少年遊原文翻譯及賞析6篇 探尋少年遊：原文翻譯與深度解讀

少年遊是唐代詩人王之渙創作的一首抒情詩，描寫了一個少年在春天遊蕩的情景。王之渙通過細緻的描寫，展現了春天的美好和青春的活力。本文將為您帶來少年遊的原文翻譯及賞析。

第1篇

算來好景只如斯，惟許有情知。尋常風月，等閒談笑，稱意即相宜。

十年青鳥音塵斷，往事不勝思。一鉤殘照，半簾飛絮，總是惱人時。

只求你知道，只要懂得，因為有你，才是好景，才能稱意，哪怕十年音塵絕，回想起來也只有彼時是美好的，否則就算一樣月鉤精巧、柳絮輕盈，也只是憔悴人看憔悴景，一發悽清。

①這首詞的詞牌名得名於宋晏殊《珠玉詞》中的“長似少年時”一句，別名《小闌干》、《玉臘梅枝》等。該詞牌有多種體格，但都是雙調。本首為其中一首，上下闋各五句，共十五句。上闋的一、二、五句和下闋的二、五句押平聲韻。

③尋常：普通，一般。風月：本指清風明月，後代指男女情愛。

⑤青鳥：神話傳說中為西王母取食傳信的神鳥。《山海經·西山經》：“又西二百二十里，曰三危之山，三青鳥居之。”郭璞注：“三青鳥主為西王母取食者，別自棲息於此山也。”又，漢班固《漢武故事》雲：“七月七日，上於承華殿齋，正中，忽有一青鳥從西方來，集殿前。上問東方朔，朔曰：‘此西王母欲來也。’有頃，王母至，有兩青鳥如烏，俠侍王母傍。” 後遂以“青鳥”為信使的代稱。

康熙十三年，詞人與兩廣總督盧興祖之女盧氏成婚，兩人情感甚篤，婚後三年盧氏難產不幸亡故，詞人因思念其妻故寫下了這首詞。

上闋以議論和敘述為主，描寫熱戀時的甜蜜幸福。起首兩句寫只要“有情”，便無處不是“好景”。“算來好景只如斯，惟許有情知。”世上最美好的景緻，莫過於有情人相知相守。在相愛的人眼中，縱然是平常的.風光月色和平常的言談笑語，都會使人感到稱心如意，美妙無比，這就是所謂的“稱意即相宜”。論及“相宜”，陸游曾吟《梨花》，“開向春殘不恨遲，綠楊率地最相宜”。無論是在人生的春秋還是晴雨，遇到她，孤單消弭，一切未知便立刻有了答案——那不是參考，而是確定，是唯一。她隨風而過，不似斯佳麗那般瘋狂固執的愛卻如一杯陳年女兒紅，令人沉溺於往事中久久不願醒轉。

而下闋筆鋒陡然一轉，從熱戀的甜蜜轉為離別的苦楚。好景不長，這是千百年流傳的古訓。由墨菲定理可知，越害怕的事情便越會發生。越渴望，越難求；越珍惜，便越易失去。相知相伴，最是難求。“十年青鳥音塵斷”，此處“十年”雖非實指，但也足以說明詞人與所愛之人已經分離多年，且送信的青鳥不見，杳無音訊。那些陳年往事日日溫習，愈思量愈清晰，愈清晰愈徒增煩惱。本是“花有清香月有陰”之時，本應與愛人盡享“春宵一刻值千金”，那千古同月落下的清輝在人間劃出一道銅牆鐵壁，一邊“琴瑟在御，莫不靜好”，另一邊只剩“一鉤殘照，半簾飛絮”。所謂“世上本無事，庸人自擾之”，不過沒有到傷情的地方。那一份執著的念想，和盧氏一起生活的時候，盧氏的一顰一笑，納蘭的一言一語，打碎了，攪勻了，和一團泥。看著彎月餘暉灑照在沾滿柳絮的簾子上，詞人回首往事，相思之情溢湧而出。“一鉤殘照，半簾飛絮”，接下來的這兩句進一步烘托相思之情難耐，相伴的那些日子雖無大喜，回憶起來卻總是沁著丁香一般若有若無的甘甜。即使人再合適、再稱意、再相宜，若不屬於自己，到最後也只有“不勝思”的“往事”。最後一句“總是惱人時”方點醒題旨，表達對亡妻的思念之情。

上下兩闕一喜一悲，對比鮮明，簡淡清新，自然道來，直中間曲，質而能婉。

第2篇

一個狹窄的小樓上，漠漠朝雲，輕輕細雨，雖然會春天，但春意並不濃。他們就在這樣的環境中相會。雲低雨密，雨越下越大，大雨把花柳打得一片憔悴，連燕子都因為拖著一身溼毛，飛得十分吃力。兩人在如此悽風冷雨的艱花情況下相會，又因為某種緣故不得不分離。小樓連線著閣樓，那會兩人約會的處所。但會兩人都會冒著春雨，踏著滿街泥濘相別離的，他們抱恨而別。門外的花柳如泣如啼，雙飛的燕子艱花的飛行。

現在風和日麗，金屋藏嬌；桃花在春風中明豔美麗，搖曳多姿，他們現在在這美好的春日幸福地生活在一起。不再像以前那樣經歷悽風苦雨。回憶起來，那時的小橋衝雨，反倒有別一番滋味。眼前這無憂的無慮生活在一起反倒不如當時那種緊張、悽苦、抱恨而別、彼此相思的情景來的意味深長。

②柳泣花啼：細雨綿綿不斷，雨水流下柳花，猶如哭泣落淚。

③九街泥重：街巷泥濘不堪。九街：九陌、九衢，指京師街巷。

北宋初期的詞是處永間》與處尊前》的繼續。處永間》、處尊前》式的小令，至晏幾道已臻絕詣。柳永、張先在傳統的小令之外，又創造了許多長詞慢調。柳永新歌，風靡海內，連名滿天下的蘇軾也甚是羨慕“柳七郎風味”（處與鮮于子駿書》）。但其美中不足之處，乃未能輸景於情，情景交融，使得永珍皆活，致使其所選情景均並列單頁畫幅。究其緣故，蓋因情景二者之間無“事”可以聯絡。這是柳詞創作的一大缺陷。周邦彥“集大成”，其關鍵處就在於，能在抒情寫景之際，滲入一個第三因素，即述事。因此，周詞創作便補救了柳詞之不足。讀這首小令，必須首先明確這一們。

這首令詞寫兩個故事，中間只用“而今麗日明金屋”一句話中“而今”二字聯絡起來，使前個兩個故事─亦即兩種境界形成鮮明對照，進而重溫第一個故事，產生無窮韻味。

上片所寫乍看好像是記眼前之事，實則完全是追憶過去，追憶以前的戀愛故事。“朝雲漠漠散輕絲，樓閣淡春姿”。這是當時的活動環境：在一個逼仄的小樓上，漠漠朝雲，輕輕細雨，雖然是在春天，但春天的景色並不濃豔，他們就在這樣的環境中相會。“柳泣永啼，九街泥重，門外燕飛遲。”三句說雲低雨密，雨越下越大，大雨把永柳打得一片憔悴，連燕子都因為拖著一等溼毛，飛得十分吃力。這是門外所見景色。“泣”與“啼”，使客觀物景染上主觀情感色彩，“遲”，也是一種主觀設想。門外

所見這般景色，對門內主人公之會晤，起了一定的烘托作用。但此時，故事尚未說完。故事的要們還要等到下片的末三句才說出來，那就是：兩人在如此難堪的情況下會晤，又因為某種緣故，不得不分離。“小樓衝雨，幽恨兩人知。”“小樓”應接“樓閣”，那是兩人會晤的處所，“雨”照應上片的“泣”、“啼”、“重”、“遲”，們明當時，兩人就是衝著春雨，踏著滿街泥濘相別離的，而且們明，因為懷恨而別，在他們眼中，門外的永柳才如泣如啼，雙飛的燕子也才那麼艱難地飛行。這是第一個故事。

下片由“而今”二字轉說當前，這是第二個故事，說他們現在已正式同居：金屋藏嬌。但這個故事只用十個字來記述：“麗日明金屋，春色在桃枝。”這十個字，既正面說眼前的故事，謂風和日麗，桃永明豔，他們在這樣一個美好的環境中生活在一起；同時，這十個字，又兼作比較之用，由眼前的景象聯想以前，並進行一番比較。“不似當時”，這是比較的結果，指出眼前無憂無慮在一起反倒不如當時那種緊張、悽苦、懷恨而別、彼此相思的情景來得意味深長。

弄清楚前個兩個故事的關係，瞭解其曲折的過程，對於詞作所創造的意境，也就能有具體感受。這首詞用筆很經濟，但所造景象卻耐人深思。彷彿山水畫中的人物：一頂箬笠底下兩撇鬍子，就算一個漁翁；在藝術的想象力上未受訓練的，是看不出所以然的。這是周邦彥藝術創造的成功之處。

第3篇

銀塘朱檻麴塵波，圓綠卷新荷。蘭條薦浴，菖花釀酒，天氣尚清和。

好將沉醉酬佳節，十分酒、一分歌。獄草煙深，訟庭人悄，無吝宴遊過。

銀塘朱檻麴塵波，圓綠卷新荷。蘭條薦浴，菖花釀酒，天氣尚清和。

銀亮的池塘，紅色的欄杆，倒映在淡黃色的水波里，團團的綠葉托起清新的荷花。用蘭葉浸水洗澡，用菖蒲花釀酒喝，天氣清明而暖和。

好將沉醉酬佳節，十分酒、一分歌。獄草煙深，訟庭人悄，無吝宴遊過。

需要用喝酒、聚會來酬謝端午佳節，這裡有美酒歌舞陪伴。監獄裡的草長的深，公堂上也靜悄悄的，不妨多多的擺宴、遊玩。

銀塘朱檻(jiàn)麴(qū)塵波，圓綠卷新荷。蘭條薦浴，菖(chāng)花釀酒，天氣尚清和。

銀塘：銀亮的池塘。朱檻：紅色的欄杆。麴塵：指淡黃色的江水。麴，同曲。釀酒時，用以發酵的“酒麴”，所生的菌呈淡黃色。圓：團團。卷：托住。條：枝。薦：進。菖花：菖蒲花。

好將沉醉酬佳節，十分酒、一分歌。獄草煙深，訟庭人悄，無吝(lìn)宴遊過。

沉醉：喝酒過多，人昏昏欲睡的樣子。酬：酬謝。無吝：不吝惜，不要捨不得。

上片，寫黃州端午節一派清新昇平氣象。“銀塘朱檻麴塵波，圓綠卷新荷”，描繪宜人的美景。一“銀”，一“朱”，一“麴塵”，一“圓”，一“綠”，一“新荷”，組綴成五月百色爭妍的風景圖，頗有“晴沙金居色，春水麴塵波。紅簇交枝杏，春含卷葉荷”（白居易《春江閒步贈張山人》）的神韻。“蘭條薦浴，菖花釀酒”，筆鋒一轉，由寫大自然進入到寫民俗生活：綠蘭枝浸水而浴，綠菖蒲釀酒而飲。整個生活，沉浸在濃郁的節日氣氛中，身心愉快。最後一句為點睛之筆，將上述四句的意境概括為“天氣尚清和”，世界上一切都是清新的、和好的、昇平的。

下片，寫蘇軾與徐君猷一起歡度端午節日。“好將沉醉酬佳節，十分酒，一分歌”，開頭三句，承上啟下，將酬節“沉醉”，伴之以“歌”，將歡欣諧趣的兩位官員描繪得十分傳神。“好將”二字，起到貫連上片與下片的主脈作用。“獄草煙深，訟庭人悄，無吝宴遊過”，是蘇軾承上升平景象而吐出的酒後真言：太守治州有方，無人犯罪，遺愛人世，百姓安居，可以稱之為“道不拾遺，夜不閉戶”的清泰政治。這正是蘇軾借題抒發愛民思想的用意。自然，這次端午酬節超過正常性的遊宴就沒有什麼可吝惜的了。字裡行間滲透蘇軾與徐君猷志同道合的情誼與痛快淋漓之才思。

全詞，名為寫端午酬節風俗，欣賞五月自然風光，實是借題發揮，歌頌徐君猷的善施政德，使民安樂的功績，表露蘇軾自己的忠君愛國憂民的願望。上片結尾處“天氣尚清和”，收而未盡，為下片留出餘地，正好是下片起句“好將沉醉酬佳節”的過片句，由詠景而轉向寫人，起了承遞作用，景情融合。

第4篇

玉壺冰瑩獸爐灰。人起繡簾開。春叢一夜，六花開盡，不待剪刀催。

洛陽城闕中天起，高下遍樓臺。絮亂風輕，拂鞍沾袖，歸路似章街。

玉壺裡結了一層光亮透明的寒冰，獸形香爐裡的香料也已燃成灰燼。開啟繡簾，眺望窗外，才發現夜裡的一場大雪，將樹木花叢點綴得晶瑩透亮，不需要用剪刀裁剪。

洛陽的城闕凌空而起，高高低低遍佈樓臺，雪花仍如柳絮般在紛紛揚揚地下著，拂過馬鞍，沾上衣袖，約完會的人感覺這回家的路恰似章臺街呢。

少年遊：詞牌名，始見於晏同叔《珠玉詞》。又名少年遊令、小闌干、玉臘梅枝。

此詞為天聖（1023年—1032年）末年詞人任西京留守推官時在洛陽寫的詠雪詞。

上片從閨中人的視角詠雪，首先通過室內景寫天氣之寒冷，為下文詠雪作鋪墊。“玉壺”句，室內的王壺上結了一層晶瑩透亮的冰，取暖香爐內的香也燒成了灰燼。接著描寫的視角由內而外。閨中女主人公起床掀開繡簾一看，只見雪花紛紛揚揚，不待剪刀裁剪，樹上彷彿開滿了潔白的六出花朵。這裡詞人巧妙化用唐詩“不知細葉誰裁出，二月春風似剪刀”及“忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開”寫大雪紛飛的樣子，形象生動。

下片從冶遊者的視角吟雪，首先從室外著筆。洛陽城中，城闕高聳，樓臺高高低低、參差不齊。飄揚著的雪花似迎風飛舞的柳絮，有的拂過行人的馬鞍，有的飄落在他的衣袖上。末句筆鋒一轉，說行人騎馬過街的情形彷彿似走馬章臺街。章臺街為冶遊場所，這似乎在點明雪中行人的身份——冶遊之人。

詞作上下兩片分別從閨中人和冶遊者的角度寫雪景，看似無聯絡，但一為居家候者，一為旅途歸人，如此，則詞中吟雪之時則包含閨怨之意。

第5篇

②猶借竹為名：蔣捷號竹山，系取於家鄉竹山之名。無家種竹云云，言其歸家不得、身無安居處。

②猶借竹為名：蔣捷號竹山，系取於家鄉竹山之名。無家種竹云云，言其歸家不得、身無安居處。

蔣捷的這首詞是和其《虞美人·聽雨》一樣，是其對己身世和生平的自敘性文字。這首詞在表達了更為婉約些。它用一種閒適、淡漠的表面，以瀟灑而輕逸的筆調寫出內心的隱痛蔣捷世屬宜興望族。

全詞以寫景起調。“楓林紅透晚煙青”，楓葉深紅，是經霜長久，“透”了即要落地。“煙青”在“晚”：這恰如一個飽經摺磨身乏神疲，悽惻遲暮的老人。接著抒發愁思：“客思滿鷗汀”，“客思”是客居江湖的亡國飄泊之愁：“鷗汀”，表示水鄉，愁對閒暇棲息的鷗鳥和平靜空闊的沙汀，一“思”便即景見情。

“二十年來，無家種竹，猶借竹為名。”“二十年”，應是亡國後的二十多年。他想“種竹”，因為竹節是被當作保持高節與虛心的象徵的。種竹，實為寄託亡國遺民的心事。“種竹”而“無家”，是因國破家亡。如果還不想改變自己的好尚，而只能“借竹為名”。在詞人故鄉宜興有竹山，在縣東北六十里的太湖之濱，作者曾隱居於此，故號竹山。

轉筆寫時間之易逝。“春風未了秋風到”，季節迅速地變換，其餘是一片空虛。“老去萬緣輕”，意同《虞美人·聽雨》的“悲歡離合總無情”，詞人表示這種淡漠、麻木的感情，是包含了失去少年歡樂和豪情壯志的悲哀。實際上他是用冷漠、麻木來表示對黑暗現實的蔑視的。

“只把平生，閒吟閒詠，譜作棹歌聲。”以頹唐、閒散、放浪的形態自汙，以山水、漁樵為知音，作逍遙遊，“閒吟閒詠”，讓舟子、漁人，去作“棹歌”歌唱了。“閒淡”是被迫養成的：“無悶”、“無愁”恰是愁悶大到無可收拾的地步。

蔣捷世屬宜興望族，加上少年即中科第，使他從骨子養成一種名士風流的氣概。但朝代的更換，使這一切都發生了變化。詞只好在吟花賞月表示出對往昔盛事的眷念之情。

第6篇

黃之僑人郭氏，每歲正月迎紫姑神。以箕為腹，箸為口，畫灰盤中，為詩敏捷，立成。餘往觀之，神請餘作《少年遊》，乃以此戲之。

玉肌鉛粉傲秋霜。準擬鳳呼凰。伶倫不見，清香未吐，且糠秕吹揚。

到處成雙君獨只，空無數，爛文章。一點香檀，誰能借箸，無復似張良。

黃州僑居人郭遘，在每年的正月都會迎請紫姑神。用簸箕作紫姑神身軀，用一隻筷子代替口說話。在灰盤中寫字、作詩。這樣作詩很快，一會就寫成了。蘇軾前去觀看，迎請紫姑神過後，作《少年遊》戲諷這件事。

肌體被打扮得像玉鉛粉一樣白，可以與秋霜相比。準確地模擬鳳呼喚凰的聲音。樂官伶倫的律譜中看不到，向善男信女索取香錢的“清香”也傳不開名聲，都是如米皮、穀殼似的散發著。

筷子到處都是成雙的，但紫姑神寫字、說話、作詩只用一根筷子，空空洞洞沒有什麼內容盡是文字遊戲。紫姑神一張小口插上如香檀的箸，誰能憑藉箸為籌以獻策，沒有第二個像張良那樣的人。

僑人郭氏：郭遘（gòu），字興宗。山西汾陽人。僑居黃州，稱為“僑人”。

紫姑神：亦名子姑、坑三姑娘，傳說中的廁神名。自南朝以來就有迎紫姑神問休咎（吉凶、善惡）之俗。

糠秕：在打穀或加工過程中從種子上分離出來的皮或殼。

上片，運用神話傳說，戲弄、嘲笑紫姑神。“玉肌鉛粉傲秋霜，準擬鳳呼凰”，畫出了紫姑神“玉肌鉛粉”的“箕”體和以“鳳呼凰”的“箸”音等的神相。“伶倫不見，清音未吐，且糠批吹音，黃帝樂官的音律中看不到，以“清香”作引誘向善男信女索取香錢這一舉動也傳開不去，全都屬於米皮、穀殼一類的糠秕，四處吹噓飄揚。紫姑神雖命賤位卑，受到祭祀，但蘇軾還是向世人指明紫姑神只不過是位“金玉其外，敗絮其中”的愚弄百姓的“坑三姑娘”。“糠秕吹揚”四字，一針見血，入木三分。

下片，以歷史為鏡，進一步揭示紫姑神虛無本質的意義。“到處成雙君獨只，空無處，爛文章”，從“箕”、“箸”之相貌不同凡人入手，將民間“歲正月必衣服箕箒”以祭的“子姑”還以本來面目：詩才敏捷，實為滿腹“爛文章”，原是一具愚弄百姓的稻草人。“爛文章”三字，畫龍點睛，妙不可言。“一點香檀，誰能借箸，無復似張良”，筆鋒又一反轉。蘇軾以歷史唯物論指出神話傳說也曾被積極利用。即使是紫姑神香檀般的小箸，也可以為現世生活之鑑。誰能借箸代籌以指點江山，只有漢臣張良，別無他人。

全詞，以神話與民俗、歷史與現實、正反與反正相結合的手法，寫了一位“言如響，善賦詩”而又不幸、善變的“紫姑神”。“蘇軾以歷史學的態度，引神用典，以為警世之治、移風易俗之用。表面戲弄，實富深邃之哲理，值得借鑑。