合唱培訓總結5篇 合聲之旅：合唱培訓如何唱響心絃

合唱培訓總結：合唱培訓專案的完美收官。在這個專案中，培訓學員們通過專業指導，學習了合唱的基本技巧和演唱藝術，經過數月的精心培訓，他們成功打破自我，取得了巨大進步。這次合唱培訓為學員們提供了一個展現才藝和團隊合作精神的舞臺，不僅豐富了他們的藝術修養，也讓他們收穫了珍貴的成長與回憶。

第1篇

本學期，我繼續擔任了學校合唱興趣班的輔導老師。在這整整一學期的興趣小組活動中，我本著對學校、對學生負責的態度，對參加合唱興趣班的同學認真地進行輔導，讓每一個合唱班的同學在學習中不斷進步。今天，我對本學期合唱興趣班做如下總結：

在學校領導大力支援下，育英學校合唱興趣班開設了，合唱興趣班以培養學生學習興趣，豐富課外業餘生活為目的，培養學生團結意識。興趣班的成員從三、四、五年級，本著以興趣為的選拔原則，擇優錄取，最終合唱興趣班有30位成員。

1、科學的訓練和指導：主要以母音a、i、u練習為主；

2、興趣的培養：為了提高學生對合唱的興趣，我組織了同學們觀看其他優秀少兒合唱團的演唱，激發他們學習興趣；

3、樂理知識的學習：簡單的節奏練習及各種記譜符號。

4、真假聲的運用：在合唱曲目的教學中，訓練他們運用真假聲結合。

經過一學期的學習，學生初步掌握了科學的發聲，並且能夠運用一點真假聲結合（由於年齡小，生理限制），本學期完成的合唱作品有：《春曉》《靜夜思》。

這個學期，我獲得了很多合唱的教學經驗，也找到自己做得不夠好的地方，比如：學期一開始，在選拔合唱人員的上，組織有些不足；還有開班初，讓學生學習樂理知識的時間安排上有點倉促，以至於後面出現學生對有些樂理知識、節奏掌握不夠好。在下個學期，我不斷完善自己的教學方法，努力提高自己的自身水平，並且多向其他有經驗的老師請教。

第2篇

在音樂藝術活動中，聲樂是最容易被人接受的藝術表現形式，也是學生最喜歡的一種表現形式。合唱作為聲樂的一種藝術形式，是中國小音樂課內與課外活動中的重要內容，它能促進學生的智力與非智力的發展，在學校裡進行合唱教學，對於啟發學生學習音樂的興趣，培養學生的音樂感受能力，對學生思想品德的培養，性格情操的薰陶，形象思維的豐富，都有重要的意義。

本學期，我校合唱興趣小組的培訓也如火如荼的進行著。每週在星期三的下午進行培訓，學生都是興趣十足，也從合唱訓練中得到了系統的、科學的學習和訓練。以下就是對本學期合唱興趣小組培訓的總結。

組織學生，有目的、有計劃地進行活動；堅持自願與鼓勵、普及與提高相結合的原則；形式豐富多樣，要做到課內與課外，校內與校外的有機結合。

1、本興趣小組由學生自願報名組織成的。共有40名學生。其中女學生佔多數。基於此種情況，我主要對他們進行了一些最基本的音樂基礎知識的教學、歌唱方法訓練，這學期組織合唱隊的同學排練了合唱《小手拍拍》，《數鴨子》。

2、通過音響系統，向學生介紹一些名家、名曲、藝術欣賞知識和方法等富有兒童特色的藝術欣賞活動，陶冶學生情操，淨化學生心靈。

1、練習了唱歌。通過他們個人、小組、集體的方式上臺唱自己喜歡的歌曲，經過幾次訓練，學生們變得比以前大膽多了，提高了表演能力。

2、進行了簡單的識譜教學，學生很想自己能夠識譜唱歌，學習時積極性較高，通過幾個月的教學，一部分學生基本上能識唱一些最簡單的樂譜。

3、教學了四二拍的節奏，教學時，選用了低年級教材上的一些旋律節奏來進行教學，用雙手來擊拍子，對掌表示強拍，手指頭點手心表示弱拍的方式進行。學生喜歡這種用口用手的方式，經過多次訓練，他們基本上都能正確掌握四二拍的節奏。

5、小組同學掌握了音樂的許多概念，熟悉了音樂語言，並會在學習過程中應用音樂語言。加強了學生的能力培養，表敘能力和記憶力得到了明顯提高。

6、通過排練，既培養了學生的合作意識和能力，又提高了學生的歌唱、表演能力，大部分學生能運用氣息歌唱和有感情的歌唱。

“一份耕耘一份收穫”，經過一個學期的努力，學生在藝術上取得了不菲的成績。

經過老師和隊員的努力、合作，合唱隊的訓練工作取得了階段性的進步，在下個階段的訓練工作裡，我們將會投入更大的熱情，把合唱隊的訓練工作做得更好，把合唱隊的水準提升到一個更高的臺階，積極啟發學生學習音樂的興趣，通過有表情地歌唱使學生真正地感受到合唱藝術的魅力，以發展更多的隊員，壯大我們的合唱隊伍！

總之，本期活動豐富了同學們的課餘生活，提高了學生學習音樂的興趣，使學生各方面素質得到全面提高，今後將繼續開展此類的第二課堂，推行落實素質教育。

第3篇

3月28日，我有幸參加了鹽城市教育局組織的中國小音樂教師合唱指揮的培訓，雖然只有短短的一天時間，但在這一天的培訓時間裡我學到了很多書本上沒有的知識。本次的培訓請來了星海音樂學院作曲系的廖原教授，聽著廖老師的講座彷彿又回到了大學時代，猶記得三年多前在大學的教室裡同樣的老師為我們講授著同樣的指揮課，那一刻大學時所學的知識一一出現在腦中。

8月我光榮的成為了教師行業中的一員，對於有著多年教學經驗的老師們，我只是一個剛工作不到兩年沒有任何合唱經驗的青年音樂教師。在面對著這麼多有豐富經驗的老師，我不自覺地出現了自卑的心理，但是這次的合唱與指揮培訓對於我這位剛出道的音樂教師來說就猶如雪中送炭給了我自信，並且也讓我對合唱有了更深層次的瞭解。

音樂藝術不僅是一門知識，更是一種內心體驗，一種音樂審美愉悅的體驗。而合唱是一門綜合性的藝術，對學生的要求較高，尤其對於兒童，訓練起來難度更大。童聲合唱作為聲樂藝術的一種，是國小音樂教育中不可缺少的一個重要組成部分，也是我國音樂基礎教育的重要組成部分。

在培訓中，廖老師認真負責的進行著培訓，大家激情高漲，都彷彿又回到了學生時代，如飢似渴地汲取著“營養”。廖老師由什麼是合唱開場，簡述了童聲合唱藝術、介紹了童聲合唱團的組建、童聲合唱訓練的要點、童聲合唱不好的聲音、合唱指揮的圖示及歌曲運用等知識，並結合具體的合唱作品指導我們在指揮中出現的不足。讓我們每個音樂教師受益匪淺。

童聲分三個階段：2-5歲幼聲，也叫初期的童聲。聲音單薄、氣息短淺、音域狹窄。6-10歲中期童聲，相對穩定時期，聲音清脆、明亮、氣息增強。11-12歲晚期童聲。13-16歲變聲期。

（1）人選範圍：2-5年級以女生為主並且要以五年級為主、三四年級為輔，因為五年級學生的聲音最穩定。規模大概在30-60人之間最合適。

（3）聲部劃分：一般分為四個聲部，人數比例為1：1：1：1,然後高聲部加10%,低聲部加10%最平衡。

古人云：“善歌者必先調其氣也”。這句話說明了呼吸技巧的重要性。在吸氣方面歌唱與說話是比較接近的，差別的關鍵在於吐氣方面，歌唱中的吐氣比說話的吐氣要慢得多，並且要求有良好的控制。生活中的自然呼吸大多是下意識的，是人的本能。對孩子來說，不需要對他們灌輸什麼事“胸式呼吸”，什麼是“腹式呼吸”，什麼是“胸腹式聯合呼吸”等概念，而應是用生動而形象的比喻去讓他們體會。

（2）開始用“s”練吐氣，分勻吐、急吐、停頓等。在練習中又分有音高練習和無音高練習。並且在有音高練習時音不要太高。

在合唱訓練中最基本地要求是：齊、準、合。其中首先要做到“齊”。 “齊”主要表現在發聲、節奏、語言三個方面。無論獨唱、合唱，發聲訓練的第一步就應該要有正確而良好的起聲，而發聲開始的一剎那就叫做“起聲”。所以培養合唱團正確的起聲至關重要。

（4）要有正確的演唱姿勢和統一的發聲狀態。身體一定要鬆弛、放自然。

（5）要有正確的母音唱法。“a、yi、ai、ou、u”是非常重要的母音。

（6）要使得兒童活的美好而圓潤的聲音，除呼吸及起聲外，就是要訓練孩子根據不同的音區能夠自如的調節共鳴腔體位置。特別是上聲部的共鳴位置。

（7）合唱團不是憑聲音大取勝，而是要做到相應力度變化的幅度。

（10）良好的音準和節奏。在最基本地練習時要從有伴奏的合唱、多聲部開始，之後適當的進行無伴奏歌曲的訓練。

（11）要重視單旋律的音準訓練。先唱音階，培養、建立孩子的調性感，再練耳、模唱簡單的片段。並且老師要多範唱。

（12）節奏訓練。不同時值的附點音符、切分音、三連音、變化節奏訓練及兩聲部交錯節奏訓練等，提高孩子節奏變化的反應靈敏性。

孩子們一般都存在著大聲喊叫；“捏著嗓子”歌唱；“擠壓喉頭”的歌唱；“吞進去”的歌唱等不好的聲音。

音樂是人類表達精神世界、內心感情和描繪生活形象的語言，是比日常生活的語言更生動、更美化、更高階的一種語言。指揮也是一種語言，是用手來表現音樂的語言，這是不用翻譯就能看懂的國際語言。這種語言，觀眾和演員都能通過手勢領會指揮的意圖和意境。因此，用指揮來進行音樂教育更好、更方便、更生動。一位日本專家曾經講過，音樂教師首先要學會指揮，不會指揮的不能成為好的音樂教師。“指揮是合唱團的靈魂”。

在這次培訓中樑暉老師給我們認真、仔細、具體的講解了合唱指揮的圖示及歌曲運用。

分別為我們畫了二拍、三拍、四拍的基本圖示並且講解了更復雜的拍子的圖示及不同拍子的運動方式。反覆為我們示範和我們共同練習，指導我們的錯誤。在培訓的尾聲樑暉老師結合《蟲兒飛》、《讓世界充滿愛》、《乘著歌聲的翅膀》等合唱作品指導我們在指揮中出現的不足。

我相信，在聆聽了廖副教授的專業知識講座後，在今後的教學道路上，我急不可待的想把這一次所學的理論實踐一下，運用到學校的合唱班當中，不斷實踐，不斷提高，為學校的藝術教育水平貢獻自己的力量。

第4篇

音樂藝術不僅是一門知識，更是一種內心體驗，一種音樂審美愉悅的體驗。而合唱是一門綜合性的藝術，對學生的要求較高，尤其對於兒童，訓練起來難度更大。在大力倡導素質教育的今天，童聲合唱以作為聲樂藝術的一種，是國小音樂教育中不可缺少的一個重要組成部分。它不僅能引導學生步入豐富多彩的音響世界，啟發學生學習音樂的興趣，並獲得美的薰陶，而且可以培養學生對音樂的感受能力和表現力，增強藝術修養。特別是讓學生具有相互協作的團隊精神，具有更重要的意義。合唱能人們的多聲音樂思維能力，培養人的多聲聽覺，是人具有一個音樂的“耳朵”，它也能培養人的音樂結構思維能力，世人對音樂結構形成完整的觀念。

通過此次活動的學習讓我受益匪淺，在學校學習的音樂課中，只是學習一些很基礎的知識，學習簡單的樂譜、簡單的樂理知識，而沒有更深層次、更系統的去學習，之前的誤區是反正只是幼兒的音樂教育，小朋友什麼都不懂應該不需要那麼多的要求，所以平時的音樂活動中，也就是讓孩子熟悉歌曲旋律、節奏、歌曲內容，多教小朋友幾遍會了就可以了，最後只要小朋友都會了，把歌曲唱出來加上簡單的舞蹈動作就算完事了。而通過這次學習後才知道，幼兒的音樂教育也來得這麼的重要，讓我從觀念上、從理論知識水平上、方法與技巧上都得到了很大的認識和提高。童聲合唱訓練是一個連續而又循序漸進的過程，絕不能急於求成、趕鴨子上架。它需要指揮、學生等各方面全身心的投入，互相配合來演繹出優秀的作品。在訓練中，我們注重的是讓學生用心在歌唱作品，真正的發自內心深處呼喚，而不是刻意去模仿或熱衷於一些形式的東西。我們不僅要讓學生歌唱的美，更重要的是提高他們對作品的理解能力，提高他們的藝術修養，讓他們的品質變得崇高，把我們祖國的未來培育地更嬌，更豔。在培訓活動中，專家通過講解讓我瞭解合唱中的種種概念問題，以下是我在本次學習中的收穫

1、在和唱中音準的重要性，如果唱不準音調，要用琴反覆練習，直到唱準為止。

2、知道自己聲部是什麼。首先要了解學生（演唱者）是哪種音色，唱哪個聲部，還要保持自己的音色特點，在合唱的時候一定將自己的聲部唱熟，一般應該背普演唱以免影響整體效果。

3、合唱團體的挑選也是尤為重要，不是說話聲音的響亮他就是高音，說話比較低沉就是低音，而在挑選中更應該注重的是音準和節奏好的同學，而且還不需要太有特點的同學，這樣的話合唱的聲音才會更加的協調。合唱強調的是和諧、共性，而且還需要良好的心理素質。

4、合唱是一個整體，大到突出的聲音、表情、姿態，小到衣服穿戴、鈕釦，都有極大可能地影響整體，集體榮譽感。藝術創造的熱情與主動精神，是每個人都應重視解決的問題。只有當合唱團成為一個嚴密紀律的、團結而和諧的整體，才有可能表現出真正的藝術。

1、合唱歌曲的練習，首先熟悉歌詞，唱熟曲譜，唱出音高、節奏、附點、裝飾音及快慢、強弱的基本要求，再唱熟詞曲的基礎上加深對歌詞內容和曲調特色的理解和感受。

2、根據演唱者的聲部練習讓演唱者對思想內容歷史背景、感情基調、演唱風格進行深入細緻的研究，研究歌曲的曲式，分段分句各段間的速度、力度的變化和對比，而歌唱的藝術魅力取決於情感表現的深度。以情帶聲、聲情並茂不是即興而發的一時衝動，而是經過精雕細刻的藝術處理的碩果。

3、歌唱的呼吸練習。合唱必須有有統一的呼吸時間與呼吸方式，以求得起聲上的一致和情緒上的統一。

4、歌唱的姿勢練習。身體自然、精神飽滿、富有表情，動作大方簡練兩眼平視前方。

指揮是合唱中的中心人物，要把自己對作品的意境、內涵理解、具有對音樂感受和審美要求是通過手勢語言傳遞給合唱隊員，合唱指揮的任務是把作曲家和合唱隊與聽眾之間交流感情的鈕帶相互默氣的連線起來，是合唱藝術表現中的主宰和靈魂，所以我感到一定要加強合唱指揮自身的指揮技巧能力及基本素質的培養，才能達到合格的指揮標準，才能提高合唱的藝術水平，既然指揮作是合唱過程中的重要角色，首先要把自己對作品的意境、內涵理解、音樂感受和審美要求通過手勢語言傳遞給合唱隊員，看來合唱指揮的地位是很重要的。

指揮在音樂實踐中十分重要，尤其是在合唱中顯得十分重要，只有正確、清楚地作出指揮的各種拍節圖式，才能正確理解音樂語言，拍節圖式是指揮的運用手勢、表情、身體動作把音樂節奏演化成的一種直觀的音樂語言，藉助這種直觀的音樂語言，指揮者要把對音樂的要求及在演唱中的意圖傳遞和表現出來，以達到最佳的演唱效果。所以，我們在平時學習指揮的過程中，應對各種指揮的拍子圖式準確掌握，要正確演示，這是一個學習音樂合唱指揮者的重點基本功之一。

作為一名音樂指導教師，只有不斷地提高自身的藝術修養才能更好的運用到平時的教學實踐中。只有把學到的東西運用到平時的訓練中，真正的感受到了合唱教學的重要性。

而音樂合唱教學，是學校的美育的一個重要途徑。我們每一位音樂教師的工作者任重而道遠，需不斷學習，在學習的過程中提高自身的素質，更好地服務於教學。我也會不斷體會﹑理解所學知識，並運用到實際工作中。

第5篇

10月29日至11月4日，西安市教科所組織舉辦了“中國小音樂教師合唱指揮培訓”活動，我有幸參加了本次培訓。在這7天的培訓裡，領略了大師的教學風範，學到了很多的教學方法，非常實用。

識譜教學在中國小音樂教學中是一個盲點，我們大家都認為識譜比較枯燥，是一個長期練習才能有效果的學習，而且學生們不感興趣。所以大家就會避開識譜教學環節，要麼就是不繫統，遇到了講一點，學生過不了多久就忘乾淨了。我在研究識讀樂譜有效教學這段時間，一直在找有效的教學方法，怎麼樣才能激發學生學習識讀樂譜的興趣，這是一個關鍵點，自己也想了一些，也在課堂上實踐過，有一些效果，但不是很明顯。

在這次培訓中，浙江大學教授、碩士生導師閻寶林老師在講他訓練8秒合唱團時，節奏訓練的那部分，他會用非常多的形式來訓練學生，一條節奏，他可以用拍手、跺腳、轉圈、加入演唱不同的母音，不同的聲部在不同的節拍上進入，還可以在一個音高上變化不同的節奏，變化速度、變化力度等等形式，讓學生感受聲音的和諧，做好自己的動作地同時要聽到別人的聲音，並且不被其干擾。這種寓教於樂的教學形式讓我感觸頗深，我想把這種教學形式運用到我們的課堂教學，識讀樂譜教學也應該效果不錯。我會去實踐，探索。