著惡意的表情很快的代替了最真摯、最強烈的感情的表情。”這時的貴族小姐卻是擺脫了一像慢得像烏龜爬一樣的生活，用喪失尊嚴的方法博得感情。書中兩段杯具感情的進展始終伴隨著新貴的若即若離和於連的自卑帶來的懷疑，直至生命將要終結時，感情才爆發出無濟於事的原始的火花，令人感懷。

當我將落筆時，發現用意識寫出感想的時間已可與用精神閱讀原著的時間相比較了。我興奮於自我得到反抗平庸的啟示，感動於那些儘管扭曲而依然壯烈的感情片段。當有人提及《紅與黑》，我能夠自豪地在回答“我讀過”後面加上一句“我也掩卷沉思過”。

第5篇

早就明白《圍城》是一部現代文學經典小說，說的是有關男女婚姻的事，書中最經典的就是那句“婚姻就像一座圍城，城裡的人想出來，城外的人想進去。第一次瞭解《圍城》，明白有這麼一本書，明白中國文學史上有位叫錢鍾書的作家，是大哥推薦了錢鍾書的《圍城》，其他的就不怎樣記得了。

不知那時是因為什麼原因竟然未讀。此刻想來真是可惜啊!說到錢鍾書，我覺得有點對不起他老人家，因為我一向把他和錢學森搞混淆。此刻想起來覺得當時是多麼的幼稚和無知，一位是當代著名的學者，作家，而一位是”導彈之父“，著名科學家。

我一向不太喜歡讀長篇小說，這也許跟我的性格有關係，總覺得太長了，沒耐心看下去，平時也只看些短篇或微型小說。這可能與我經常喜歡寫些東西有關，我寫的最多的莫過於一些情緒雜文了。我想當初，如果多看些書，尤其是那些經典名著，那時我的作文修為可能更高一些。

我一向不看長篇小說，直到這個暑假，恰好妹妹從學校帶了本《圍城》，我空閒之餘就拜讀起幾年前本該早就讀了的《圍城》，並一口氣讀完了。其實上網的時候，曾看過《圍城》，那時也只是在上網時斷斷續續讀過，可是不知怎樣，也不知為什麼，之後就沒有讀下去，所以直到這個暑假我不算真正讀過一部小說。

儘管以前也曾翻閱過大仲馬的《基督山伯爵》、如梭的《懺悔錄》、錢鍾書的《圍城》，但我以為這個暑假所讀的《圍城》，才是我真正好處上讀的第一部長篇小說。

在一座古老的鐘樓裡，美麗優雅的愛斯美拉達、醜陋善良的卡席莫多……小說的故事情節就是圍繞著這一對如同天使與魔鬼般的組合徐徐道來，雨果正是在濃墨重彩之下，在《巴黎聖母院》裡勾勒出一幅幅絢麗而奇異的畫面，形成尖銳的、矛盾的、甚至是難以置信的善與惡、美與醜的對比，使整部小說具有一種震撼人心的力量，猛烈的撞擊著讀者的心靈。

?巴黎聖母院》是維克多·雨果最著名的浪漫主義典範作品。讀完這部鉅著，書中一個個各具特色的人物形象不斷地在我的腦海中浮現：純潔善良的愛斯梅拉達、陰險刻毒的克洛德、放蕩無情的弗比斯，當然，還有大家都熟知的巴黎聖母院的敲鐘人——卡西莫多。今天，我們就將話題就停留在卡西莫多身上吧!

卡西莫多是世界文學最醜陋的形象，雨果形容他的臉為：幾何形的臉，四面體的鼻子，馬蹄形的嘴，參差不齊的牙齒，獨眼，耳聾，駝背，難聽而忠厚的聲音……似乎上帝將所有的不幸都降臨在了他的身上。對於卡西莫多的描繪，雨果可謂刻意到極致。而正是這種誇張則是才能為下文更好地呈現卡西莫多美好的心靈埋下伏筆，使前後對比更為強烈。

卡西莫多雖然外貌十分醜陋，但是其內心極其善良。卡西莫多對美好的愛情抱著幻想。但是由於相貌原因，自小便是孤兒，被雙親拋棄，幸好有副主教克洛德的收養，他才能得以長大成人。

由於自小家庭溫暖缺失，卡西莫多在遇到艾絲美拉達之前，他的世界就是養父克洛德與教堂大鐘。直到遇到艾絲美拉達，讀者才發現原來醜陋的卡西莫多內心如此善良，因為愛上了艾絲美拉達，所以一直勇敢地保護她。然而，這種單方面的愛情並沒有讓卡西莫多獲得快樂，而是在精神上十分困惑，他擔心由於自己相貌醜陋會導致艾絲美拉達受到驚嚇，但是又忍不住要去愛她。在這種矛盾中卡西莫多人格逐漸升華。

卡西莫多處於社會的最底層，生活中渴望平等和尊重。在與人的有限交往中，情感總是處於被動的地位。所以，他對艾絲美拉達的愛也是內斂的。他把對艾絲美拉達的愛深深埋藏到了心底，用自己的行動默默呵護自己的愛人。在艾絲美拉達即將被處以絞刑之際，是他冒著生命的危險將艾絲美拉達救回了巴黎聖母院;為了不使艾絲美拉達害怕，他削平了怪獸石像;為了不使自己丑陋的外貌嚇到艾絲美拉達，他選擇在深夜去為心目中的愛人換食物和水;為了讓艾絲美拉達高興起來，他冒著危險去採摘鐘樓上的鮮花……

卡西莫多的愛是無私的，不以佔有為目的，只為自己心愛的人得到幸福，為了使心中的愛人得到嚮往的愛情，他選擇了為了愛而放手，為了愛而成全，忍受著心目中的萬般煎熬毅然地去求菲比斯來與艾絲美拉達相會。他不愛艾絲美拉達嗎?答案肯定是否定的，是無私的愛讓他戰勝了內心的私慾，是無私的愛讓他勇敢地去成全自己的愛人。

卡西莫多是不幸的，在漫長的時間裡，他的世界只有克洛德與大鐘，內心封閉抑鬱。但是在遇到艾絲美拉達後，使他擁有了對未來生活的憧憬和幻想，在面臨親情和愛情的選擇時，他毫不猶豫的選擇了維護正義。正因為這樣，使得卡西莫多人物形象更加真實、豐滿。

透過《巴黎聖母院》中卡西莫多的這個人物形象，我們可以深深的感悟到：一個人的相貌無論如何醜陋，但是內心一定會有閃光點。

合上書的最後一頁，我閉上眼睛，眼淚落了下來，也不曉得這是第幾次流淚了。陽光下，這滴淚在哪本書上滾動，發出閃閃的亮光，彷彿在講述這個悲慘的故事——《高老頭》。

?高老頭》是十九世紀法國作家巴爾扎克的著作之一，講述了一個淒涼的故事，揭露了資本主義世界的醜惡面孔。

“高老頭這個好父親給了兩個女兒每人80萬的陪嫁。他以為女兒總是女兒，出嫁以後，他等於有了兩個家。哪知，不到兩年，這對寶貝女兒雙雙將父親趕出大門……”

讀到這兒，我曾落淚，這淚是對兩個女兒卑鄙的心理，虛偽的面孔、毫無人性的冰冷心腸痛斥的淚，她們難道忘了父親的養育之恩嗎?忘了父親一天只吃幾片面包的身影嗎?高老頭把一切的心血都傾注在女兒身上——給她們找最好的家庭教師，為她們找有教養的伴讀小姐……但高老頭不會想到，我不會想到，沒有人會想到：把父親趕出家門的竟是親生女兒!巴爾扎克用辛辣的筆把兩個女兒的卑鄙、虛偽、毫無人性揭露得淋漓盡致，也從側面反映出社會上的悲劇。女兒不父親掃地出門，我茫然了：難道為了幸福一定要趕走父母嗎?趕走了俄父母就一定會幸福了嗎?我曾讀過一篇文章：三個不孝的女兒，要通過移植母親的記憶來摸清母親遺留下的遺產。可是在母親的記憶裡，她們看見了母親的艱辛、母愛的偉大。天下的父母是同樣的啊，他們為了兒女犧牲了自己的一切。

“第二天下午2點左右，高老頭的病情又加重了……臨死之前，高老頭哭天喊地地想見自己的女兒一面，但這絲毫也感動不了女兒的冰冷心腸……”

讀到這兒，我也曾落淚，這淚是因為資本主義世界人與人的之間的金錢關係痛恨的淚。女兒們為什麼不願來見高老頭，因為他已經沒有錢了。以往，只要她們叫一聲“好爸爸”，它就能滿足她們的願望。高老頭以為她們孝敬的是他，其實不然，她們孝敬的是錢!“錢能買到一切，能買到女兒。”臨死前，高老頭才明白過看來，明白了這社會的殘酷。

淚，痛斥的淚，悲傷的淚，痛恨的淚，淒涼的淚……願高老頭的悲劇不再重演!

?罪與罰》這本書已經在書櫥裡擺放了兩年多，這次最終能夠在寒假裡去細細地品味它了。

書的作者是陀思妥耶夫斯基，一八二一年出生在一個俄國貴族家庭，是19世紀著名的現實主義作家，一生充滿傳奇，28歲時因參與農奴解放運動而獲刑，出獄後重返文壇繼續寫作，被人們公認為是與托爾斯泰、屠格涅夫並駕齊驅的俄國文學巨匠。

每次讀完一部小說，心裡都會百感交集，這部小說也一樣，結局很好，一個人靜下來仔細想一想，卻深深的被小說中的人物震撼。小說描述了貧困交迫的大學生拉斯柯尼科夫，因痛恨放高利貸的老闆娘的盤剝，憤而行凶，卻自認為是伸張正義。

然而良心的譴責，使其飽受心靈煎熬，最終在朋友、家人和警官的幫忙下，投案自首。小說中寫的最多的就是“罰”，“罪”只僅僅佔了全書一小部分，但“罰”卻貫穿整個文章的中心，這不僅僅僅是身體上的懲罰，還有的是比這更嚴厲的道德上的懲罰。

所以法律只是一種懲戒犯罪的一種途徑，而另一種就是人內心心靈深處的譴責。有時候法律不能使人真正認識到自已所犯的罪，可是心靈深處的譴責則會讓人更明白自已所犯下的錯誤，併為之深刻地懺悔、自責。這本優秀的世界名著還包含了很多東西有待我們去理解，或許等以後我再去讀它時，又會有一番見解吧!

早就明白《圍城》是一部現代文學經典小說，說的是有關男女婚姻的事，書中最經典的就是那句“婚姻就像一座圍城，城裡的人想出來，城外的人想進去。第一次瞭解《圍城》，明白有這麼一本書，明白中國文學史上有位叫錢鍾書的作家，是大哥推薦了錢鍾書的《圍城》，其他的就不怎樣記得了。

不知那時是因為什麼原因竟然未讀。此刻想來真是可惜啊!說到錢鍾書，我覺得有點對不起他老人家，因為我一向把他和錢學森搞混淆。此刻想起來覺得當時是多麼的幼稚和無知，一位是當代著名的學者，作家，而一位是”導彈之父“，著名科學家。

我一向不太喜歡讀長篇小說，這也許跟我的性格有關係，總覺得太長了，沒耐心看下去，平時也只看些短篇或微型小說。這可能與我經常喜歡寫些東西有關，我寫的最多的莫過於一些情緒雜文了。我想當初，如果多看些書，尤其是那些經典名著，那時我的作文修為可能更高一些。

我一向不看長篇小說，直到這個暑假，恰好妹妹從學校帶了本《圍城》，我空閒之餘就拜讀起幾年前本該早就讀了的《圍城》，並一口氣讀完了。其實上網的時候，曾看過《圍城》，那時也只是在上網時斷斷續續讀過，可是不知怎樣，也不知為什麼，之後就沒有讀下去，所以直到這個暑假我不算真正讀過一部小說。

儘管以前也曾翻閱過大仲馬的《基督山伯爵》、如梭的《懺悔錄》、錢鍾書的《圍城》，但我以為這個暑假所讀的《圍城》，才是我真正好處上讀的第一部長篇小說。

讀《紅與黑》是一段太過漫長的過程，因為時間已給了作家和作品最無私而又公正的評判，我的閱讀態度自不能像對暢銷書那樣肆無忌憚，又不能像對言情小說那樣不置可否。我是在用心靈去與那個時代交談，重點也放在歷史以外的探究和思考。

引領我啃完著本書的是其本身的巨大魅力。作者從一紙簡單的刑事案件資料中展示出那個時代廣闊的社會畫面，把一個普通的刑事罪行提高到對十九世紀初期法國資產階級社會制度，進行歷史和哲學研究的水平。小說令我看到在生硬的歷史書上無法感受的，那段法國大貴族和資產階級交替執政的關鍵時期的狀況。我從中瞭解到現實主義作品的另一種藝術特色——司湯達傾心的人的“靈魂辨證法”;這與以往我從《高老頭》、《歐也妮·格朗臺》中體會的巴爾扎克的“造成一個人的境遇”有很大不一樣。

全書最耀眼也是文學史上著名的人物自然是於連·索雷爾，“平民出身，較高文化，任家庭教師，與女主人發生戀情，事露，槍殺戀人，被判死刑”是他一生的骨架，“追求”幸福的“熱情”和“毅力”、對階級差異的反抗所表現出近乎英雄的氣概就是動人的血肉。作者用淡化物質描述而突出心靈跟蹤的手法強化的，正是於連處在青年的衝動下追求“英雄的夢想”經歷，這是對那個社會形態的反抗，也是對碌碌無為、虛度青春的反抗。

在社會現實阻礙實現抱負時僅有兩種選擇：退避或是反抗。那些當著小職員不求上進、整天抱怨生活乏味的青年就是退避者，他們或許平庸得舒適卻被社會的前進所淘汰。能不斷樹立人生目標、決定實現人生夢想的便是和於連有同樣氣概的反抗者。這個時代當然不歡迎虛偽的言行作為手段，但仍然需要對生活的熱情來反抗空虛的度日。這樣，於連杯具性的結局除了昭示“個人反抗行不通”外，就有了對當今社會更實際的意義。

寫至此，不得不引到這部小說的一個“創舉”——使於連與德·雷納爾夫人“心靈的感情”和於連與德·拉莫爾小姐“頭腦的感情”相映成趣。儘管這兩個貴族女性的感情方式迥然不一樣，一個深沉，一個狂熱，他們在這兩個基本點上卻是一致的，那就是：對本階級的厭惡，對封建門閥制度的叛逆。記得當於連發現自我的感情正蛻變成虛榮的工具時說“我把自我毀了”，可之後的細節是“一種高傲之間帶著惡意的表情很快的代替了最真摯、最強烈的感情的表情。”這時的貴族小姐卻是擺脫了一像慢得像烏龜爬一樣的生活，用喪失尊嚴的方法博得感情。書中兩段杯具感情的進展始終伴隨著新貴的若即若離和於連的自卑帶來的懷疑，直至生命將要終結時，感情才爆發出無濟於事的原始的火花，令人感懷。

當我將落筆時，發現用意識寫出感想的時間已可與用精神閱讀原著的時間相比較了。我興奮於自我得到反抗平庸的啟示，感動於那些儘管扭曲而依然壯烈的感情片段。當有人提及《紅與黑》，我能夠自豪地在回答“我讀過”後面加上一句“我也掩卷沉思過”。

第6篇

“紛紛五代亂離間，一旦雲開復見天。”你是不是很奇怪?我怎麼就文鄒鄒的了?可不是嗎，這幾天看了施耐庵的水滸傳，我深受古典名著的薰陶，步入了古典文學的殿堂。

全書的姓名有八百多，包括了全社會的各種人。作者有超常的塑造典型的藝術能力，把魯智深的正義感表現得淋漓盡致。我不由得佩服起來施耐庵。他的祖籍是在蘇州，後來遷居蘇北興化白駒鎮。是一名元末明初的傑出文學家。元至順年間，他考中進士，在浙江杭州做了兩年官，又因為看不慣官場的黑暗政治，不願對當道權貴逢迎拍馬，因此棄官回鄉，從事著述。他不愧是文學家，我看了《水滸傳》，感覺都能從人物的話語中體會到人物的性格。魯迅曾經也說過，《水滸》的有些地方，是能使讀者有說話看出人的。

?水滸傳》它真實地描寫了宋代農民起義，發展和失敗的全過程，揭露了封建社會的黑暗和腐朽和統治階級的罪惡.它以傑出的藝術描寫手段，揭示了中國封建社會中農民起義的發生，發展和失敗過程的一些本質方面，說明造成農民起義的根本原因是'官逼民反'.這本書大致講述了：一百零八個好漢因為各種原因上了梁山泊，成為當時朝廷的一大心病，在朝廷幾次攻打未果後，接受了招安，並幫助朝廷徵遼、平王慶、平田虎、平方臘，最後僅剩二十餘人。由於朝廷的四大奸臣嫉妒其功勞，部分剩下受封賞的好漢被害得丟官或被害死。那跌宕起伏的情節吸引著我，我甚至被感動得涕淚橫流，為什麼呢?現在我就帶著你去品一品水滸傳。

不必說林沖的忍辱負重，小旋風柴進的仗義疏財，也不必說武松漂亮的醉拳和吳用的足智多謀，我就光光討論“花和尚”就能說上三天三夜。“花和尚”姓魯名達，出家後法名為智深，又因其天性不喜被拘束且好抱打不平，且又被人稱作“花和尚”。魯智深在上梁山之前是經略府提轄，因救民女金氏而打死當地惡霸鎮關西，為避禍在五臺山文殊院出家為僧;在寺院因酒後鬧事，在智真長老的推薦下攜書信往投汴京大相國寺，在東京相國寺守留菜園期間偶遇林沖並與之結下深厚的友誼，後來在林沖蒙冤受難之際救下林沖，直到後來遇到楊志，與曹正等人奪得二龍山並做頭領，在三山聚義大戰呼延灼後，同其他人一起上了梁山。集聰明、善良、嫉惡如仇但莽撞於一身的魯達，其實在我的現實生活中也會有“魯智深”永遠是這麼莽撞。我還記得有一個村子的黃甲因打不過對方黃乙，便打手機叫兒子前來幫忙，兒子當即操刀上陣，一刀將黃乙刺倒在地，黃乙因傷勢過重，搶救無效死亡。黃甲父子追悔莫及。這難道不是莽撞闖的大禍嗎?所以通過這兩件事情，我們一定要明白：做任何事情都不能莽撞行事，要用大腦去思考，要三思而後行。其實人生也是一樣的，我們都要用智慧小心翼翼的走出我們人生的每一步，不能意氣用事，在做事情的時候要想想我們究竟該不該這樣做，這樣我們人生的棋局才能走出輝煌的每一步。

“人樂太平無事日，鶯花無限日高眠。”讀了水滸傳，我才知道古典名著的魅力。一部《水滸》顯出英雄信念：替天行道，殺退朝廷官兵;一部《水滸》展示英雄氣概：俠肝義膽，為民打抱不平;一部《水滸》現出英雄本性：同甘共苦，聚義梁山水泊一部《水滸》寫出英雄精神：勇往直前，征討江南淮西。大河向東流，天上的星星參北斗……路見不平一聲吼，該出手時就出手，風風火火闖九州……”每當翻開《水滸傳》劉歡那高亢激昂的歌聲，總會在我耳邊久久迴響，迴響……

第7篇

?海底兩萬裡》這本書，讓我懂得了愛國、報效國家，我真期望每一箇中國人都能從點點滴滴、一言一行中體現愛國，為國爭輝。

寒假裡我讀了許多書，其中《海底兩萬裡》給我留下深刻的印象。書中主要寫了這樣一個故事：1866年，當時海上發現了一隻被斷定為獨角鯨的大怪物，法國生物學者阿龍納斯受到美國政府的邀請，加入了追捕獨角鯨的隊伍。這支隊伍由法拉古艦長指揮，駕駛'林肯號'前往太平洋尋找最近的那隻海洋怪物。在追捕過程中阿龍納斯和他的僕人康塞爾以及加拿大漁叉手尼德。蘭不幸落水，並泅到怪物的脊背上。這時他們才明白一向跟蹤的並不是什麼獨角鯨，而是一艘構造奇妙的潛水艇。這艘潛水艇名叫“諾第留斯號”，是船長尼摩在大洋中的一座荒島上祕密建造的，船身堅固，利用海洋發電。尼摩船長為了保守這艘潛水艇的祕密，拒絕把他們送回陸地，而把他們留在船上，並隨同船上人員一齊生活起居。尼摩船長也是一位海洋的探索者，他比任何人都要熱愛海洋。他數次邀請阿龍納斯一齊海底旅行。旅行過程中他們遇到了許多罕見的海洋動植物和水中的奇異景象，有經歷了許多險情。還遇上了北冰洋風暴，從而結束了這次奇異的海底旅行。

這本書讓我懂得了許多海洋知識，告誡人們在看到科學技術造福人類的同時，也要重視防止科學技術被壞人利用。從而危害人類自身的行為。還告訴人們愛護海豹。鯨等海洋生物，譴責濫殺濫捕的行為。這正體現了我們此刻社會對環抱的提倡有深淵的好處。

書中的任務形象十分鮮明，尼摩船長是一個具有多重性格的人，他性情古怪，卻又善良仁愛;他英勇果敢，卻又近乎殘忍;他真誠可信，卻又固執己見。他痛恨大陸，甚至痛恨陸地上的一切，他他又同情窮人，幫忙弱者。他為救一個不相干的人而奮不顧身，卻又對人類進行報復。他對船員像對待自我的親人一樣，甚至也能善待俘虜，但當他憤怒的時候，卻一剖聽不進別人的勸說。他為躲避他的敵人和迫害者，早海底探尋自由，卻又對自我孤獨的生活深深感到悲痛。這是一個矛盾的人，也是一個有血有肉的人。

我們要學習船長的英勇果敢，善良仁愛，善於探險的精神。我此刻更要好好學習，掌握科學知識，將來更好的為社會服務。

第8篇

讀《紅與黑》是一段太過漫長的過程，因為時間已給了作家和作品最無私而又公正的評判，我的閱讀態度自不能像對暢銷書那樣肆無忌憚，又不能像對言情小說那樣不置可否。我是在用心靈去與那個時代交談，重點也放在歷史以外的探究和思考。

引領我啃完著本書的是其本身的巨大魅力。作者從一紙簡單的刑事案件資料中展示出那個時代廣闊的社會畫面，把一個普通的刑事罪行提高到對十九世紀初期法國資產階級社會制度，進行歷史和哲學研究的水平。小說令我看到在生硬的歷史書上無法感受的，那段法國大貴族和資產階級交替執政的關鍵時期的狀況。我從中瞭解到現實主義作品的另一種藝術特色——司湯達傾心的人的“靈魂辨證法”;這與以往我從《高老頭》、《歐也妮·格朗臺》中體會的巴爾扎克的“造成一個人的境遇”有很大不同。

全書最耀眼也是文學史上著名的人物自然是於連·索雷爾，“平民出身，較高文化，任家庭教師，與女主人發生戀情，事露，槍殺戀人，被判死刑”是他一生的骨架，“追求”幸福的“熱情”和“毅力”、對階級差異的反抗所表現出近乎英雄的氣概就是動人的血肉。作者用淡化物質描寫而突出心靈跟蹤的手法強化的，正是於連處在青年的衝動下追求“英雄的夢想”經歷，這是對那個社會形態的反抗，也是對碌碌無為、虛度青春的反抗。

在社會現實阻礙實現抱負時只有兩種選擇：退避或是反抗。那些當著小職員不求上進、整天抱怨生活乏味的青年就是退避者，他們或許平庸得舒適卻被社會的前進所淘汰。能不斷樹立人生目標、決定實現人生理想的便是和於連有同樣氣概的反抗者。這個時代當然不歡迎虛偽的言行作為手段，但仍然需要對生活的熱情來反抗空虛的度日。這樣，於連悲劇性的結局除了昭示“個人反抗行不通”外，就有了對當今社會更實際的意義。

於連.索萊爾的命運時時刻刻牽動著我。綜觀他極其短暫，卻滿是波折動盪的年輕生命，流淌著太多矛盾和複雜。對此，人們可以作出很多評判——是個小私有者盲目追求個人利益的悲劇;一個野心家的毀滅;一個反封建鬥士的犧牲等等。各有各的看法，但又都在情理之中。就我以為，說於連是個個人主義野心家固然不錯，但不如說他是個追求幸福而又不幸走上歧途的人更為確切些。自然這種歧途不是簡單地採取了某種有背社會道德的手段，而是來自他心靈更深處的矛盾本質。

於連的一生都在追求幸福。他雖出身卑賤，卻有幸受到良好的教育，又有著傑出的智慧，所以他日後能廁身在所謂的上流社會中。什麼是幸福，怎樣得到幸福，是困惑著人類幾千年的問題，也同樣困惑著我們的於連。在他心目中，幸福並沒有確切的標準，只是在他的心計，在他的警覺，他的一個又一個的“作戰計劃”及其實施當中。他為第一次擺脫了父兄的虐待而幸福，為德.萊納夫人面前履行“某種責任”而幸福，為驕傲的瑪蒂爾德在自己面前屈服而幸福，為一次次地發跡而幸福得要命。他渴望幸福，渴望飛黃騰達，他發誓寧可死一千次也要飛黃騰達。為此，他製出了一個又一個“作戰計劃”，使出各種虛偽手段，他超人的智慧發揮的淋漓盡致。但他畢竟是個好苗子，所以在每每幸福之時，他又會捫心自問，深深自責。因此，他的計劃總會漏洞百出，總會讓人懷疑。

我們不難發現於連在這種幸福的標準是以社會和他人標準為標準，追求他人和社會的承認。實質上，他並沒有獲得多少快樂和幸福，反而使他處在一種緊張狀態，僅僅是感到“快樂的到了極點”，興奮地跑來跑去，一種“野心家實現後的狂喜”，只是片刻激情而已，剩下的是想著緊接著應該在制定一個計劃。這些所謂的幸福僅僅是表象而已，於連為了表象而犧牲了本質。當他以為德.萊納夫人的一封信斷送了他的幸福時，他想到了報復，最終被投進了監獄。在獄中反而使他從社會的束縛解脫出來，獲得了自由。他卸下了往日一切偽裝和麵具，找到了真實的自我，也找到了本質的幸福。他放棄了逃跑和上訴，能夠真誠地對待每一位朋友，坦然地面對死亡。

對於於連的愛情，我們同樣懷著強烈的興趣。因為於連的成功幸福既而毀滅都與他的愛情緊密聯絡著的。他的兩個戀人——德.萊納夫人和瑪蒂爾德伴著短暫而奮鬥的一生，所以不妨分別來看看於連與兩個戀人的戀情。於連和德.萊納夫人的愛情始於於連對她的誘惑。起初，他只是在履行所謂的“責任”，這是一種對貴族老爺的報復，一種虛榮的滿足。但是德.萊納夫人的善良、淳樸、溫柔深深地打動了於連。一段時間，他瘋狂地愛上了德.萊納夫人。可惜這顆愛心又很快被種種野心佔有了，直至最後才又復燃，爆發。

寫至此，不得不引到這部小說的一個“創舉”——使於連與德·雷納爾夫人“心靈的愛情”和於連與德·拉莫爾小姐“頭腦的愛情”相映成趣。儘管這兩個貴族女性的愛情方式迥然不同，一個深沉，一個狂熱，他們在這兩個基本點上卻是一致的，那就是：對本階級的厭惡，對封建門閥制度的叛逆。記得當於連發現自己的愛情正蛻變成虛榮的工具時說“我把自己毀了”，可之後的細節是“一種高傲之間帶著惡意的表情很快的代替了最真摯、最強烈的愛情的表情。”這時的貴族小姐卻是擺脫了一向慢得像烏龜爬一樣的生活，用喪失尊嚴的方法博得愛情。書中兩段悲劇愛情的進展始終伴隨著新貴的若即若離和於連的自卑帶來的懷疑，直至生命將要終結時，愛情才爆發出無濟於事的原始的火花，令人感懷。當我將落筆時，發現用意識寫出感想的時間已可與用精神閱讀原著的時間相比較了。我興奮於自己得到反抗平庸的啟示，感動於那些儘管扭曲而依然壯烈的愛情片段。當有人提及《紅與黑》，我可以自豪地在回答“我讀過”後面加上一句“我也掩卷沉思過”。

第9篇

從前，我之所以讀一本書是因為它來到了我的手邊，而書的主人又有耐心等待我一口氣或分幾天讀完它。後來，通過網路，也約略知道近來新出的哪幾本書是值得一讀的，可我也往往只關注自己感興趣的，偶爾在瀏覽的網頁上碰到一兩本好書也都是大概的翻翻,很少有時間和心情靜下心來看，相逢或相違全憑運氣。再後來，我有用借書卡借來了一本《紅與黑》。

?紅與黑》是19世紀法國批判現實主義文學的先驅者司湯達的代表作。司湯達是在“資產階級勝利之後，立即就開始敏銳而明確地表現它的特徵的第一個作家”，也是在法國美學領域裡，提出批判現實主義理論的第一個作家。

小說主人公於連出身卑賤，卻有幸受到良好的教育，又有著傑出的智慧。在於連十九歲那年被市長聘為家庭教師，不久，和市長夫人戀愛，事情敗露後被迫到神學院投靠神父。後來在教派鬥爭中神父失敗，於連也不能繼續留在那裡，於連又被介紹給宮廷大臣當祕書。從此，於連打開了進入上流社會的大門。於連十分能幹，受到侯爵的賞識，為他發了勳章，於連因此參加了貴族們的反動會議，甘願為貴族效勞。與此同時，於連也得到了侯爵女兒瑪蒂爾德的愛情，並迫使侯爵承認他們的結合。正在這時侯爵的政敵想方法讓市長夫人寫了一封揭發信，侯爵接到信後斷然否定了自己女兒和於連的關係。於連氣憤之極，槍擊了市長夫人。儘管瑪蒂爾德等人竭力營救，於連仍被判處極刑。

小說圍繞主人公於連個人奮鬥的經歷及最終的失敗，尤其是他的兩次愛情的描寫，廣泛地展現了“19世紀初近30年間壓在法國人民頭上的歷屆政府所帶來的社會風氣”，小說強烈地抨擊了復辟王朝時期貴族的反動、教會的黑暗和資產階級新貴的卑鄙庸俗、利慾薰心。

於連是世界名著《紅與黑》中的主人公。對其形象分析在文學理論界有種種評說,可謂眾說紛紜,莫衷一是。有人認為，他虛偽、陰險，踩著女人的肩膀向上爬,是一個地地道道的陰謀家、野心家。也有人認為他是當時反對封建權貴的勇士資產階級個人奮鬥的典型代表。更有人認為他是拿破崙時代的悲劇英雄。

對於書名人們曾經也引起了一番爭論，通常，人們認為書名中的“紅”是象徵拿破崙時代的軍服;“黑”是王政復古年代的僧侶黑衣。也有人認為，“ 紅 ”是德·萊納夫人的鮮血，“黑“是瑪蒂爾德的喪服;紅與黑是象徵賭盤上生的不懈追求，而黑色就代表社會中形形色色為了自己的利益而拼命奔波，卻不理解自己存在真正意義、真正價值的生存狀態吧!在短短一生中為自己規定了許多角色，為能演好這些角色，他不能不虛偽，裝假，直至作出違心之舉。而死亡的臨近卻給了他一次機會，讓他卸去一切偽面具，露出一個真實的美好的自己。往日的野心、幻想、奮鬥以及為此而設計的種種偽裝統統失去了迷人的光彩。於連終於在死亡面前知道了自己追求的是什麼。他對德·雷納爾夫人說的那番話是真誠的：“你要知道，我一直愛著你，我只愛你一個人。”當一個人知道他能為什麼去死的時候，他便也知道自己應為什麼去活。

第10篇

小說《紅與黑》出版至今已有200年左右的歷史了，為什麼在這風雲變幻的200年中小說仍可以經久不衰?原因在於小說不僅十分成功地塑造了於連·索黑爾這個極富時代色彩，又具有鮮明個性的藝術形象，而且通過主人公的經歷，展示了法國復辟王朝時期廣闊的時代畫卷，觸及到當時許多尖銳的社會問題。小說主人公於連的經歷和遭遇反應了當時廣大小資產階級青年的普遍命運。於連生性聰穎、高傲、熱情、堅毅，但又自私、多疑。在僧侶貴族當政、門閥制度森嚴的封建社會，因出生平民而備受歧視。這種受壓迫的地位使他滋長了對現實的不滿情緒：啟蒙思想和拿破崙的影響，培養了他的反搞性格。他立志要像拿破崙那樣靠個人才智建立功勳，飛黃騰達。但是在復辟時期，拿破崙式的晉身之道已被貴族階層堵死了。

就在這樣的岩石底下，一株小樹彎彎曲曲地生長。於連為了博取大家用賞識，明知毫無價值，卻還把拉丁文的《新約全書》背得滾瓜爛熟。他那驚人的背誦能力讓他跨進了維立葉爾市長家，當起家庭教師來。在那段時期，他與德.瑞那夫人發生了曖昧關係，大部分是為了反抗和報復貴族階級對他的凌辱。但是，紙醉金迷、利慾薰心的上流社會也腐蝕了於連的靈魂，助長了他向上爬的慾望和野心。

於連進入陰森恐怖的神學院後，親眼目睹了勾心鬥角、爾虞我詐的醜惡內幕，於是他便耍起了兩面派手法，這種表裡不一的行為居然得到院長的表睞和寵幸。神學院的生活進一步扭曲了於連的性格，強化了他向上爬的野心和虛偽的作風。於連給木爾侯爵當私人祕書後雖然還不時流露出平民階級的思想意識，但在受到侯爵重用，征服瑪特爾小姐後，於連的“平民階級叛逆心”已消失。他成了復辟王朝的忠實走卒。正當於連一步步走向他所向往的“光明”時，因槍擊德·瑞那夫人而徹底斷送了自己的前程，把自己送上了斷頭臺。

作為一部優秀的批判現實主義小說，《紅與黑》並沒有從概念出發，將主人公於連圖解成一個追求功利的符號。相反，作者卻給予了他深切的同情，通過人對慾念的執著追求與追求不到的痛苦來批判那個時代特定的社會現實，這也是《紅與黑》流傳至今魅力長存的原因。

第11篇

?戰爭與和平》這本書主要以抵抗拿破崙侵略的衛國戰爭為中心，通過對幾個貴族家庭的詳細描寫，反映了從1805年到十二月黨人起義前夕這段歷史時期的俄國生活。

1805年，拿破崙集結軍隊繼續向西挺進。俄國受到了威脅，遂與奧地利簽訂盟約，共同抵抗法軍。

雖然到處都是人心惶惶，但人們的生活並沒有被打亂，貴族們依舊舉行盛大的舞會接待客人，依舊和朋友們聊天玩樂。在莫斯科，人們生活平靜，在另一邊庫圖佐夫卻在帶領軍隊抵抗法軍的入侵。皮埃爾的父親去世了，他從一無所有變成了俄國首富，姑娘們都對他另眼相看;安德烈公爵參軍了，公爵夫人為他生了一個胖小子，但公爵夫人死去了;尼古拉還一直在追求著索麗婭。沒過多久，安德烈向娜塔莎求婚，可娜塔莎同時愛上了阿納托裡。過了一段時間，戰爭打到莫斯科來了，人們紛紛離開，逃往別處。戰爭進行得很激烈，雙方傷亡慘重，安德烈也在戰役中犧牲。拿破崙似乎很有勝算。1812年，意想不到的事發生了，俄軍勝利了。從那以後，生活恢復了平靜。娜塔莎與皮埃爾結婚生子，瑪麗亞和尼古拉也結婚了，人們都生活得很幸福。

從文章中我體會到衛國戰爭中，俄羅斯人民的愛國主義精神和偉大的力量。人民都願意參軍為國犧牲做出自己的貢獻，他們不怕死亡，隨時隨地做好準備戰鬥，只要國家用得上他們，他們哪怕是死也要完成任務。文章中許多平民出身的士兵和軍官就擁有這種精神：樸實英勇、藐視死亡，他們都很有英雄氣慨。文章中的庫圖佐夫遇事沉著冷靜，腦子很靈活，每一步都思考得很詳細、很周到，是人民智慧的體現者。在戰爭中俄羅斯能以少勝多，他的功勞是不可磨滅的。小說中的三位貴族優秀青年安德烈公爵、皮埃爾和尼古拉公爵，都曾英勇地投身到衛國戰爭的最前線。安德烈公爵不僅是庫圖佐夫的好助手，還是人民心目中的勇士。他為國捐軀，人們永遠都不會忘記他。現在人們的好日子都是用那些英勇獻身的勇士們的鮮血換來的，我們要珍惜他們為我們所做的一切，他們是多麼的不容易呀!在戰場上的每一分每一秒，士兵們都是冒著生命危險在戰鬥。他們從來沒有想過退縮，只想著怎樣才能勝利，才能讓子子孫孫們幸福地生活，他們從來沒有為自己想過。那些被法軍抓走的俘虜們，他們就算死也不屈服，也不出家和人民，與膽小怕死、傲慢自負的拿破崙相比較，他們顯得多麼偉大、多麼高尚。雖然他們很平凡，但是他們所做出的是令人尊重、敬愛的事，我們要向他們致敬，也要向英勇的將軍、士兵、統帥等等一些人致敬，感謝他們所付出的一切!

第12篇

?戰爭與和平》這本書主要以抵抗拿破崙侵略的衛國戰爭為中心，通過對幾個貴族家庭的詳細描寫，反映了從1805年到十二月起義前夕這段歷史時期的俄國生活。

1805年，拿破崙集結軍隊繼續向西挺進。俄國受到了威脅，遂與奧地利簽訂盟約，共同抵抗法軍。

雖然到處都是人心惶惶，但人們的生活並沒有被打亂，貴族們依舊舉行盛大的舞會接待客人，依舊和朋友們聊天玩樂。在莫斯科，人們生活平靜，在另一邊庫圖佐夫卻在帶領軍隊抵抗法軍的入侵。皮埃爾的父親去世了，他從一無所有變成了俄國首富，姑娘們都對他另眼相看;安德烈公爵參軍了，公爵夫人為他生了一個胖小子，但公爵夫人死去了;尼古拉還一直在追求著索麗婭。

沒過多久，安德烈向娜塔莎求婚，可娜塔莎同時愛上了阿納托裡。過了一段時間，戰爭打到莫斯科來了，人們紛紛離開，逃往別處。戰爭進行得很激烈，雙方傷亡慘重，安德烈也在戰役中犧牲。拿破崙似乎很有勝算。1812年，意想不到的事發生了，俄軍勝利了。從那以後，生活恢復了平靜。娜塔莎與皮埃爾結婚生子，瑪麗亞和尼古拉也結婚了，人們都生活得很幸福。

從文章中我體會到衛國戰爭中，俄羅斯人民的愛國主義精神和偉大的力量。人民都願意參軍為國犧牲做出自己的貢獻，他們不怕死亡，隨時隨地做好準備戰鬥，只要國家用得上他們，他們哪怕是死也要完成任務。文章中許多平民出身的士兵和軍官就擁有這種精神：樸實英勇、藐視死亡，他們都很有英雄氣慨。文章中的庫圖佐夫遇事沉著冷靜，腦子很靈活，每一步都思考得很詳細、很周到，是人民智慧的體現者。在戰爭中俄羅斯能以少勝多，他的功勞是不可磨滅的。小說中的三位貴族優秀青年安德烈公爵、皮埃爾和尼古拉公爵，都曾英勇地投身到衛國戰爭的最前線。

安德烈公爵不僅是庫圖佐夫的好助手，還是人民心目中的勇士。他為國捐軀，人們永遠都不會忘記他。現在人們的好日子都是用那些英勇獻身的勇士們的鮮血換來的，我們要珍惜他們為我們所做的一切，他們是多麼的不容易呀!在戰場上的每一分每一秒，士兵們都是冒著生命危險在戰鬥。他們從來沒有想過退縮，只想著怎樣才能勝利，才能讓子子孫孫們幸福地生活，他們從來沒有為自己想過。

那些被法軍抓走的俘虜們，他們就算死也不屈服，也不出賣國家和人民，與膽小怕死、傲慢自負的拿破崙相比較，他們顯得多麼偉大、多麼高尚。雖然他們很平凡，但是他們所做出的是令人尊重、敬愛的事，我們要向他們致敬，也要向英勇的將軍、士兵、統帥等等一些人致敬，感謝他們所付出的一切!

第13篇

“我是為麵包而寫作的。”歐·亨利說。雖然歐·亨利是個著名的作家，但是他的生活依然拮据。也許正是因為這樣，歐·亨利常常關注社會底層小人物的命運，瞭解他們悲慘無援的處境和苦惱孤寂的心態。貧困算什麼?悲慘算什麼?苦惱算什麼?他們依舊幸福，因為他們擁有比財富更珍貴的——愛。

?麥琪的禮物》，讓我真正體會到愛可以超越自己最珍惜的東西。聖誕節來臨，德拉為了給丈夫傑姆買個錶鏈配他最愛的金錶，剪掉自己最心愛的猶如瀑布般美麗的長髮，賣了20元替傑姆買了錶鏈。傑姆為了給妻子德拉買套梳子梳她美麗的長髮，當掉了自己最心愛的金錶，替德拉買了套梳子。當傑姆和德拉互換禮物時，彼此都驚呆了。梳子無法再梳美麗的長髮了，錶鏈也無法再配閃亮的金錶了，可是這時的他們是最幸福的，因為他們在分享甜蜜的愛情。也許這是一個含有點點遺憾的故事，可無不透露點點的感動呢?!

?愛的犧牲》讓我真正體會到愛可以超越自己最鍾愛的事業。一對追逐藝術的年青藝術家夫婦，背井離鄉到紐約去深造，卻因家境貧困難以施展報復。於是妻子為了生計中斷學琴去教音樂，丈夫停止學畫而去中央公園一邊畫畫一邊出售成品畫作。兩人雖然中斷了學業，卻都沒有離開藝術。然而，一起偶然的事故讓事情的真相暴露出來。原來，妻子並沒有“教音樂”，而是為了丈夫可以“賣畫”在洗衣坊燙襯衣;丈夫並沒有“速寫賣畫”而是為了妻子可以“教音樂”在洗衣坊做燒火工。雖然同在一個洗衣坊，可是妻子在二樓，丈夫在一樓，所以他們一直沒有見過面。這樣，他們為了對方不放棄藝術，製造一個美麗的謊言。嚴酷的生活雖然使他們都放棄了最鍾愛的藝術事業，但他們的愛卻感人至深。

讀這兩篇小說好像是在嚼一隻橄欖，甜味中帶一絲酸澀，這也是歐·亨利小說的悲劇藝術感。並且這兩篇小說都有出人意料的結局，但又在情理之中，符合生活實際，從而造成獨特的藝術魅力，這就是著名的“歐·亨利結尾”。

羅曼·羅蘭說過：“愛情，當它作自我犧牲的時候才是人生最寶貴的”。所以這兩部小說中的主人公都收穫了人生最寶貴的愛情。歐·亨利的小說也讓我們看清楚了當時社會的黑暗和人與人之間的自私、冷漠，上層貴族階級的人們被金錢、利益衝昏了頭腦，沒有權利去感受愛。愛只有在社會底層小人物身上才能閃現。

愛可以超越一切，這是歐·亨利小說所倡導的。歐·亨利渴望衝破黑暗，但卻無能為力，因而造就了他不朽的篇章，也帶給我們現在人更多的對人性、良知、善惡的思索。

第14篇

我們知道法國最傑出的短篇小說家要數莫泊桑，俄國當推契柯夫，而美國獨樹一幟的則是歐?亨利。

第一次知道歐?亨利，是在語文課上。老師給我們總結文章結尾方式，有什麼順其自然法，點題法雲雲，我已經記不大清了，其中就有一個“歐?亨利式結尾”，這個我當時最感興趣，所以記得最清楚。

後來，老師給我了份報紙，在那份報紙上，我第一次完整地閱讀了一篇歐?亨利的短篇小說，那篇小說《二十年後》引起了我極大的興趣，使我對歐?亨利的作品有了初步的瞭解。

這次寒假，我有了充裕的時間，真正的接觸了歐?亨利的作品。

翻開小說集的第一篇，我就被深深地吸引了，歐?亨利獨特的作品風格，吸引著我一口氣把這本書讀完。

我不得不讚嘆歐?亨利的寫作技藝，這也是為什麼他的作品有如此之大的魅力的原因，他的文章結構嚴謹，而且讀到小說的最後時讓人大吃一驚，豁然開朗，完全出乎你的意料，每一篇小說都是如此。其中我記憶最深刻的一篇是《聖羅薩里奧的兩位朋友》，這裡內容我就不再複述，有興趣的同學可以自己去看。當我在讀這篇小說時，產生了很多疑問和不明白的地方“他為什麼要這麼做?”“他為什麼要這麼說?”“這是為什麼?”，有時會感到不知所云，但到了小說的結尾作者以一封書信的方式揭曉謎底時，所有的疑問都被解開了，而且故事情節顯得很通順，很合理。

歐?亨利的作品還很大的程度上受到了自身經歷的影響，把自身經歷融合進小說，是小說本身更富有感染力，例如他很有名的一篇《警察與讚美詩》中講了一個人想盡辦法想去做牢都沒有成功，但當他後來翻然悔悟，洗心革面，打算從新做人時，警察卻將它帶走了。實際上歐?亨利自己就坐過牢，他就是在監獄中開始了他的寫作生涯。在其他很多小說中，也能看出歐?亨利的影子，好幾篇小說都提了“第一國民銀行”，而歐?亨利早年恰好在第一國民銀行當過出納員。

我認為，歐?亨利的作品在一定程度上還折射出了當時的社會背景和人們的生活狀況。雖然歐?亨利的個人生活糜爛腐敗，但他的作品永遠有著不朽的價值。

第15篇

第一次看到這本書時，書上的這樣一句話引出了我濃濃的好奇：“沒有誰是一座孤島。”為什麼會有這樣一句話呢?我因為這句話，買了這本書。當拿到書後，書的腰封上有這樣一句話：“每個人的生命中，都有最艱難的那一年，將人生變得美好而遼闊。”初見這句話時，這難道是本講風雨過後會見彩虹的書嗎?或者說是心靈雞湯的人生範本?隨後，我便開始了對此書的閱讀。這本書的開頭並沒有如他封面的內容那麼讓我感興趣，甚至可以說書的開頭是很難懂的，無法明白他到底在講什麼，再加上書中會出現很多長長的名稱使我很難對此書感興趣。我突然想到以前看到的一句話——外國人制造出的笑點也是我們無法產生共鳴的。

書中講的是一位男性書店老闆與一個遭遺棄的孩子，一位女性出版社推銷者的故事。書中的男性書店老闆名叫a.j.費克里。這個男人不是本地人，他與出生在本地的妻子妮可相識於大學，畢業後一起回到了妮可的家鄉艾麗絲島，用她的一筆錢開了這家“島上書店”。可是他的書店不景氣，愛妻車禍喪命，價值不菲的古董書也被盜竊，他覺得自己跌入了人生谷底，每日都在酗酒苟活，他最大的願望就是早日能在昏沉的酒精中麻痺自己苦難的半生，然後就此離去。你彷彿都能從書中嗅出他的酒味、感受到他的頹廢，頭腦中總是顯現出一個穿著棕色的條絨西服、滿臉胡茬的待在一個昏暗的房間的人，說不定還是個禿頂，當然這些都是我的幻想。本想書中的他會就此頹廢老去。

當書讀到第43頁時，一切都開始變了，出現了不一樣的風景。這一切變化都來源於一個遭遺棄的孩子——瑪雅。他收養了這個孩子，成為了一名父親。“一旦一個人在乎一件事，就發現自己不得不開始在乎一切事。”瑪雅一點點融化了a.j.費克里如荒島般的內心，他變得溫和好相處起來，不再是個墮落的鰥夫而是個紳士，是小島中文學素養最高的人，是一位最好的爸爸。因為瑪雅，他的人生充滿了希望，同時，瑪雅也成為了連線他和小姨子伊斯梅、警長蘭比亞斯、出版社業務員阿米莉婭、小鎮上的居民之間的紐帶，將他的生命與許許多多其他的人串聯起來。使他學會了去付出，學會了溝通。再也不是一個沉浸於自己閱讀世界的書呆子，他成為一個願意與人分享好書，分享閱讀感受的小島書店老闆。本以為故事會這樣開心的發展下去，所有的人會和書來個美麗的邂逅，可是現實很殘酷，這位改頭換面的書店老闆卻被診斷出患了罕見的癌症，並在很短的時間內器官衰竭然後離世了。對這樣的結局我很感傷，因為我是一個很喜歡美好結局的人，不喜歡悲傷的結局。每次看到這種讓人傷感的結局時，我總是感到遺憾，為什麼就不能有一個好的結局呢?這樣一個改頭換面的人，為什麼要讓他再次陷入黑暗中呢!可是，回過神來，卻在想費克里的離世，或許並不僅僅只有傷感，他在離世之初，他是沒有遺憾的離開的。因為在他生命結束之前，他學會了愛，他也感受了別人對他的愛。正如a.j.費裡克在本文的結尾所說的一句話：“我們不是我們所收集的、得到的、所讀的東西，只要我們還活著，我們就是愛，我們所愛的事物，我們所愛的人。所有這些，我認為真的會存活下去。”

a.j.費裡克因為愛度過了自己最艱難的一年，人生開始變得有信仰，有追求了。他的生活中有了他愛的人和愛他的人。他學會了與人溝通，勇敢的去面對自己的愛情。在現實中也是這樣，無論是對親人還是朋友，你只有去愛別人，別人才會愛你。如果你因為從心底害怕自己不值得被愛，才會獨來獨往，然而就是因為獨來獨往，才讓我們以為自己不值得被愛。愛是相互，有了愛的人，才能堅持著度過自己最艱難的時光。

一本書看完。總覺得遺憾，不能在繼續陪伴主角走下去，可人生就該是這樣吧，看完一本又要開啟新的一本，走入另一個人的人生，陪他一段路，去感受他的情感變化。有時快樂過，擁有過，珍惜過，無怨無悔就夠了。