《海上鋼琴師》觀後感合集8篇 “絃動心靈，音律情深——《海上鋼琴師》觀後感合集”

《海上鋼琴師》觀後感合集，是匯聚了觀眾對該經典電影的深度思考和感受的文章合集。這部影片通過一段動人心絃的音樂故事，展現了人性的複雜和情感的深度，引起了人們的強烈共鳴和討論。該合集將為讀者呈現出多個角度的思考和交流。

第1篇

我認為自我是一個不太容易受感動的人，因為能使我落淚的電影很少，可是有一部電影能夠讓我一次又一次的受到震撼，一次又一次的為之落淚。這部電影的名字叫做《海上鋼琴師》。

影片講述的是一個孤兒，他是一個被人遺棄在蒸氣船上，被船上一位好心的燒爐工丹尼收養，這位燒爐工用當時的年份為孤兒起了名字，叫做1900。然而好人不得好報，燒爐工在一次意外中死亡，僅有8歲大的1900又再度成為了孤兒。過人的天賦使他無師自通成了一名鋼琴大師，但宿命也令他天然地對紅塵俗世深懷戒意，他從不敢離船上岸去，只因紐約無際的高樓和川流不息的人群令他迷失自我。

縱使之後遇上了一位一見鍾情的少女，他思量再三後，還是放棄了上岸尋找初戀情人的衝動。他永遠地留在船上了，就算到了最終，唯一的好朋友馬克斯警告他廢船將要被炸燬，他也不願離開，於是從出生開始就沒有離開過維吉尼亞號的1900殉船於海底。1900，這個既沒有出生紀錄，也沒有身份證明的人，沒有留下一點痕跡就在人間蒸發，就如流逝了的音符一樣，渺無蹤影了。

影片使我感動的地方有很多，首先是燒爐工與1900的對話，

丹尼：“孤兒院就像一個大的監獄，沒孩子的大人都會被關在裡面。”

這段對話真的很溫暖，丹尼為了不讓1900有心理上的陰影於是編制了一個善意的謊言，使1900認為自我很重要。丹尼真是一個好父親。

“我寧可捨棄自我的生命，也不願意在一個找不到盡頭的世界生活，我之所以走到一半停下來，不是因為我所能見，而是我所不見……”。

這句話是1900說過的話，1900明白慾望永無止盡，如果走下了這艘船，他能夠憑藉精湛的琴藝獲得金錢，權利以及感情，可是他會失去對於音樂的靈感以及真正的自我。所以他選擇與船共亡的重要原因。他是一位值得尊敬得藝術家，他有著真正藝術家所擁有的高貴的自尊。

這是我對於1900的理解，一個沒有根而終身漂流在海上的男人，獨特的價值觀與人生觀使得他處在一個獨立的世界裡。他與這個社會僅有一段很短的距離——一塊甲板；他與這個社會有一段很長的距離——一個世界！他用音樂解讀一生，音樂是他對人生的感悟。

第2篇

今天重溫一下經典的電影《海上鋼琴師》這已經是我第三次看到這部電影的。

”海上鋼琴師”，以主人公為線索，描寫了一個一生都在海上度過，從沒踏入陸地的傑出鋼琴師。片中非常讓人嘆息的時刻便是他已計劃走向陸地去追求我們的幸福，可是在那一刻，他，有往回走了，走回了他一生的家——那艘船。片中，多少人慕名而來，甚至邀他製作唱片，讓他過上富裕的生活，可是他一直堅持自己在船上這種容易而又單純的生活。即便在最後生與死的選擇中，他也選擇了與船共生死。他，就如此葬身於大海，一生都沒踏上陸地，不知這是不是是他的遺憾，還是說這是他的追求。、而且他到底在執著什麼?到死都不想去感受一下那個他從未知道過的世界

當看到他將要下船片段時!當他站在雲梯上考慮，丟掉帽子又走回船上的那一刻無從下手，無從選擇，如何解決?他扔下了帽子，給了城市一個背影，返回他的船再不後悔。這，便是他的選擇!他會在腦海想象漂亮的景色，從未下船看上一眼，他選擇的是忠於我們的內心，他是一個活在內心世界的人他不合適非常複雜的生活城市充滿雜亂，是個喧鬧的世界，在那裡，沒安靜的生活，沒美妙的音樂創作想法，只有船上才有清淨的音樂。這是他的世界。感受著他的世界，這是現實沒辦法比擬的世界。完美的世界。

“他的世界就在汪洋大海上，他，把音符留給了大海和天空。”

“他彈琴，不是為了追求彈琴技法的高超，更不是為了追求物質上的滿足，而是為了表達他的內心世界”

“毅然決然，再不後悔。”生活可以歸結為一種容易的選擇:不是忙著活,就是忙著死，何不需要我們的方法來詮釋了我們的生活

每一個人都有我們的路，大家都要通過電影去反映我們的生活，電影中的主人公就象那個大家從不示人的自己，他孤獨，他對愛情有著小孩般的憧憬，他相信不少，又懼怕不少，是的，主人公就是靈魂中的大家自己，大家自己，就是船上孤獨的主人公

世界非常大，但是我們的極少。如何為自己在如此大的世界裡找到一片空間!非常難!所以，當你找到後，不要放棄，不要離開，留在這裡吧，守住這只是我們的空間!

第3篇

一部在評分很高的電影，既然這麼多人都推薦，那肯定是佳作，看完，也確實如此，海上鋼琴師觀後感。

一個在1900年出生在弗吉尼亞號遊輪上的棄嬰，不，就應說是發現。找到他的鍋爐工人丹尼給他起了一個1900的名字，從此他以這個名字生活在船上，雖然沒有戶籍也不明白自我屬於哪個國家，但並妨礙別人瞭解他的大名。鋼琴是他的生命，正如他說的那樣，88個有限的琴絃能演奏出無限的曲子，給人帶來無限的歡樂。與小號手的相遇使得他不為人知的故事得以流傳下來，雖然最終他選取與弗吉尼亞號同沉，但他還是給後人留下了自我存在的印記---那張音樂母盤。

電影明顯年代有些久遠了，在很多畫面中都能看出破綻，例如人們看見女神像的時候，這不能怪當年的攝影師，只要體現出主題就是好的。至於影片有時穿插些看上去很不懂的鏡頭，例如小號手說一幅畫落地的時候，確實讓我覺得奇怪。撇開這些由於技術還是編劇上的問題，這部片子確實值得力薦。

如很多電影一樣，主題玩玩在最終才表現出來，最終到達一個昇華中心的效果。這部電影主題的展現就是在廢棄的船艙中小號手與1900的對話，觀後感《海上鋼琴師觀後感》。在1900準備下船可是走到船舷一半時卻掉頭回到，這是電影在前面給觀眾留下的一個懸念，此刻他才真正告訴我們。1900害怕的不是看見的東西，而是看不見的東西，他把城市比喻成琴絃，他覺得這個琴絃太巨大，除非上帝，他這種凡人是無法彈奏的，一想到無限的鏡頭他就覺的恐懼。由於他是一個公認天才，最終他選取死亡而不是進入塵世也就不足為怪了。天才，正如人們常說的，寧為玉碎不為瓦全，雖然1900沒有上過岸，但他透過與乘客交流還是接觸到了世界，這種不完全接觸但又有些接觸的狀況正好使他在持續心靈獨立的同時又不至於那麼孤僻。

我想每個人看這部電影都能有自我的感受，有人看到的是天才的一生，有人看到的是天才為什麼會選取脫離塵世，有人看的是無限和有限這種辯證關係。無限，能夠是慾望，有限，能夠是時間，用有限的去實現無限，正如用88個琴絃去演奏變化的樂曲，而不是用無限去實現無限，不明白知足常樂能不能硬生生的嵌在這種思想裡面。

最終說一句，先把自我手頭的事情做好，想著一堆事情，那只是空想而已，太多的選取是可怕的，當我們把有限的生命浪費在毫無好處的選取中時，那真是太悲哀了。

第4篇

1900是個被黑人danny在船上收養的孩子，他無父無母，甚至沒有國籍。五歲的時候，danny因一場意外永遠地離開了1900，從此他又變成了一個孤兒。舉行完葬禮，可愛的1900突然從人們的視線中消失了。直到一個夜晚美妙的琴聲在船艙中飄揚，把熟睡中的人們都吸引了過來，大家才發覺凳子上坐著的是1900，他那嫻熟的演技震撼了船上所有的人。

從此1900在船上開始了他的演奏生涯，他用音樂詮釋著每個人的心靈世界，給船上的過客帶來驚喜和歡樂。隨著演奏技巧的不斷嫻熟，他的名聲也越來越大。許多次，他的好友max都勸他離開船，上陸地，但他都沒有走下去。在一次錄音時他遇到了一位金髮碧眼的美麗姑娘，他的音樂隨著姑娘的一舉一動而變化著旋律，他深情地演奏著，陶醉在自己的樂曲聲中，象是在向姑娘訴說愛情。這是他唯一的留在世上的音樂，但他卻拒絕發表。他決定把它送給那位深愛著的姑娘，可在滂沱的大雨中，他沒有勇氣表達自己的心思。姑娘要下船了，他擠開人群，找到了姑娘，但在要送上他的禮物時卻被湧動的人群擠散了。之後，他更加孤獨。過了幾年的時間，終於有一天他決定要下船了。當他帶著好友的期待走到舷梯中央的時候，他卻停住了，望著岸上的高樓大廈，他卻再也不肯挪動雙足，很久很久，他就那樣站著。那一刻，我們不知道他在想什麼，但隨後他把帽子扔向海裡，然後來個急轉身，大步返回了船艙。這一刻，我們才明白，即使愛情也沒能讓他離開這首船。之後，他在船上繼續他的音樂人生，直到六噸的炸藥把這首船炸掉，他也沒有離開。電影結束了，我們從他最後的敘述中也明白了他不肯下船的真正原因：就如他所說，使我停下的，不是我所見，而是我所未見。

我們的一生要怎樣度過？海上鋼琴師讓我感動的是他的執著，他生於船上，長於船上，然後寧願在船上結束自己的年輕生命也不肯離開。也許，有人會覺得這是一場悲劇，但我卻認為他的短暫一生是快樂的。因為，他在船上有美妙音樂的陪伴。而離開船，他的心靈會不安，會焦慮、會恐懼、會孤獨。能安然地度過自己的一生，即使短暫又如何呢？其實每個人一生都有適合自己生存的船隻，找到了就安心地在船上奏出自己生命的樂章吧！

第5篇

該電影命題時只選取了典型的命名法，即影片要素：地點在海上，人物為鋼琴師。可以感受到導演的拍攝初衷是一種啟發式精神輸入，從高潮、結尾亦可感知影片的拍攝更側重記述、講究一件事情，而非主張一種觀點。

由此，我們大可將影片的掌握度由所述之事開始。為了講好這件事，由角色、場景、情節、色調、音樂的空隙，擴張的表現手法層出不窮，單看鏡頭上，值得細談的好角度便有很多。

比如，1900嬰兒時期被老頭丹尼發現時所在的船艙餐廳，後面男二（友人）邁克斯亦穿越來找已準備迎接死亡的他，無論是那個找到他出生後他的老頭，還是去找死前的他的友人，都是一二載破片一樣甚至後來前來單挑的爵士創始人，也頗給我以如此疑惑:這世間有些人是生來只為了作為天才的記錄體而已的?有多少存在只是為了成為供火光一現的落地菸灰而已的?

其次，女主透過窗看到的模糊的男主，和當年幼小男主透過窗看到的展廳有得一比，一牆之隔，真假不易。當初，男主在船上（階梯之上）看到並結交了階梯下岸的邁克斯，後來，男主卻不能在階梯上接受去到岸中的自己，音樂的界限在哪裡?甚至存在嗎?文學有政局阻撓，畫作或相片有保鮮期設限，它在共鳴中喚起慾望，它背後有一種在本片所有死去的人身上共有的東西:理想主義。

靈魂死寂的爵士樂創始人，為理想所殺，他並非敗於技藝，而是盡頭比天才短。

生命死寂的丹尼，以為他愛這孩子，這孩子愛他，死在他自己充滿父愛的世界裡，對“td”的妄想裡。

1900，於光影對比、冷暖色調裡，他始終更像一個音樂的初學者而非大成者，他太單純，一如給他的鏡頭基本都讓他待在某一純色裡。他又不全是“音樂”的海綿，他對船的留戀出於凡性中的鄉情，顯然，他最後已無法再走更多追究，有人純粹只成了記錄他的器具，而天才終有不再的記錄更全更多整個藝術的容量，1900是有限的，我不知道，我們有多少人在理想主義的眼罩裡自以為是靈魂的傾盡者，實際上只是藝術的工蟻、美學的針管、一切的餐盤?而我們拼盡全力留住的，尚有雜質的音樂唱片。百年難見的天才犧牲凡人所鑄造，大生大死的藝術犧牲天才護養。觀眾無法成就作品，理想亦無法成就作品。

1900的自盡，我大抵會效仿，但並不出於明白他的理由，只是在歸去時猶如沒有理想過，將我的一切理想留在人間，還給藝術，不必帶走一物，如來時兩袖空空。

第6篇

影片看罷，我不知是該悲嘆還是該敬服，那個鋼琴天才的傳奇一生。

一個棄兒於1900年在一艘輪船的頭等艙的鋼琴上被黑人礦工發現並從此收養，他從小就表現出無與倫比的鋼琴天賦。成年之後，他的琴藝登峰造極，但盛名之下的1900厭倦塵世的繁雜紛憂，他放棄了唾手可得的榮譽，畢生都未離開過那艘船，直至船被銷燬。在不為人知的角落，在悽美的音符環繞中，伴著一道火光與爆炸的聲浪，他平靜地結束了自己的生命。鋼琴與輪船，彷彿成了他的宿命。

在心靈的極度震撼中，1900這個人物引起了我的深思。

1900作為一個棄兒被黑人礦工收養，他的存在幾乎無人知曉。不出意外的話，他長大後也會繼續成為一個礦工，然後卑微的死去。但音樂的天賦和對鋼琴的熱愛使他不願意屈服於命運，即使外界一位鋼琴家向他發起挑戰甚至辱罵，他也不卑不亢，以自己的超強實力贏得了旁人的尊重，令那位鋼琴家自嘆弗如。他敢於追求內心向往的執著和勇氣值得我們學習。

但真正令我感慨萬千的卻不止於此。縱觀1900的一生，我們很容易看出，他是一個高潔脫俗的典型，但高處不勝寒，他只能孤芳自賞。這個形象可以看作是每個人心中對隱逸超然的嚮往，正是因為人很難脫離苦海紅塵，這個悲劇形象才會如此完美。若令陸地是現實，那艘船便是極度理想化的一片淨土，虛與實形成了鮮明對比。人間世，濁與清、美與陋，顛倒眾生，1900雖然看破卻無法被接納，他的悲劇是偶然，似乎也是必然。

在1900的背後，我看到了另一個相似的人——陶淵明。同樣是厭倦了塵世紛擾而憤然隱居，孤清於世，他同樣有滿腹的才華不得施展。還有屈原，“舉世皆濁我獨清，眾人皆醉我獨醒”……他們都是人們心中難以超越的典型。我在觀察世界本質的同時也深深的體會到，“人生自是有情痴，此恨不關風與月”，我們若能超越自我，披荊斬棘，亦能在紅塵中做到“結廬在人境，而無車馬喧”。其實人性就是如此簡單，我們要有平常心，世界就是自己心靈的映像。固然人生在世不稱意，為何不能放下執念，大膽追求屬於自己的一片天空呢？

合上雙眼，優美的旋律似乎還縈繞在我耳邊。虛與實，這是我們終生都在探究的一個謎，美的不真實。

第7篇

今天重溫一下經典的電影《海上鋼琴師》這已經是我第三次看到這部電影的

海上鋼琴師”，以主人公為線索，描寫了一個一生都在海上度過，從沒踏入陸地的傑出鋼琴師。片中很令人嘆息的時刻便是他已打算走向陸地去追求自己的幸福，可是在那一刻，他，有往回走了，走回了他一生的家——那艘船。片中，多少人慕名而來，甚至邀他製作唱片，讓他過上富裕的生活，可是他始終堅持自己在船上這種簡單而又單純的生活。即使在最後生與死的選擇中，他也選擇了與船共生死。他，就這樣葬身於大海，一生都沒踏上陸地，不知這是否是他的遺憾，還是說這是他的追求。、而且他到底在執著什麼?到死都不願意去感受一下那個他從未了解過的世界

當看到他將要下船片段時!當他站在雲梯上思考，丟掉帽子又走回船上的那一刻無從下手，無從選擇，怎麼辦?他扔下了帽子，給了城市一個背影，返回他的船再不後悔。這，便是他的選擇!他會在腦海想象美麗的景色，從未下船看上一眼，他選擇的是忠於自己的內心，他是一個活在內心世界的人他不適合很複雜的人生城市充滿雜亂，是個喧鬧的世界，在那裡，沒有恬靜的生活，沒有美妙的音樂創作靈感，只有船上才有清淨的音樂。這是他的世界。感受著他的世界，這是現實無法比擬的世界。完美的世界。

“他的世界就在汪洋大海上，他，把音符留給了大海和天空。”

“他彈琴，不是為了追求彈琴技法的高超，更不是為了追求物質上的滿足，而是為了表達他的內心世界”

“毅然決然，再不後悔。”人生可以歸結為一種簡單的選擇:不是忙著活,就是忙著死，何不用自己的方式來詮釋了自己的人生

每個人都有自己的路，我們都要通過電影去反映自己的生活，電影中的主人公就象那個我們從不示人的自己，他孤獨，他對愛情有著孩子般的憧憬，他相信很多，又懼怕很多，是的，主人公就是靈魂中的我們自己，我們自己，就是船上孤獨的主人公

世界很大，但是屬於自己的很少。怎樣為自己在這樣大的世界裡找到一片空間!很難!所以，當你找到後，不要放棄，不要離開，留在這裡吧，守住這隻屬於自己的空間!

第8篇

我覺得今天是幸福的一天，因為觀看了一部精彩的電影—— 《海上鋼琴師》。

在一艘來往於歐洲和美國之間的油輪上，誕生了一個鋼琴天才，他是一個棄嬰，被黑人鍋爐工收養，取名“1900”。1900漸漸長大，一個深夜裡他來到輪船的豪華大廳，坐在鋼琴前，手指神奇的在琴鍵上跳動，美妙的音樂流動出來，吸引了船上的人們。從此，1900成了海上鋼琴師。從此他每天在海上演奏，不斷的送走又迎來一批批的旅客，他就透過這些人看這個世界。多年過去，發生了許許多多的故事，他心愛的姑娘的下船去了，他的朋友下船去了，這艘比他還年老的大船也即將報廢了，人們把成噸的炸藥運到船上，搬走了船上所有的東西，準備炸船。可是他昔日的老朋友卻斷定1900還在船上，他固執地說服了所有人先不要炸船，在大船上苦苦尋找，終於在廢墟中發現了1900。但是他卻拒絕下船，最後在一聲巨響後告別了這個世界！

1900沒有戶口，一生漂泊於海上，又悄悄離開這個世界，只有一個和他同臺演奏多年的小號手朋友知道他的存在與消失。看完這個故事讓人覺得心酸和惋惜。雖然他悄悄的來又悄悄的走，人們無暇顧及他的存在，但是他的音樂、他的故事卻提醒人們這位偉大的鋼琴師曾經那麼真實地給人們帶來過歡樂。

他是那樣的善良而富有個性，他用琴聲表達著自己豐富的情感。人們是否會驚訝：這樣一位音樂天才為什麼會選擇與一艘舊船一起被炸燬卻不和好朋友下船尋找新生活呢？

那時候我想：他從小生活在海上，適應了船上的生活，陸地上的生活對於他來說是未知的，這就是導致他選擇生命終結的根本原因。就好象從小掉進狼群裡的孩子喪失了人的本性一樣，也許與生俱來的東西並不能代替環境的影響，1900恐懼這未知的世界。

這讓我想起了一個鯊魚的故事：有一群海上捕回來的鯊魚，凶猛異常。被關在海洋館等待馴化，訓獸員把他放在玻璃罩著的大水池裡，水池外面是另一個水池，裡面有許許多多的魚。一開始，鯊魚拼命的撞擊玻璃，企圖游過去覓食，但是每次都是徒勞。日子久了，它慢慢放棄了這個愚蠢的念頭，開始等待訓獸員的餵養。又過了很久，隔著兩個水池的玻璃板被抽掉了，兩個水池變成了一個，可是鯊魚卻從不肯游到那邊。可見，多年的生活環境一旦改變，適應是需要很大的勇氣的。

影片不僅構思有其獨到之處，以感人至深的友情為主線，還貫穿著優美的音樂。