音樂教師教學反思8篇 "探索音樂教育的深度與廣度：一位音樂教師的教學反思"

在音樂教育中，教師的反思是不可或缺的一環。通過反思，教師可以總結教學經驗，發現不足，不斷提高自己的教學水平。在本文中，將分享一些音樂教師在教學中的反思與心得體會，希望可以為其他音樂教育工作者提供借鑑和啟示。

第1篇

?五月的夜晚》是一首匈牙利民歌，音調純樸簡潔，旋律以級進和四度跳進相間，委婉、純樸的旋律猶如陣陣晚風，送來了丁香的芬芳和朦朧的月色。保持音的運用，更使人彷彿看到五月夜晚白霧繚繞，輕紗瀰漫的景象。歌曲主要表達了人們對春天的讚美和熱愛。這首歌在節奏、音準等方面沒太大的困難，我採用了讓學生自主學習識譜、唱譜，教學重點放在如何表達和處理歌曲上。教材反思：

?美麗的.太陽花》歌詞言簡意胲,“花”是比喻，寓意深刻。它的曲譜並不難唱，音樂內涵異常豐富，因此我把重點放在音樂表現上，歌曲的第一樂段，音域雖只有五度，卻仍有明顯的起伏，切份音與八分休止符的運用十分傳神，生動的表現了少年兒童每還的內心世界，這些都應在歌聲中反映出來。教學反思：

我在備課的時候，心想只要把歌曲中弱起的節奏掌握好，那這首歌曲學起來應該沒有大的問題。但在實際課堂上，除了弱起節奏的掌握，還出現了另外幾個問題。例看似簡單的看節奏填詞：2 5 5 1 3 | 2 2 1 7 1 2 | 1----|默默地把芳香灑滿人心間。

曲中的“把”、“芳”、“香”都是一字一音，但學生唱到這裡都唱成了兩字一音，這種情況是要多唱多練就能糾正的，看來備課時也不能把問題想的太簡單，要考慮到學生的接受能力。另外研究課也不比平常課，歌曲一般不會反反覆覆讓學生多唱，這就在時間上要控制，既要使學生在學習新歌的時候要比平常學唱的時間短，又要基本掌握歌曲要求並能得到鞏固。

1．這首樂曲很簡單，只有幾句，但卻有三個聲部。我們可以很快的將歌譜和歌詞學會，再進行合唱。要注意合唱時各個聲部的音準問題。低聲部往往容易跑調。要加強低聲部的訓練。

要求學生在演唱聲音要統一，時邊唱邊聽，注意各聲部的音準以及聲部與聲部之間的和諧。

第2篇

新的一學期又快結束了，在忙碌中有所收穫，疲憊中充滿幸福！現將本學期教學反思如下：

音樂教師的職責不是將每一個學生都培養成為音樂家，而是在音樂課堂中儘量以培養學生審美為核心：用美的聲音感染他們、用美的音樂餵養他們、用美的語言同化他們，讓美的情感陶冶他們，讓美無處不在，淨化學生的心靈。為此在課堂教學中我強調：

1、想要感染學生，首先先要感染自己，教師課堂的語言要求精練、明瞭、富有感染力。

2、參考教學大綱，補充課外教材，儘量選擇一些有代表性，有內涵的音樂與課堂教學內容所掛構，豐富課堂內容，吸引學生注意力。

3、查閱資料背景，瞭解音樂創作及相關內容，加深學生的音樂文化，提高學生審美意識和審美能力。

4、用教師的肢體語言引導學生，讓他們從教師的肢體語言中感受到音樂的美，旋律的美。

都說興趣是學習最好的老師，的確，要讓學生長期保持對一門學科的興趣是不太容易的，無論那件事，無論那門學科如果教學方法單一，毫無新意再好的內容也引不起學生學習的興趣。

1、根據教學內容，一個好的匯入是引發學生學習興趣的關鍵，比如：在《雪絨花》一課的教學中，我運用了情景劇匯入，一邊講解《音樂之聲》的故事，一邊播放其中的音樂片斷，瞬間就吸引了學生的注意力。再比如在音樂欣賞課《回憶》中我丟擲了“誰家養貓了？你能模仿一下貓咪的叫聲嗎？”利用學生感興趣的問題直接匯入課程也收到了很好的效果。

2、利用不同的課程型別運用不同的教學方法，這也是音樂課堂抓住學生學習興趣的關鍵。

如欣賞課，在讓學生反覆聽音樂，感受音樂要素的時候，我們如果只是一味的'提問，讓學生回答，在兩遍音樂以後，學生立即就會失去耐性。這時就需要老師動點腦筋，我會利用音樂中的要素，比如：相同的旋律，當同學們聽到後舉手示意；聽到慢的旋律用手劃出相應的動作，聽到快的旋律就用身體進行律動。讓學生在欣賞音樂中有事做，這樣才會讓他們集中精神跟著教師的腳步走。

如教唱課，對於國中的學生，他們都有了一定的音樂基礎知識，再不能像國小生一樣一遍一遍的教學，要使他們有自學的能力，故教師利用旋律跟唱法，教師示範法，學生模仿法，小組練習法，個人演唱法等，這些多樣的方法可以使學生在學習上興趣增加，課堂效果增加。

自己深知在教學的道路上學習是永無至境的，故如何將每一堂音樂上到最好這將是我以後的目標。

第3篇

新來到這個學校，很有很多需要學習的地方，比如說生命教學，三環六步教學法。一個月即將過去，我的教學反思如下。

作為一名音樂教師，雖然音樂課並不涉及到升學考試，但作為素質教育的一個必不可少的因素，音樂課的質量，也是極為重要的。隨著學生學業的加重，音樂課在他們的眼中是副科，是學與不學都無關緊要的課程。所以，在平時的教學中，很多音樂知識都不能被很好地運用起來。這就對我們音樂老師提出了新的課題，如何更好的'去設計一堂音樂課，才能對學生產生較大的吸引力，從而充分調動學生的學習興趣和參與熱情，達到課堂所追求的展示音樂魅力、愉悅學生身心、健康快樂為本的教標。

作為音樂教師，首先應該明確音樂教育以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。因此在音樂課起始課上，我就從下列幾個方面對學生進行教育、引導：

1、通過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣；

2、通過音樂教學，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍課堂氣氛，在緊張的文化課學習之餘可調節情緒，有利於其他課的學習；

3、在音樂課堂上培養學生參與和實踐能力。欣賞我國優秀的民間音樂（如民歌、民間樂器、民間歌舞音樂、戲曲曲藝音樂等），培養學生熱愛祖國文化傳統情感。

4、第一個月在舉行合唱比賽，通過節目的排練，讓同學們學習音樂中集體的重要性和聲音的和諧統一。

1.針對學生的特點，在使用音樂新教材的同時，想方設法，找資料充實課堂，激發學生興趣，提高課堂效率，開拓視野、提高審美能力。

2、對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節奏、哼曲調，逐步提高學生的識譜能力。雖然部分同學有困難，但從一個學期教下來，學生的進步還是較快的。

3、利用多媒體、音響等裝置，向學生介紹一些民歌、名曲，作為補充教學內容。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜，反覆練習，學生識譜能力有明顯提高。由於強調了“響”（聲音響亮）、“準”（唱準音調）、“美”（優美動聽）三個字，學生積極響應，從實踐看，收效較大。

4、課內讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。

當然，如何調動每一個學生的學習積極性，今後還須努力.孩子們需要美，追求美，那麼我希望音樂課能給他們提供一個空間，讓他們踏上尋找美，感受美的道路。在我的課堂教學中，孩子們是開心的！快樂的！只要我們多花些心思，我相信孩子們就會從中得到快樂的體驗！從而感悟他們純真的心靈。

第4篇

二年級教學內容《小紅帽》是一首歡快、活潑的巴西兒童歌曲，這個童話故事也深受學生的喜愛。本課的教學目標是：用輕快的聲音、有感情地背唱《小紅帽》;學唱唱名;引導學生根據歌詞即興創編動作進行表演。為了能較好地達到教學目標，我採用以下方式展開教學：

?小紅帽》是個學生們都很熟悉的童話故事，在匯入環節中，請一名學生來講一講《小紅帽》的故事，其他同學來補充，使學生走入到童話故事的情境中，並且總結出小紅帽機智、勇敢、活潑、可愛的性格特點，為歌曲學習做好準備。

學生在理解《小紅帽》的故事後，將部分故事內容以歌詞的形式出現，幫助學生更好地理解歌詞，學生也能夠較容易朗讀出歌詞的情緒。在學唱過程中，學生能夠根據歌曲的節奏，自主學習歌詞，並能夠較好地聽唱歌詞，對於歌曲音高、節奏把握較好，能夠用輕快的聲音表現小紅帽快樂、活潑的形象。

本首歌曲的前四樂句都採用了1 2 3 4 5 3 1自然音階的形式，我將這些音符標註在

黑板上，請學生將音符用一條曲線連線起來，形成旋律線，學生一邊用手划著旋律線，一邊聽唱音符的唱名，我提示學生：這條旋律線起伏有什麼特點?感覺像什麼?大多數學生根據歌詞的內容體會出這樣旋律線像是小紅帽走在崎嶇不平的山路上，要去探望外婆，這種方式學生樂於接受。在一、三樂句中都出現了 1—1的八度大跳音程，旋律線也呈現了大跨度的上行，我提示學生：在高音1的位置出現了哪些歌詞?(“郊外”、“僻靜”)表現出外婆家遠而偏僻，因此用了大跨度的音程。學生能夠理解歌詞形象，並通過聽唱較好地把握音準。藉助旋律線的形式，不僅使歌曲唱名的學習更加生動有趣，而且還使學生更深刻地理解歌曲形象。

在學唱並理解歌曲形象的基礎上，請學生分組合作，根據歌詞的內容為歌曲創編動作表演，教師進行巡視指導。在創編的過程中發現，大部分學生更夠根據歌曲內容創編簡單的動作表演，但不夠形象、生動，我提示學生：小紅帽是個活潑可愛的小孩，她走在路上是什麼心情?應該怎樣表現?要按照歌曲節拍表演。學生在我的提示下表現出多種動作形式，效果較好。再引導：當她擔心要遇到大灰狼的`時候是什麼心情?應該怎樣表現?學生表現出緊張的情緒，並用雙手環抱肩膀、小碎步來表現緊張的情緒。最後，我又引導：小紅帽探望外婆後平安地回家了，和媽媽一起進入甜蜜夢鄉後是什麼感受?應該怎樣表現?學生表現出甜蜜、幸福的表情和動作。通過我的引導，學生能根據歌曲的內容，創造歌表演，增強了音樂表現力。

本節課的不足之處在於演唱上沒有給學生創設更多的空間，學生沒有演唱充分在指導通過旋律線理解歌詞以及歌表演上用的時間較長。在今後的教學中要引起注意，更加合理安排教學過程。

第5篇

在近幾年的教學活動中，運用"學生是發展的人"等現代學生觀看待學生，與學生交朋友；用自己對教育事業的熱情來感染學生。在課堂不僅向學生傳授知識、訓練技能，更重要的是在與學生進行交流的過程當中也交流心靈對音樂的感受；在課下關心學生的生活，關心他們的思想，使學生喜歡和你親近，也是在教學中採取因材施教的途徑。但在課堂生的熱情還缺乏激情，投入角色的程度還不夠，這有礙與學生進一步的交流，這也是自己性格上的一大缺點，也是今後努力的方向。

（一）同行意見：課前準備充分，展示了教師的綜合素質

這都得益於我校對教師專業素質的培養和提升。在集體學習與個人學習相結合中使自己現代教育技術的運用不斷提高，才能在最短時間內作出有時效性，實用性強的教學課件，展示給學生；在集體教研活動和校推門課、研究課中不斷提高自己解決實際教學問題的能力；在"四項精煉"、"三個反思"中形成了課前二次備課、課後反思的良好教學研究習慣。運用現代教學思想主動調整舊教材的教學內容，以提高學生的音樂素養為教學目的；這次嘗試，使學生獲得了欣賞音樂的方法和能力的培養，瞭解了更豐富的世界藝術遺產，為其今後享受音樂打好基礎。

（二）同行意見：學生對音樂課充滿興趣

"興趣是最好的老師。"如何使學生始終保持對音樂的熱情和學習興趣，是我一直努力的方向。這首要得益於學生在音樂考察、研究活動中對學生較全面的評價和課堂教學中對學生閃光點及時、恰當的評價。尤其是課堂教學中有時效性和針對性地評價，主要是教師針對學生在課堂上的反饋和學生的發言特點，有針對性、精心設計的評價，體現對音樂素養的提高，體現對學生個體發展的提高；這樣的評價將使學生從中受益。

在對學生的.關注還不夠全面，這堂課上也喪失了不少教育學生的有利時機，這種時機轉瞬即失，只有不斷提高自己的教育教學水平，增強教育的智慧，才會更好的把握時機，使更多的學生受益，使更多的學生對學習音樂、享受音樂充滿興趣。

（三）同行意見：加強學生基本功的訓練

學生對音樂活動充滿興趣，這對其終生享受音樂很有益，學生對音樂的理解有自己獨特的想法，這有助於音樂素養的提高，如何使學生擁有一幅動聽或自然的歌喉，讓他們終生在使用音樂中感到快樂。

五年級的學生正處於生體的發育期，聲音變化將會很大，所以尤其要注意學生聲音的訓練；在與隋老師的交流中我感受到訓練學生輕聲演唱的重要性。這不僅是為學校合唱隊輸送人才，更重要的是讓學生能在聲音訓練中親身體驗到音樂的美，並逐步掌握用自然、甜美的聲音表現美的能力。在聲音的訓練中還可以從感性到理性的引導學生掌握音樂術語，提高學生的音樂素養。

經過領導的聽評課和自己的反思，使我對新課程的精神在實際教學中的運用、理解又進了一步，使課堂更具實效性。

第6篇

隨著教育改革的不斷深入和新課程標準的實施，具備人本思想的教育理念，自由活潑的教學方式，為我們教師開啟了一片教育新天地。一堂好的音樂欣賞課應該體現“課堂教學生活化”的教學理念，讓課堂教學充滿生命活力，通過師生之間、學生之間平等互動與交流，使學生在饒有趣味和充滿情感的情境中輕鬆愉快地接受美的薰陶，提高審美能力，主動獲得感受與鑑賞、表演、創造、評價等多方面的藝術能力，完成審美教育。音樂欣賞教學的目的之一是培養學生欣賞音樂的興趣和習慣，作為音樂教師，首先要激發學生對音樂的`學習興趣，使他們有興趣去聽，所以，在這節欣賞課上，我以現代音樂教育的思想，發揮學生的主體性和積極性參與音樂實踐活動。

出示樂曲表現出的所有情緒，讓學生在欣賞完一遍後為他們排序，抓住了學生的注意力，同時因為情緒中有緊張、恐怖激發了學生欣賞的興趣。在學生排出正確的順序之後，我再次設計懸念：“作曲家正是用這幾種情緒為我們講述了一個發生在鳥店裡的故事，請同學們再來完整的欣賞一遍這首樂曲，然後，請給大家講一講你從音樂中聽到的故事。”音樂和故事的結合，使孩子們能用心聽音樂並用心講故事。在每一位同學的心中都有著自己對音樂的理解，因此講述自己編的小故事調動起了所有的同學。這樣欣賞音樂，同學們怎能沒有興趣。

二、從曲式結構入手，發展學生的創造性思維，表現音樂

欣賞音樂最重要的是教會學生欣賞音樂的方法，分析音樂作品的能力。首先教師在組織教學時必須具有邏輯性，引導學生一步步地對音樂作品進行分析，培養學生分析音樂作品的方法，提高感受音樂的能力。為了讓學生進一步感知、體驗、理解音樂，在引導分析中，應注意兒童的年齡特點和心理特點。教師要善於調動學生的積極性，充分發揮學生的主體性。在教學的過程中，我運用動起來的方法，引導學生認真地有步驟地聽辨音樂，首先利用故事，抓住樂曲的主題，清晰地展現出樂曲的結構，最後通過表演使學生逐步感受到音樂的整體效果。每聽一遍樂曲，總要針對一定的問題去聽、去思考。以誘發其好奇心，促使學生開動腦筋積極思考和認真回答問題。

通過放飛鳥籠中的小鳥回到樹林中這一生動有趣的形式對各組學生進行適時地評價，不僅激發了學生的積極性、培養了生生之間的合作能力，更教育教育學生愛護鳥類，儘自己的能力保護鳥類，為建設我們綠色的家園做出自己的貢獻。

總之，通過這節課的教學，使我深深地感到在音樂教學中要特別重視學生的自身體驗、重視學生的潛能開發；真正民主、和諧和寬鬆的課堂氣氛，使學生的主體性和自主效能夠得到充分的發揮。從學生們的立場、需求出發組織教育教學；多創造適宜的環境鼓勵學生們自主探索；較大的自由度和較強的自主性使學生的認知能力得到了極大的發展，情感體驗、能動性、主動性、探究性和創造性得到充分的發揮，讓學生們在寬鬆的環境中自信地發展。

第7篇

識譜唱譜是音樂課課堂教學的重要內容之一，但課堂上能使孩子們興高采烈的往往是唱歌、律動、遊戲，一旦讓他們識譜，頓感索然無味，課堂氣氛也會出現冷場，音樂情感美的薰陶無從談起。

音樂新《課標》指出：要求學生具有一定的識譜能力，規定了不同學段不同的要求。因此，識譜教學要符合音樂學習的規律，它是學習音樂的工具和手段，而不是音樂教育的目標。那麼在音樂教學中如何有效的使用這個“工具”呢，我根據自己一些教學實踐，反思如下：

音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用，識譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養上。聽得多了，就自然會有一些音高的感覺,有了先入為主的音高再唱簡譜，學生更容易掌握音準的概念。所以，我提出先唱歌后識譜。

如：在一節唱歌課中，當學生走進音樂教室時，我用的音樂就是今天要學的歌曲，並讓學生和著音樂做簡單的律動，使學生對音樂有了聽覺上的印象，為下一步學好歌曲作好鋪墊。然後讓學生欣賞歌曲、感受音樂，從而激發起學生學習音樂的興趣。再通過讓學生唱歌，在不知不覺中解決了歌譜中的難點，使學生在識譜時降低難度，讓學生感覺識譜並不太難，從而增強其自信心，加深對音樂的熱愛。然後，再通過對歌譜的視唱、理解，又反作用於唱歌，使演唱更加完美。先唱歌后識譜就是先讓學生放下心理負擔，讓學生先唱唱歌，用自己的聲音去表現音樂，從而激發學生的興趣，讓學生感到這節課是輕鬆愉快、有所“成就”的'，而且有表現自我的空間。

一位學生這樣講到：“以前，老師總是對我們進行視唱練耳訓練，班上僅有幾位會樂器的同學唱還可以，其他人都不行，太難了，我對這一點兒也沒興趣，可是現在我們先唱歌后識譜，才上兩節課，我就會唱《白楊和小河》這首歌的歌譜，我感到非常高興。”

創造效能力的培養應該貫穿於音樂學習的各個環節，識譜教學也不例外。創造性地探索節奏、音響、旋律等音樂基本要素的各種變化和重新組合，以即興活動的方式給學生髮揮創造想象的空間和機會。

例如：歌曲《青春舞曲》這首歌曲具有鮮明的民歌特點，所以在學唱新歌之前，我將樂曲中的旋律順序打亂，以短小動機為單位排列在一起，先讓同學們聽每組動機的音高，在根據自己的感覺重新排列成流暢的旋律，並一起彈唱。這樣，以聽為先導，創

編為手段，然後再讓大家來聽一聽，唱一唱，這樣不僅提高了學生的識譜能力，也大大調動了學生的學習積極性與主動性。

其實，創編旋律的形式可以多種多樣。豐富的創編形式能讓同學們在樂趣與自己的成就感之中學習簡譜，並可以收到意想不到的效果。

在提高綜合素質的今天，國小音樂教育對識譜的要求是：“立足課堂，面向全體。”根據學生的認知規律，把理性的識譜從感性入手來教，融入音樂實踐活動，形象生動，深入淺出。利用識譜這個學習音樂的好工具，培養學生的音樂感知能力、表現能力、鑑賞能力、創造能力。讓每個孩子真正的走入音樂，去尋找，去探索，去創造。

第8篇

最近幾年開化中國小的藝術氛圍漸漸的濃厚起來了，從樂器進課堂、每年的藝術節等活動看的出來上級對學校學生藝術的重視。加上北門國小有4個音樂老師，更能看的出來，本校領導對本校音樂藝術的支援。

但是回想到音樂課堂的深入實施，真正進入音樂課堂來談，想把這個做的更好，我還是覺得有點迷茫，感覺新課程改革和傳統觀念有衝突。只有不斷的改進教學方法，面對問題探索對策，然而還有許多存在的問題。

1：家長、學生對學習音樂的態度有多重不同的意見。有些家長期望孩子長大後在音樂上有所突破，但是這樣的家長很少，更多的家長認為，音樂課不是重要課程，可以在繁忙中給孩子休息和放鬆，有些甚至認為音樂課不用上了，耽誤學習，音樂觀念的缺失，音樂教育的任務負擔也會加重。

2：教材內容的編排和學生的生活實際、成長經歷離得很遠，學生不喜歡，不認可。特別是很難理解、感受的少數民族民風格的民歌，學生提不起興趣；有的歌曲旋律不優美，不流暢，學唱起來拗口，學生不喜歡唱。同時由於流行音樂的傳播無所不至，演唱技巧沒有約束，音像商品鋪天蓋地，導致學生深深迷戀流行音樂，對學校音樂產生排斥心理。而課堂上對流行音樂的介紹與滲透比較少，對流行音樂與傳統音樂的關係存在著理解上的困惑，所以就導致學生喜歡音樂，而不喜歡上音樂課。

3：抓好基本功，專職老師要從一年級就開始帶，養成良好的學習習慣。

4：做好平時的`教學常規，突破傳統教學模式，自己可以組織音樂小測驗，讓學生對音樂課形成重視。

總之，在課程實施中靈活運用學到的理論去指導我們的實踐，以便發現問題、提出問題、解決問題、讓音樂教育真正成為國小教育的主陣地，而不是可有可無的休閒學科。這些問題的解決既需要全社會的共同關心，也需要教育行政部門的大力支援，更需要音樂教師的共同探究。