音樂教學反思6篇 音樂教學：反思與創新

本文主題為“音樂教學反思”，旨在探討教師在音樂教學中的思考和反思。通過分析自身教學經驗和學生反饋，我們將深入研究如何有效地傳授音樂知識和激發學生音樂潛能，以提升音樂教學質量。無論您是一位音樂教師還是對音樂教育感興趣的讀者，本文都將為您帶來有價值的思考和啟迪。

第1篇

課改以來，音樂教師在課堂上尤其是公開課上，大量引用了美術、影視、戲劇等姊妹藝術與非藝術學科內容輔助音樂教學，使音樂課堂變得更生動也更豐富了。然而其中也不可否認地存在濫用、泛用、為形式而用等運用不當的問題，這從根本上忽略了音樂一、主題與背景課改以來，音樂教師在課堂上尤其是公開課上，大量引用了美術、影視、戲劇等姊妹藝術與非藝術學科內容輔助音樂教學，使音樂課堂變得更生動也更豐富了。然而其中也不可否認地存在濫用、泛用、為形式而用等運用不當的問題，這從根本上忽略了音樂教學的“音樂本質”。因此，該如何合理、適當地運用姊妹藝術等學科綜合的內容，便成了教育工作者急需反思的問題。

在一節學唱歌曲《過新年》的公開課上，其中的一個教學目標是學唱歌曲並能歌表演。就這節課的最後一個環節——“綜合彙報表演”，為了上出新意我特意安排學生分不同的小組進行剪窗花、畫新年、做賀卡、詩朗誦、編兒歌等活動。由於形式多樣豐富，學生興致勃勃、激情高漲。

忽然，我看到有一個小手高高地舉了起來，眼睛裡充滿了疑惑。我不動聲色地走了過去，問道：“小朋友，你有什麼事嗎？”小男孩眨了眨大眼睛，皺著眉認真地對我說：“老師，我們是在上音樂課嗎？”“是啊！”我好笑地看著他。“為什麼音樂課會人那麼多人畫畫、剪紙，還有做賀卡的，我覺得這像一節美術課呀！”我半蹲著的身子，因為他天真、樸實的話頓時僵在那裡！

對啊！這是節“音樂課”，怎麼讓我上成美術課了。回過神來，我迅速走到講臺邊，對已經準備了好一段時間的學生說：“小朋友們，你們都完成了嗎？如果沒有完成的，請下課再去完成好嗎？”“老師！還沒畫完呢！讓我們再畫一會兒吧！”“老師！等會，兒歌還沒編完！”學生都堅持不懈地想要使自己的作品完美無缺。不忍打斷他們，我就焦急地等了一會兒。

過了幾分鐘，他們總算基本完成了。在成果展示的`時候，學生個個滿懷欣喜。在音樂聲中，他們有的表演著，有的捧出自己的的作品得意地展示著。“小朋友，老師和同學們都已經欣賞了你的優秀作品，現在請把你的作品等放進去。最後，我們一起來表演一下歌曲吧！”說著，我就彈起了鋼琴，可很多學生還沉靜在欣賞作品成功的喜悅中，難以回過神來。七零八落地開始表演唱以後，我發現學生裝唱的時候，感情還不夠到位，沒有真正的融入歌曲；表演的時候，很多人的動作不夠協調，也不敢放開地大膽地跳起來。

以上綜合彙報表演這一課堂環節，雖然教師運用了學生所喜聞樂見的各種實踐形式剪窗花、畫新年、做賀卡、詩朗誦、編兒歌等，多樣的形式有效地調動了學生的學習積極性。然而這樣的綜合教學，並沒有完成本課“學會歌曲《新年好》並能歌表演”這一基本教學目標，導致了教師執教的有失偏頗。從本質上說，該教學環節的內容安排與音樂沒有密切聯絡，脫離了“以音樂為本”的基本原則，脫離了“音樂”這一課堂的“主線”。

新課程提倡各類學科的綜合以後，音樂教學尤其是欣賞教學中出現了音樂與戲劇、音樂與影視、音樂與美術、音樂與藝術之外的各科綜合的運用欣欣向榮的景象，這也是課改帶來的新成果。《新課標》同時也指出“在實施中，應以音樂為教學主線。”若綜合教學佔用過多的時間，引用過多的形式而脫離音樂主線，阻礙教學目標的達成，就會偏離《新課標》，成為我們教學的敗筆。因此在實施綜合教學時，我們必須注意各科運用的“時機”、“程度”和綜合教學的“運用目的”。

?新課標》指出：以音樂審美為核心的基本理念，應貫穿於音樂教學的全過程，在潛移默化中培養學生美好的情操、健全的人格。因此，我們所設計的音樂課的任何一個教學環節，都應該為音樂“審美教育”這一核心內容“服務”。加教師在具體安排以上歌曲的綜合彙報課時，可以安排成舞蹈編排小組、樂器伴奏小組、合唱演繹小組等與音樂有密切聯絡的教學環節，另外再加入個別非藝術類的教學環節，沒必要用則不用。我認為教師要注意不管綜合教學能引起多大的教學效果，在需要的時候才適時地用；與音樂聯絡不太緊密的環節不能安排太多的時間；教學設計更應該圍繞教學的目標、圍繞音樂的目的進行展開，不能為了使課堂看起來光彩奪目而喧賓奪主。

第2篇

鋼琴獨奏曲《乒乓變奏曲》的主題音樂取材於兒童歌曲《小小球兒閃銀光》，活潑歡快，表現孩子們打乒乓球是的快樂精神和熟練的球技。我的設計落腳點為學生能在聽、唱、奏、創等音樂學習活動中，鍛鍊聽覺記憶音樂主題變化能力，並在欣賞音樂的過程中感受音樂的趣味，感受打乒乓球的快樂，進一步培養對音樂學習的熱愛。這節課的難點——理解變奏創作手法和變奏曲式。學過音樂的人都知道，音樂曲式結構的學習首先給人的印象就是枯燥乏味。那是因為，音樂曲式結構不是一開始就有的，而是在很多作曲家創作了諸如此類的樂曲後，歸納總結出來的'。它是一種由形象思維向抽象思維轉化的過程，需要學生分析、概括，最後總結出變奏曲式的概念。另外，知識的新授給沒有相關分析經驗的學生加深了理解這個知識的難度。一旦講得不透，學生聽辨起音樂主題與變奏來就會有如霧裡看花之感。這節課就煮稀粥了。所以，本節課關鍵就在如何運用多種手段讓學生理解變奏曲式中音樂主題的變化。在教學的伊始，我出示了兩條旋律3 1 2 5 |1 1 2 2 |3 1 2 5 |1 1 2 1 ||呈現主題音樂;運用試奏法，即讓學生在吹奏中認知、記憶音樂的主題;然後我有加以變化33 11 22 5 |15 13 21 2 |33 11 22 5 |15 13 23 1 ||運用比較法，音樂主題和變奏進行對比分析，從而得出結論以一個旋律為基礎，進行了節奏的變化和旋律的加花，這就是變奏。每一步的實施都是建立在學生已有的知識與技能基礎之上的。然後匯入《乒乓變奏曲》的欣賞，讓學生們聽辨本首樂曲都了幾次變奏，每一次都有什麼變化，音高是否有變化，欣賞完之後請學生們自己寫出一條創作旋律，其中有一位學生是這樣寫的：31 31 25 5 | 11 15 2123 1||學生從深入淺出的學習中，理解並掌握了音樂專業學習中大學二年級的課程。從而，使得我的教學在學生不但能在打亂順序的情況下，獨立而準確地判斷主題與變奏，還能運用不同的打乒乓球的節奏，創作出表現出音樂傳達給人的快樂、高興、興奮、熱烈的情緒。通過設計本節課教學，我深刻體會到課改必須是邊研究邊教學，在不斷的摸索中前進、在逐漸深入的研究中提升教師自身對教材的理解與分析能力，同時提高教師在課程實施中執行能力。

第3篇

九月，帶著秋天的問候，笑盈盈的來到了人間，沉靜了一個多月的校園，此時也熱鬧了起來。拉開新學期的序簾，懷著熱心與希望，投入到緊張、充實的教學工作中。九月，是新學年的開始，在教學任務而言，我覺得它比其他月份更為的沉重！所以，這些日子，自己不光要在教學模式、教學方法上力求豐富、創新、有特色，在為人師表、師生交流、師生互動中，更是嚴格要求。我想，“良好的開始，必是成功的一半”，只是“萬事開頭難“罷了。於是，以下，我主要從“課堂禮儀和課堂教學”這兩部分來反思自己的教學，求長補短，力求提高。

（一）提升教學修養，制定課堂紀律，規範課堂禮儀。

新學期的第一節課、第一個月是非常重要的，這段時間裡，師生之間都處於瞭解、試探、適應和磨合的階段。教師的一言一行，都會儲存在學生們的腦海裡。此時，師生都處於雙向磨合中，不光我們老師會觀察學生，學生也會觀察老師，甚至是通過學生彼此間的議論，決定對這門課、對任課老師的情感和興趣。所以，自己不光要認真、富有新穎的備好每一課，做好每一個課件，還需在課堂、課下與每一位學生進行心的交流，做“朋友”，深入到學生中，瞭解孩子們的心和動向，發覺自己的教學疏忽和不足之處。

課堂是學生最為重要的學習場所。遵守課堂紀律，保持良好的學習環境，一方面可以體現出學生對老師的尊重，另一方面也可以提高學習的效率。在課堂上，我和學生們一起擬定了一些具有音樂特色的課堂禮儀。比如：

2、柱式七和絃強調紀律，表示安靜、坐好；有事、回答問題先舉手；學生違反紀律演唱、演奏一首歌，或表演一段舞蹈、小品等等。即維護了課堂的紀律，又挖掘學生的潛能。

3、在教學中，賦予學生們“自我規定、自我監督”，倡導“自我表揚、自我批評”。

通過規範課堂禮儀，養成了良好的學風，使學生有禮有節，並促進了課堂效率的提高。

美育教育是學校對學生實施教育的一個重要的方面，而音樂教學，肩負著重要的責任。所以，如何的去實施和加強美育教育，是自己在教學任務和教學大綱中的一個重點。在教學中，我主要是利用各種教學手段使學生較深刻地理解歌曲的思想情感，並通過情感的作用，引起學生感情的變化，產生心靈的共鳴，達到思想感情的昇華、藝術美。比如深入淺出地介紹偉大音樂家的生平故事和講解音樂家的優秀作品，激發學生各種美好的感情，提高他們對生活中真與假、美與醜、善與惡的識別能力，更好地理解歌曲的思想感情，達到深刻的思想教育；聲情並茂的演唱歌曲，撥動學生心靈的琴絃，激發學生的學習慾望；引導學生有感情地朗讀歌詞，促使他們品味歌曲蘊含的深刻思想內涵；音樂是動態的藝術，通過變換的節奏，培養學生們的律動感。

這樣，在教學中，通過多層次多渠道的美育滲透，充分的發揮音樂美育的作用，寓思想教育於音樂教學之中，並通過音樂藝術形象、音樂的內在感情感染學生，促進心裡的美。

（二）明確教學目標，變換教學模式，打造學科特色。

在這個月的課堂教學上，我主要制定了較為詳盡教學目標，規範自己的教學範疇，並通過靈活多變的教學模式，打造學科特色。

一、學習新課程標準，明確教學目的，開闊學生視野。

在教學中，我對《新課程標準》的理解為，首先應該明確音樂教育的目的是培養學生對音樂的感悟，以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現這一目標和推進《新課程標準》，我覺得在教學中，必須要使學生先對音樂產生濃厚的興趣，感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。因為只有這樣，學生才會逐漸喜歡音樂，從而才能對音樂有更深一步的瞭解。同時，還要積極引導學生，從而使學生不僅做到現在受益，而且做到終身受益。因此在音樂課教學上，我從下列的兩個方面來對學生進行教育和培養：

1、根據音樂教室現有的樂器，通過音樂欣賞的形式，讓學生認識和了解各種樂器，並且讓學生參與其中親身實踐，講解各種樂器基本的演奏方法，這樣一來，學生不僅對樂器有了進一步的接觸，而且還對我國的各種音樂產生了濃厚的興趣。從而提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。

2、培養學生自我編創、自我表演能力，促進學生個性的發展。

3、通過豐富多彩的音樂教學形式，激發學生學習音樂的興趣和愛好，促進身心健康發展。

針對本校特點，配合新課程目標，在學習音樂教材的同時，我主要運用鋼琴、電子琴為主進行音樂教學，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為：

1、在音樂欣賞課上，有些樂曲可以利用學校現有的樂器，結合大綱要求，給學生示範演奏，改變以往播放錄音，讓學生單純欣賞的教學方法，使學生在欣賞的同時，既開拓了視野，有提高審美能力。

2、在音樂理論知識的教學方面，為避免單純學理論的枯燥，利用情境聯想教學，讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的'學習，通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符，這樣一來，學生會比較容易掌握。

3、利用多媒體、電視、音響等不同教學裝置，欣賞大型的交響樂和民族管絃樂作品，讓學生進一步瞭解和感受音樂。

4、課堂上，讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。

?新課程理念》倡導“用欣賞的眼光對待每一位學生”。是的，學會欣賞學生、賞識學生，也會為我們的教學增添一份美。用欣賞的眼光，你會發現：學生的好動變為活潑；學生的任性成率真；學生的頑皮是可愛的！每一位學生，都需要老師的尊重，都需要讚賞的，所以，對於我們老師，不能對學生的讚賞過於吝嗇，而且，對於每個學生都要平等、公平。記得在三（3）班的一次電子琴課上，我在教一首由莫扎特創作的《小星星》練習曲。這是一首非常好聽且深受學生喜歡的兒歌。為了增強學生們的識譜能力，我準備請同學們看著譜進行演唱。突然，安靜的教室裡發出“dj”一聲大響，原來是坐在後排一名學生玩電子琴。這個學生平時上課也是十分好動的。於是，我就請他站起來，以演唱這首歌譜作為“懲罰”。結果是令我驚訝的，這個學生竟把音符上面的指法錯當成譜，唱成“1 1 4 4︱5 5 4”，既沒有跑調。那時，學生們對他的批評較多，而我，卻一下慌了神，因為，能用“1 1 4 4︱5 5 4”的實際音高，真是一件難事，這在我們音樂學院的《視唱練耳》課上屬於“固調唱名法”的一種，它需要很強的樂感。那時，當學生們還在議論時，我心底裡露出了微笑，並和同學們一起，用掌聲、用欣賞的言語給於了激勵。他是個非常的懂事孩子，在教師節的那天，竟親手製作了一張卡片，畫著高音符號、低音符號、五線譜填上“1 1 5 5︱6 6 4 — ”，還有“江老師，我錯了”的字句，當時，我感動了！

教學中，雖覺得有些繁瑣，卻有許許多多感動的事，比如孩子們童趣的臉、純真的心。學期伊始，教學的工作漸漸穩步前進，我相信，在自己的努力下、在校領導的指導中，只要創設了一個具有良好氣氛的音樂殿堂，就會促進學生們音樂修養、思想素質的提升！懷著熱心與希望，一步一步，不斷的反思、踏實進取！

第4篇

教學反思是一種用來提高教師自己的專業素養，改進教育實踐的學習方式。在小 學音樂教學中，廣大音樂教師為了提高教學水平，常常寫諸如“教學後記”或“課後隨筆”等教學反思，但教師們一般只是記載音樂課堂的真實情況及對課堂中出現 的一些情況作簡單的思考，顯而易見，這樣的反思是淺層次的，卻忽略了“教什麼？”“怎麼教？”“效果、目標達到了沒有？”“為什麼？”“如何改進？”等一 系列深層次的真反思，而且寫了之後就往往束之高閣了，使課後的反思流於形式，沒有真正起到教學——反思——調整——改進教學的積極作用。筆者在音樂課堂教 學實踐中，利用平行班教學的有利條件，以現代教育的有關理論為指導，對課堂教學內容、目標、過程和方法在教學之後重新進行審視、評價，進而調整和改進教 學，在教學實踐中取得了不錯的成效。以下就是我對音樂教學進行真反思的一些主要策略：

一、注重音樂與學生生活實際相結合，進行課堂教學內容的反思。

國小音樂的課堂教學內容不僅應具有音樂性、審美性，更應貼近學生的生活實際。課堂 教學內容只有充分利用現有教材中能引起學生興趣的內容，調整教材內容以適合現代學生審美需求，並根據學生的學力水平重組教材，把充滿生活情趣的內容充實到 教學中去，才能有效地激發學生的審美情感與審美愉悅，讓教學內容真正使學生想學、愛學、樂學。這也是充分尊重學生的主體地位以學生為本的重要體現。因此， 我們的音樂教學反思首先要著眼於教學內容的是否生活化，是否為學生所喜聞樂見。

案例一：第七冊《越劇欣賞》一課。我原先是這樣設計的。上課一開始教師通過設問， 讓學生談談或即興模仿平時生活中瞭解的越劇知識。接著用大半節課的時間介紹了越劇的有關知識和家鄉越劇表演藝術家徐玉蘭，學生們聽得津津有味。最後欣賞越 劇唱腔《西湖好》並學唱其中句段，學畢讓學生談談對越劇的感受。出乎意料，學生的反應讓人啼笑皆非：“我媽媽說，越劇是給老人們聽的。”“我覺得越劇太嗲 了！”教室裡霎時鬨堂大笑。

反思：本例過多的非音樂化的教學內容削弱了學生對越劇欣賞的聽覺體驗。教學內容的安排應著重挖掘越劇的藝術魅力，重點圍繞著引導學生參與聽覺體驗、培養學生的審美情感進行，這樣才能激發他們對音樂內容的興趣，加快對音樂的內化，體會越劇藝術的魅力。

反思後我相應地調整了教學設計：從現場演唱徐派片段引入介紹徐玉蘭和家鄉浙江的越劇，從學生欣賞與模仿中強化學生感受越劇的旋律美與韻律美，最後欣賞《梁祝》的主題音樂，形成了深刻的審美體驗，達到較好的教學效果。

調整後，學生對越劇的認同度及情感有了較大的變化，從誤解到理解，從盲目到欣賞，這就是真反思的功效。

案例二：一位老師這樣執教人音版第二冊《海》：同學們你們喜歡旅遊嗎？讓我們開著 小火車出發吧！聽！我們來到了什麼地方？（播放《海》音樂前奏）看見過大海嗎？讓我們一起去看海（出示圖片：美麗的海島、沙灘、魚兒、貝殼、等）。音樂家 叔叔編了一首很美的歌，讓我們一起來學習。接下去學生學唱歌曲……

另一位教師則這樣進行教學：同學們，今天老師帶你們去一個美麗的地方，讓我們開著 小火車出發吧！聽！我們快到什麼地方了？你聽到了哪些聲音？（播放《海》音樂的前奏）你能把這些聲音模仿出來嗎？（生用動作和聲音模擬海邊的各種聲音：海 風：呼—呼—、海浪：譁———、海鷗：喲喲 喲喲、海浪撫摸著沙灘：沙—沙—。汽笛：嗚———）師：“可有時候這些聲音常常是同時發出來的，你們能讓我聽聽嗎？”於是學生紛紛開動腦筋，分組、分角 色，在教師的引導和指揮下用動作和聲音演繹了一段動人的立體音響：

反思：在新的音樂課程中，對音樂知識與技能的學習仍然是非常必要的。教師要善於在 濃郁的藝術氛圍和良好的人文情境中處理音樂知識與技能的學習，深入細緻地分析和挖掘教材的知識暗線，用形象生動、遊戲的方法將繁難的知識技能內化在活動 中。教法二的的教師善於仔細分析、研究教材內容，挖掘整合教材的內涵。先創造和提供開放式、趣味性的大海音樂情景，引導學生探索、創造和表現出海邊的各種 聲音，再由淺入深，巧妙地將各種聲音進行組合，在遊戲中讓學生興趣盎然地學習多聲部的音樂，為今後學習和感受多聲部的歌曲打下了基礎，發展學生音樂創造思 維和音樂表現能力，提高了人文素養。實在是教學內容上的一大亮點。

這樣一反思，會使教者豁然開朗，以後就會少走一些彎路，這又是真反思的一大好處。

由於學生的需要、興趣、經驗和能力是多樣化的。音樂課堂教學目標要充分體現以人為 本的科學的音樂教育觀，就必須以學生為主體，遵循學生的現實發展水平，把握教材的特點，合理設定音樂的三維目標。顯然，加強對教學目標的反思有利於提高教 學的有效性，使教學目標真正起到導向、調控、評價作用，成為課堂教學成功的保證。

案例三：我在新授《共產兒童團歌》這首歷史歌曲時，由於學生感性理解不夠，因而無 法準確把握情感，演唱不夠生動。為此我在第二次教學時稍作了調整：給學生簡介了歌曲誕生的歷史背景，用電腦展示了當時人們生活的苦難畫面，還給學生觀看了 《紅孩子》的錄影片斷，讓學生明白今天的少先隊員的前身就是兒童團員。共產兒童團曾在革命歷史時期發揮過重大的作用。這樣一來，同學們就理解了樂曲的內 涵，用他們自己的話說——自己已是威武的兒童團員，在戰爭年代，學知識學本領，救國民於危難之中。當然，演唱起來也就鏗鏘有力真實感人了。

音樂是情感藝術，課堂情感目標的達成是教學成功的催化劑。本例在原先教學效果不理 想的情況下，及時地進行反思並根據國小生情感易受暗示性和喜歡做英雄的心理特點，根據教學實際的需要，適時的創設最佳教學情境，使學生始終保持一種最優化 的心理情意狀態，激發、感染、淘冶、誘導學生的情感，最終成功地達到了審美情感教育的目標。

案例四：第十二冊欣賞《春節序曲》。我在教學時，首先從春節聯歡晚會匯入，創設熱 烈的音樂學習氛圍，再簡介樂曲，然後欣賞樂曲。其中重點欣賞第一部分，反覆聽、哼主旋律，激發學生想象人們過春節時熱鬧的音樂情景。然後再聽音樂分組進行 扭秧歌和敲鑼打鼓的律動。整堂課我熱血沸騰，激情澎湃，動得很累，本以為最高潮的地方學生卻亂敲一氣，課堂氣氛反而從輕鬆到停滯，直至懶散。

反思：本例看似生動活潑、氣氛活躍，實則缺乏對音樂作品的審美體驗、情感昇華。目 標的制定比較籠統，巨集大，強調了教師的主體地位，以致教學效果不理想。音樂教學本身就是藝術，只有增加教學目標的可操作性，注重選擇直觀的教學方法，發揮 學生多種感官的通覺作用，才能牢牢把握住音樂審美情感這條主線，提高音樂審美目標達成的實效。

通過反思，圍繞著學生年齡特徵和音樂感知的特點，我重新設立教學目標：“聆聽《春 節序曲》，充分體驗西洋樂器豐富的表現力，形象感受和理解作品所表現的音樂形象及情緒。”課堂上，幫助學生再現過春節時的紅火場面和歡騰的氣氛，仔細聆聽 第一部分的主題音樂，並請同學們做小小的攝影師，抓取一個個與音樂相吻合的鏡頭。並說說為什麼會配上這些畫面。再通過討論欣賞、比較欣賞、選擇欣賞等多種 形式，讓學生自主探究音樂旋律、節奏、速度、音色等特點。我發現學生們驚喜愉悅、臉上寫滿了興奮和滿足。連平時不善於表達和表演的同學，在那一課也高高舉 起了他們的小手。而課堂氣氛不但活躍而且有序，相同的教學內容卻出現了與前一節課截然不同的教學效果。

從以上兩則案例可見，注重“目標的設定與達成”的真反思可以助你走向教學效果最優化。

音樂課堂教學的組織要體現學生的主體性，在不同的教學階段，應根據學生身心發展規律和認知心理、對音樂的興趣愛好與情感反應等，合理安排課堂教學策略，儘可能的使學生積極主動地，全身心的投入並參與音樂實踐活動。

案例五：第五冊《我是小音樂家》的歌曲難點教學中我這樣設計：一、聽一聽“今天老 師帶來了幾個樂器，豎起小耳朵聽一聽，他們是誰？”“他的聲音是怎樣的？”二、演一演“我們也來做小小演奏家，演一演。”三、唱一唱“你能把吉它的聲音模 擬一下嗎？” 0×× ︱ ×× ××× ︱×× ××× ︱ ×× ××× ︱×× × ‖ （0勃隆 ︱ 砰砰 砰勃隆 ︱ 砰砰 砰勃隆 ︱ 砰砰 砰 ‖）然後用同樣的方法認識大提琴和圓號，學習探究它們的演奏方法並進行聲音的模擬。四、誇一誇“你們真了不起，老師禁不住想要誇誇你們。”師唱：“你們都 是小小音樂家，真是了不起！”（ 0 55 ︱ 1 1 2 2 ︱ 3 3 5 4 ︱ 3 3 2 2 ︱ 1﹒ 0 ‖ ）小朋友你能誇誇自己嗎？不用老師提示，學生信心十足地，用自豪的的'聲音唱起了“我是小小音樂家，真是了不起！”。

反思：一節出色的音樂課總離不開構思精巧、充滿新意的教學設計。而歌曲教學中的難 點突破又是老師們非常頭痛的事情，怎樣既做好歌曲教學的鋪墊，巧妙地解決難點，將繁難的知識技能內化，讓學生學得有趣，學得生動呢？本例教學方法從“趣” 入手，著眼於啟用學生的心理需求，由淺入深，巧妙安排四個環節的教學。從“聽一聽”集中注意到“演一演”主動參與，再“唱一唱”自我表現，最後“誇一誇” 激勵評價。學生在興趣盎然中主動學習，積極參與，認真傾聽、入情演唱，。既解決節奏和襯詞兩個難點，鍛鍊了思維，又培養了能力，掌握了學習方法，取得了教 學上的有效突破。可謂是一舉三得，妙不可言。

案例六：一年級歌曲教學《草原就是我的家》。在學會歌曲以後，我這樣引導學生進行 歌曲的處理、表現和創造：“美麗的大草原就是蒙古人民的家，所以這首歌我們要怎麼樣唱呢？你能有感情地來唱一唱嗎”？（生用自豪、歡快的心情唱進來了） “這麼美的歌曲蒙古人民時時唱，處處唱，他們中散步的時候唱，在騎馬的時候唱，有時還邊唱邊跳。你們想試試嗎？”“散步的時候應該怎麼唱呢？”（生改變速 度，用較慢的速度、優美的歌聲表現蒙古人民熱愛草原的情感。）“在騎馬的時候呢？”（生用快速。活潑的歌聲讚美草原，並用手指在桌上敲擊節奏模擬馬蹄聲為 音樂伴奏，十分逼真。）你能創編幾個動作邊唱邊跳嗎？（生高度興奮，邊歌邊表演，興趣十足。）

反思：本例中教師針對一年級學生的特點和音樂教材的特點設計教學，創設了良好的能 激發學生學習積極性的氛圍，並充分尊重學生的創造和發展的權利，調動了學生的積極因素，喚起學生學習的活躍情緒與學習興趣。進行音樂的再創造，使音樂教學 充滿了生機活力。自然、簡短的幾句話，看似簡單實則用意頗深，真正實現了音樂的享受、體驗與發展。

這樣在上述兩個案例中不難看出，從學生的認知心理、及教學策略的有效性去反思音樂課堂，我們的教學定會走出一片新天地。

在課程改革的實踐中，許多新穎的評價方式如雨後春筍般地湧現，在教學中起到了畫龍 點睛的作用，但仍有許多評價方式僅僅付諸於形式，“為評價而評價”“馬馬虎虎走過場”的現象更是屢見不鮮。我們常常困惑於如何使評價更富有積極的激勵意 義。教學評價的反思可以使教師對自己的教育實踐和教學效果有一個新的認識，從而提升評價的質量。

1、師：大家把春雨的聲音串編成一場音樂會，比比哪一組編得好，演得出色。

2、組一：一個人講故事，其他孩子根據情節表演各種場景及聲音

生評：我覺得他們小組的表演挺好的，就是講故事的同學講得不夠順。

師評：你不僅很注意看表演，還能提出建議。我也想對×××說，我很佩服你能在這麼短的時間裡想出這個故事情節，相信以後多講多練肯定會越來越好的。

3、組二：微風輕輕吹——樹葉沙沙響——下起小雨——青蛙“呱”跳回水塘——四個同學演唱《小雨沙沙》，其他律動表演——表演完畢

生評：我發現他們把歌曲加進表演了，我們組就沒想到。不過如果唱歌的同學也能表演就好了。

自評：我也覺得我們組最出色的地方就是把模仿的聲音與剛剛學會的新歌《小雨沙沙》連在一起表演。

4、師：你能給自己的表演起一個名字嗎？各組積極討論，想節目名字

反思：在《小雨沙沙》這課中，教師淡出“教”的角色，通過“想、說、演、評”等音 樂實踐活動，激活了學生的探求欲、創作欲及表現欲，培養了學生探索、創新的精神。教師通過協調、引導、鼓勵學生大膽想象，創造表現。並充分調動學生資源展 開討論，因勢利導滲透“用欣賞眼光評價”的評價方式。這種教師評價、學生自評、學生互評的多元評價方式形成了生動、活潑的良好評價氛圍。使評價更好地服務 於教學。

對自己的教學評價進行反思，構建好“立足過程，促進發展”的評價體系，可以更好地凸現評價的功能，使之有效地引領教學，促進學生的個性發展。

幾年來的教學實踐證明：國小音樂教學的真反思是從學生生活實際和認知心理出發，對 音樂課堂教學內容、教學目標、教學策略、教學評價等多角度、多形式的科學反思。從成功的課例中我們應該反思：“為什麼成功？”“成功的理論依據是什麼？ “教學的設計與過程有什麼特色？”“如何錦上添花富有創意？”等等，從中總結規律，提煉經驗、指導實踐。從失敗的課例中我們應該反思：“失敗的主要原因是 什麼？例如：是教育思想還是教育理念的問題、是目標的設定還是內容的失當、是教學設計還是方法手段的應用等等”，從中吸取教訓，從而更好地促進教學內容的 選擇、組合、調整；教學目標的設計、達成；教學策略的合理、優化，才能使課後的反思性“教學隨筆”真正起到反思、調整、改進後續教學的積極作用，切實提高 課堂教學的效能，不斷提高學生的音樂感受力和音樂審美能力。

音樂是藝術，而音樂教學更是藝術中的藝術。提倡音樂教學的真反思可以使教師更好地 掌握教與學的規律，將音樂課堂教學得失從理論與實踐的結合上剖析，從而追求更高層次的教學主體合理性。教育專家麗蓮·凱茲指出：“教師專業化的起點，在於 願意去思考問題，並嘗試提出自己的改進方案。”新世紀呼喚“思考問題與改進教學”的反思型音樂教師

第5篇

說真話，我不喜歡教授詩歌。怎麼說呢，首先由自己的原因，自己不太喜歡詩歌;其次學生學習這樣的文章感覺沒有思考和討論，說不理解還理解，說了解卻又不明瞭。經過這麼多年，對於詩歌的看法也在改變，現在在教學時，我主要從結構和內容來入手，感覺這樣下來，脈絡很清晰，尤其是現在“學講計劃”，提出這樣的學習思路後，學生學起來感覺很輕鬆了。

這一課，我抓住全詩中“我們讚美長江，你是無窮的源泉;我們依戀長江，你有母親的情懷”直抒胸臆的中心詩句，讓學生在自由朗讀的過程中提出質疑問題：“為什麼說長江是‘無窮的源泉’?為什麼長江有‘母親的情懷’?”然後再讓學生結合這兩個問題的答案——分別表示“長江是無窮的源泉”以及“長江有母親的情懷”的詩句進行品讀。

在品讀詩歌的同時，讓學生體會到長江的源遠流長、歷史悠久，以及養育了一代又一代的中華兒女的偉大精神。這一教學環節，學生主動質疑，主動解決問題，把握住了詩歌的結構特點，同時詩歌內容學生自己基本能理解，能體會長江的精神。引導學生描繪長江奔騰前進的情景，讓學生把對詩句的`理解轉化為自己的語言。

教學展開的第二部分是進行句子練習。結合課文內容，讓學生主動查閱自己不知的想要知道的內容，這時需要把自己查閱的資料結合具體內容簡短的完整的說出來，這時不但檢查了學生的自主學習能力，更鍛鍊了他們的刪選資料，整合資料的能力和口頭表達能力。還是和以前一樣，主動查閱資料的同學還是那些，看來還要對其他的同學再加強良好學習習慣的培養。

第6篇

核心提示：歌曲《清晨》是一首曲調規整，旋律明快而又流暢的歌曲。2/4拍，宮調式，三段體結構。歌曲的第一部分由四個方整的樂句組成，第一、第三樂句是旋律的重複，第二、第四樂句旋律相同只是在尾音上作了上移四度的變化。

歌曲《清晨》是一首曲調規整，旋律明快而又流暢的歌曲。2/4拍，宮調式，三段體結構。歌曲的第一部分由四個方整的樂句組成，第一、第三樂句是旋律的重複，第二、第四樂句旋律相同只是在尾音上作了上移四度的變化，其句中插入的一小節間奏，更使曲調輕快活潑，富有動感，它生動地表現了人們早起迎著晨曦鍛鍊身體的情景。第二部分是歌曲的插入部，旋律優美舒展，與前段形成了對比。歌曲通過了對春天的草原、綠油油的秧苗、叢叢的'山林等充滿生機的大自然景色的描繪，不僅表現了人們對大自然的熱愛之情，也充分地表現了人們只爭朝夕蓬勃向上的精神面貌。隨後，歌曲在“d·s”反覆後又重複了第一部分的曲調，在輕鬆活潑的氣氛中結束全曲。

這首清新的歌曲很受學生的喜愛，在初聽之後就情不自禁的哼唱起來。但為了保證歌曲能夠正確的演唱，在教學中設立以下幾個環節：

?新課標》指出：音樂是聽覺藝術，學生主要通過聽覺活動感受與體驗音樂。這首歌曲雖然朗朗上口，但在第二部分出現了兩個較難掌握的小節，一個是7712︱3—︱，另一個是7771︱2—︱，非常容易混淆唱不清楚。在歌曲的學唱環節，我採用分別聽辨的方法，對兩段旋律著重處理，利用鋼琴幫助學生確定音高，然後利用柯爾文手勢穩定音高，在配以穩定的演唱，就輕鬆地解決了難點。

1、2、4段的間奏部分在處理時採用集體動作的方法處理，極大地提高了學生的積極性。這樣用簡單的肢體語言表現清晨醒來的各種活動，感受人們只爭朝夕蓬勃向上的精神面貌，體會“清晨醒來”這一刻的寶貴。

在經過兩個學期的豎笛訓練，學生大部分能夠獨立吹奏了，在吹奏的同時，識譜能力得到了極大地提高。

經過三個環節的設計完成，本節課在融洽歡樂地氣氛中完成了本次教學任務，輕鬆地達到了教學目標的要求。