千與千尋電影觀後感大全

《千與千尋》一直是一部廣為人知動漫電影，它是日本國寶動畫巨匠宮崎駿勇奪奧斯卡的傑作。這裡本站給大家整理了一些有關千與千尋的觀後感,希望對大家有所幫助

千與千尋觀後感1

“服從那不可拿，不可嘗，不可摸，等類的規條。這都是照人所吩咐所教導的。說到這一切正用的時候就都被敗壞了”——《聖經-羅西書》

之所以將標題稱為“讀……”，只因個人認為，宮崎駿——這個日本電影人中的怪才、動畫界的奇葩所指導的每一部作品，都不足以用“看”、“觀賞”這些字眼來形容，他的作品，是用來讀的，如同一本本富有深邃內涵、凝練且厚重的書，將無數百態畫面如文字般鋪陳在每一位受眾眼前，用真情、真心、真愛敲擊著呼喚著你我一顆顆日漸麻木的心靈……。

曾在雜誌上看到這樣的話：“如果一個成年人喜歡看卡通與動畫，那麼他一定不願長大。”——然而，恰恰相反的是，當你我真正融入宮崎駿的動畫王國，猝然發現，他的所有影片沒有一部是拍給孩童的，其蘊涵的或隱晦或直白的哲理性甚至連我等成年人都望其項背，反而會覺得自己尚未成熟與長大，尚未了解的、需要反思的還有太多太多……而這，正是宮崎駿及其作品的最偉大之處。

《千與千尋》，這部拍攝於2001年的大型動畫，可以說是宮崎駿及其“吉卜力”班底最為人津津樂道也同樣最被稱讚的宮氏作品之一，直至今日，提及於此，仍舊會耳聞眾多譽美之辭。的確，再次回顧，依舊被影片豐滿的、值得深思的內在“容量”所深深折服與動容……

影片日文原名是《千與千尋的神隱》，在日語中，神隱一詞，指“若隱若現消失的神祕事物”。似乎在片名中，拍攝者就已向眾人透露了在影片中將隱藏著諸多需要揭開的祕密與隱情……

從少女千尋隨其父母出遊的迷路，以及途徑深山老林中一座座詭異的建築及石像，影片一開始便營造出了一種略帶“恐怖”氣氛的前奏，似乎預示著某種不詳。而當到達那空城死域般神祕叵測的城寨、爸爸媽媽被無人看守的美食所吸引、大快朵頤之後瞬間變化為兩頭巨豬之時，畫面和情節將影片倏時帶入高潮。

從此刻起，千尋便進入了一個鬼魅妖魔主宰的“人間地獄”般的世界，它們控制著被下了符咒的、或變為豬玀或成為奴隸的人類們。以控制者的“理由”——只因人類的無休止的貪婪與慾望犯了“天庭”——也就是妖魔們的眾怒，便要終生服役與任“人”宰割於此。

其實千尋的爸媽本是善良的，只是因了“人類”的惡名且誤入了歧途，被連帶捲進了策劃者的陰謀，成為了這異域之地的犧牲品。而極盡諷刺的是，妖魔們的世界並非“和諧、美好、團結”，這些打著“貪婪制裁者”旗號的牛鬼蛇神們似乎比人類的貪慾更加有過之而無不及、更加變本加厲——這又何嘗不是寫實著現實人間某些寫照?——主人公小千尋的千里之尋便在這樣充滿膽寒與驚悚的氛圍內展開……

但丁在《神曲》里根據惡行的嚴重性順序排列了人類“七宗罪”，它們分別是：饕餮、貪婪、懶惰、淫慾、嫉妒、暴怒以及傲慢，當年好萊塢曾拍攝過同名電影，而《千與千尋》的出現，我們大可解讀成動畫版的《七宗罪》，這些惡行，在片中眾妖魔身上“活靈活現”般展露得一覽無餘!

為實現解救父母於危難這一目標的少女千尋，“無間道”般打入了“敵軍”核心內部——鬼魅城中心的所謂“娛樂洗浴中心”，以她與鬼怪們形成鮮明對比的機智、善良、勇敢、純真，通過險象環生的次次探索，與各色鬼神、變異物種的接觸、周旋與鬥爭，漸漸深入了這“金玉其表，敗絮其內”的妖魔王國，一層層剝絲抽繭，揭開一幕幕充滿了扭曲的內部真相，暴露了“鬼”世界中充滿罪孽的紜紜眾生之臉譜。

宮氏動畫的精華之處，在於總能透過非人之物來展現現實中人類的真正本質。那一襲襲黑衣的面具人，你看不到任何一張面孔，似乎面具下隱藏著太多不為人知的內心陰暗角落，而這些面具人，不正刻畫著現實中人類虛偽、偽善的面孔麼?那永遠吞噬不滿其胃口、甚至連“活人”都吃進肚子的大胃王，不正是人間饕餮者的寫照?另人作嘔的腐爛神，難道不是直接揭露了毀壞摧殘著自身與外界的人類必將面對的精神肉體的雙重腐爛?那湯婆婆巨人般的大頭娃娃兒子，正象徵著封閉的、病態的、被欺騙與愚昧禁錮著的人們;以及那些似人非人、似物非物、青蛙蛤蟆蟲豸般的魑魅魍魎，更“過目不忘”的衝擊且刺激著觀者的感官神經。這一幅幅骯髒、頹敗、委靡的末世圖景，不啻為一幅人類未來的警視卷軸!

但是，在宮崎駿的影片中，決非一味揭露罪惡與邪祟，鬼斧神工般對影片的雕琢，總能讓觀者在絕望之後看到希望與曙光。在片中，我們還是能夠看到許多友善的或仍保有心底良知的面孔：這裡有與千尋數次並肩戰鬥，並幫助其尋找父母、尋找真相、尋找真理的白龍;還有給予熱情關愛的工頭小玲、鍋爐爺爺;連那兩位最具複雜意味的角色——那吝嗇、暴躁的湯婆婆及其復仇心作祟使自己變得性格扭曲的姐姐錢婆婆都有她們最後良心發現迴歸“人”性的率真可愛一面;甚至，那吃人黑衣魔王的殘忍，卻在千尋的純真、善良面前不堪一擊而轉變為溫和順祥的另一形象……這些鮮活的多層次的角色，正告戒著人們，希望還存在，希望不在別處，它在你我手中、心中……

同時，隨著劇情的鋪開，眾多細微之處的暗喻，成為點綴影片的精妙絕筆。比如那根被千尋拔除後使腐爛神成仙昇天的毒刺，正象徵著拔出人類靈魂中被慾望主宰的心靈魔鬼;那從其體內排洩而出的垃圾糟粕，不也正是我們需要拋棄的一切“醃雜之物”嗎?美少男白龍的化龍騰飛一躍，也升騰起希冀與展望;而在宮崎駿影片中屢屢出現的列車與鐵軌，似乎正承載著憧憬奔向光明……

最後的結局自然是美好的，千尋感動了也改變了周遭的一切，讓這鬼魅城池不再鬼魅，讓“人間地獄”迴歸充滿生機的樂園……她找到了自己的父母，也幫助這裡的“人們”丟棄掉罪惡與貪婪，找到了、找回了在慾望之船上被晃動得昏頭轉向的他們曾有的、卻早已被丟棄、遺忘的那些心靈的寶貴財富……

“不要忘記你自己的名字，否則，你就找不到回家的路了!”

“是愛!是愛!是愛改變了這一切!”

這兩句臺詞甚為值得一提，也許正點出了本片所要表達的核心理念。

是的，是千尋用善良、真誠與愛在感動、改變著鬼魅之城的一切，反觀人類社會，那托起人類繁衍的生生不熄之火，不正是愛嗎?

影片的點睛之筆不在任何畫面上，而是小主人公千尋的名字，細心的觀者想必能初見端倪：千尋，代表著人類千萬次、千萬年、千萬裡的追尋、找尋，尋覓那生命生存生活的真理與本質，尋覓內心中最真的那個自己……也代表著影片製作者通過少女千尋，願帶領所有觀看此片者一同尋覓的良苦用心。

然而，歡喜結局的背後，不由得隱憂了起來——這找尋是沉重的，關於此片，我的著筆也是沉重的，可我們何曾不願看到，這沉重有一天會消失不見，取而代之的，是人類真正的輕鬆與快樂。

追尋，千尋，直到找到答案!

千與千尋觀後感2

《千與千尋》一直是一部廣為人知動漫電影，它是日本國寶動畫巨匠宮崎駿勇奪奧斯卡的傑作。從2001年在日本本土上映以來，《千與千尋》一直受到廣泛好評，被稱百看不厭。

從很早之前就知道有一部這樣的動漫，可是真正第一次觀看還是在這個暑假。故事很富有戲劇性與童話的感覺，從悠長古老的隧道、奇怪的石雕到“會說話的房子”，影片的開頭給人的是一種可怖的感覺。千尋他們來到了一個奇怪的小鎮，小鎮沒有人，但有香噴噴的食物。千尋的爸爸媽媽不顧千尋的阻撓，未經允許就吃起了無人看管的食物。千尋無奈之餘只好繞著小鎮走走，希望能發現點什麼。快到天黑的時候，千尋意外的看見了電車，興奮之餘又被一個叫做白龍的少年呵斥著往回趕。影片中千尋與燈的賽跑很值得回味，而千尋無助的叫喊從側面又體現了人類的弱小。

後來千尋知道自己的父母變成了豬，而自己卻不得不呆在“湯屋”打工。這個過程中有很多人與千尋為難：湯婆婆恐嚇千尋，要把她變成豬;“湯屋”的管事特意刁難千尋，也不給千尋藥浴的牌子。影片中“湯屋”管事與千尋周旋的那一段也很值得品味，對待千尋的聲色俱厲，轉眼對待客人又喜笑顏開，真是變臉比翻書還快。這樣鮮明的對比正映照了我們人的社會，在我們的社會中也有這樣獻媚、表裡不一的小人。

之後無臉男幫助千尋拿到了藥浴的牌子，這時的無臉男還是一個很善良的人。後來由於呆在“湯屋”久了，無臉男也被周圍的環境渲染了，變得邪惡、不知足、貪婪起來了。這裡也反映了一種社會現象，俗話說“物以類聚，人以群分”。在社會上又怎麼會少了像無臉男這樣被環境所帶壞的人呢?

河神算是《千與千尋》中比較令人驚奇的人物了，誰也沒有想到那樣噁心、邋遢的腐爛神的真身竟然是河神。河神身上的那根刺更能啟發我們，刺代表甚麼呢?從千尋他們拉出來的那些東西我們瞭解到，刺就是生活中不良的，不乾淨的，不利於我們生存的事物;那就不僅僅是垃圾那麼簡單了，

接近尾聲時宮崎駿又創造了一個對比明顯的人物——錢婆婆，她是湯婆婆的孿生姐姐，人人開始都以為她的性情和湯婆婆一樣惡毒。但是她在片中的表現大大顛覆了這種感受，我一直把她認為是湯婆婆的另一個側面——好的一面。我想這就是作者想告訴我們的人的雙面性吧。

故事的最後，千尋幫助白龍找回了名字，並且救回了自己的爸爸媽媽。“湯屋”的人都被千尋的善良所感染了，連一直以來令人厭惡的湯婆婆也露出了她善良的一面。總的說結局是美好的，可整部影片亦可以教會我們很多。

這部電影中有一句話：“名字一旦被奪走了，就再也無法找到回家的路了”，它警醒著我們，萬事不能忘本，忘記了就再也記不起來了。

《千與千尋》看似是一個寫給10歲小孩的童話，但裡面卻蘊含許多東西，不是一個10歲的.小孩可以理解的，我覺得她更適合大人看，尤其是在今天這樣一個物慾橫流的世界。影片中的主角是一個年僅10歲的小女孩千尋，她迫於現實的無奈，只能和熟識的同學，朋友，老師們分別，去一個陌生的地方。去往新家的路上，沿途的風景雖然很美，但千尋卻無暇顧及。由於爸爸的過於自信，他們在一個岔路口迷路了。故事從千尋拒絕走入未知的隧道彼端,到害怕或孤獨影響了她尾隨父母之後開始。

宮崎駿將《千與千尋》送給所有女孩子，或許就是因為它適合所有即將或已經踏上人生征途的旅人，如何自茫然無措中獲得勇氣，這是人生的必經一課，其實無關男女。如果單從主角冒險經歷來看，《千與千尋》可能是宮崎非常“平實”的一部作品，千尋不用拯救世界，也不用和軍隊抗爭尋找失落的城市，她的身上沒有國仇家恨之類的巨集偉目的。她要做的只是要在父母變豬後，一個人在神怪世界中獨立求生，並且拯救回父母和白龍，這個小女孩的主要工作(冒險)地點甚至只是一家浴室，雖然裡面好像神怪展覽。千尋“有限、簡單”的遇險經歷，反而提供給觀眾一個真實、充滿餘味和自省的幻想空間。居住過平房的孩子，誰沒幻想過雨後水窪裡跳出條鯉魚。當看到千尋為骯髒的河神沖澡，結果衝出一大堆汙穢的破抹布、廢舊自行車時，你是否意識到宮崎駿的環保主題依舊常青，他虛晃帶過的一筆譴責之色已經讓人無地自容。千尋的神幻歷險是如此的平實，以至於每個成年人都能從她的淚水和歡笑中看見自己童年的回憶。

這一部電影我相信無論誰看了都會知道宮崎駿的用心，好電影值得一再品味。

千與千尋觀後感3

我原來看過的電影很少，大都是宮崎駿爺爺的，這位爺爺的電影許多都是崇尚人與自然和諧相處，比如《懸崖上的金魚姬》、《龍貓》、《幽靈公主》等等，當然也有一些列外——《千與千尋》，這部影片說的是小千的奇遇。

《千與千尋》我看了三遍，記得第一遍我是二年級左右的時候看的，那時少兒頻道每逢過年時，前七天的晚上都會有一部大電影有芭比的，有喜羊羊的。結果有一天，突然播出了一些我不熟悉外國的電影，比如《勞拉的星星》《哈爾的移動城堡》，那時便覺得這些電影特別好看。其中我認為最好看的便是《千與千尋》裡面的人物我都沒有看過，而且造型奇特。當時只是簡單的喜歡裡面的人物造型，說白了，就是看的只是表面的動畫，並沒有理解其中的意思。

後來，我一直惦記著這部電影，在我六年級畢業後，我又有幸看了一次，第二次的感覺比第一次要深刻許多。第二次時我認為內容主要是說貪婪，小千的父母看到那些食物去大吃特吃這是貪婪;妖怪們看到無臉男手上的金子不顧性命的搶奪這是貪婪;無臉男雖然吃了幾個人，卻仍然有很多簇擁者，以至於最後湯婆婆也控制不住了局面，這更是證明了那些妖怪們的貪婪。人類本來就是一個容易貪婪的種族，不是所有人都能像不丹人民一樣容易滿足，不丹雖然交通閉塞、經濟落後，但是，它的國民幸福總值卻是極高的。這為什麼呢?這是因為他們的心裡容易滿足，如果他們像現在的許多人一樣追名逐利，那麼他們就會牽動內心中貪婪這頭巨獸，那時他們只會想著自己還有哪些東西沒有得到，而不是想著自己已經得到了什麼。

就在暑假放假不久，我重看了一遍《千與千尋》。果然，人對一個事物的認知是會隨著他閱歷的增長而增長的，我那時才發現，這部影片中提到了七宗罪中的六種，分別是饕餮、貪婪、懶惰、嫉妒、暴怒以及傲慢。小千父母的貪吃是饕餮的體現，湯婆婆喜歡金子是貪婪的體現，劇中懶惰的人都被變成了豬，湯婆婆容易暴怒，湯婆婆與錢婆婆雖然是姐妹，但是她們傲慢的性格卻使她們互相嫉妒，不過我對其中的“腐爛神”是極為感興趣的，河神被汙染成腐爛神，這也只有我們現代人才能做到了，小千幫河神恢復原樣，裡面隱含著為人類贖罪的意思，所以才得到大家的尊重，連湯婆婆也表揚了她。

劇中也有一個必不可少的角色，那就是無臉男，他是那個世界的反襯，他是在那個弱肉強食的世界中，最真實的形象。至於為什麼有許多人都喜歡他，我覺得是因為無臉男是一個寂寞有點小孤僻但內心很豐富很溫暖的形象。就像生活中很多不善表達的朋友，有自己強大的世界，可能很多人在無臉男身上看到了自己的影子。或者就是喜歡他默默的跟著千尋的感覺。

所以，宮崎駿爺爺想表達的大抵就是大自然與文明社會的對立，人在文明社會中的迷失，只有通過重新反省與大自然的關係來找回自我。而無臉男則正是這一思想的驗證者，所以，他吃了河神的藥丸後，吐掉了所有的慾望和虛榮，迴歸了本來的自己。

這就是我對這部片子的理解，許多人都說動畫片並沒有什麼好看的，但宮崎駿爺爺的電影則反駁了這個說法，當真正看懂了一部宮崎駿爺爺的電影時，我們所收穫的也有很多，理解了一部有意義的電影，就等於讀了一本好書，好處自然會有很多。