畫美術的心得體會6篇

心得體會是可以把學習或者生活中得到的體會用文字記錄下來的重要文體，心得體會寫好了可以幫助大家歸納好個人的思想水平，下面是本站小編為您分享的畫美術的心得體會6篇，感謝您的參閱。

畫美術的心得體會篇1

有的畫室就是一種速成教學方式，不重視學生打基礎，只追求一種表面成效，我覺得如果去那些畫室學不能夠紮紮實實地提高自己的繪畫技能，也不會有什麼大的發展。

剛來畫室的時候，我有點怕生，擔心會跟不上。但老師們都很平易近人，同學們也非常熱情，這使我消除了擔心，很快我融入了這個大家庭。老師對我說，來這裡學習要從零開始，首先要畫好靜物，把基礎打紮實了才能畫石膏和頭像，而且畫好了靜物對畫色彩也有幫助。由於以前學的時間比較長，很快靜物我就過關了。兩個星期後，我開始畫石膏像。第一張石膏像我自我感覺良好，但楊老師卻說單獨看還行。對這句評語，我不大理解，老師就把我的畫和畫室的書上的作品對比，我頓時明白了，很多東西是要對比的，對比可以看出差距和問題。書上的畫很厚重、很有張力，而我的畫很平淡，沒有辦法在很多畫中突顯。還有，我畫石膏像一直打型不準。老師還給我講畫畫的學習方法要學會從整體到區域性再回歸到整體。在對比時要橫著對、豎著對、把畫板放遠去看，用明暗來對型；而且畫畫要做到膽大心細，看準了再畫。我把老師講的要點銘記在心裡，試著用老師給我講的這些方法來作畫。畫了幾張後，我感覺到有很大的起色。

暑假過後，開始進入考前班了，畫室的學習氣氛更加濃厚。在加強基礎訓練的同時，也開始了兩個星期一次的模擬考試。幾次的模擬考試，大家都以實戰精神來對待。第一次考試，我排名第一；第二次考試，我排名第四；第三次排到十七位了。縱觀三次考試結果，我發現自己確實還是存在不少問題。一是色彩很不穩定，時好時差；二是考試時會緊張，把握不好；三是考試時還有一種攀比爭先的虛榮心態，總想保住第一的位置，一出現失誤就會劍走偏鋒，不能穩往自己的陣腳。由於這些問題的影響，才會使我後兩次考試連連失利。在今後的考試中，我會努力避免這些問題，不要把名次看得太重，畫好每一張畫才是最重要的。

集訓學習三個多月以來，我在專業上有很大的提高，老師們在講課時往往用最精闢、最生動的語言深入淺出地教導我們。在學習的實踐中，我覺得畫畫時最好不要聽音樂。因為有時老師給周圍同學的講評，也能從中得到啟發的，而戴上了耳塞就什麼都聽不到了，況且考試時也是不准許聽音樂的，如果養成了這個不好的習慣，對自己的學習是沒有益處的。還有上理論課時，記好筆記是很重要的，心記不如墨記，一些要點記在了本子上，可以經常去溫習、去琢磨，而不記的話，就成了過眼煙雲。再就是老師的示範課，不能光看熱鬧不看門道，要用腦子去看。老師給我點評的問題，我都是用筆在畫板旁邊記下來，畫畫的時候不時看看，儘量防止出現同樣的問題。還有就是看畫展的時候，每次我都會帶好筆記本，把參展作品中的一些好的細節記錄下來，如某張作品中構圖特點、運用色彩的獨到之處、塑造的細緻方面，都寫下來。平時我畫畫的時候，偶爾拿出來琢磨琢磨，也是有一定好處的。除了老師組織的看畫展以外，有時我還得用休息日去看畫展，以從中吸取營養。

不專心是學習的致命弱點，在這方面我比較注意。平時畫畫的時候，我都是專心致志來畫，不會因為別的事情來分散精力。我覺得來到這裡學畫畫，就只能想畫畫的問題，別的事情就是天塌下來也別理會。我記得我們畫室去年考上國美第一名、現在在畫室當助教的李小妮姐姐跟我們說過，學畫畫的有兩種人，一種是什麼都不管，只管畫畫的人，另一種是什麼都管，只不管畫畫的人。前一種人是能學得好、考得好的，後一種人是沒辦法學好、更考不好的。這使我聯想到確實有這樣的同學：什麼事情都有份，人家上個廁所要去陪同、人家買點東西要去陪同、誰有個頭痛腦熱要陪同等等，反正是不該管的都去管。我覺得這樣子太浪費時間了，到頭來沒學好考不好是自己的事，沒有什麼理由可以解釋的。

畫美術的心得體會篇2

今天，我有幸於9月2日至8日，在xx師範大學大學參加了為期一週區培計劃國小美術教師培訓。在這短暫的一週裡，我們不僅體驗了大學的校園生活，感受了大學的人文氣息，回味了自己的讀書時光，還結識了一群優秀的同行。回顧這一週的學習生活，感觸很多，收穫頗豐！

興趣是學習美術的基本動力之一。在課堂上應充分發揮美術教學特有魅力，努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣，並使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯絡在一起，強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。

用真心、真情的去教美術。在教學中，教師要有好奇心，專業精神。同時教師要放的開，注重師生互動，大力利用肢體語言及優美的語言的應用，充分調動孩子的積極性。還要嚴格按照美術新課程標準，在新課改理念的指導下，精心組織、精心準備，上最有效的課。在教書過程中特別注重育人教育，要做到既教書又育人。

在教學中，儘可能讓學生主動參與自主學習，教學以學生為主體，通過欣賞、體驗感受、探索、總結、想象、創作、評價的過程，引導學生深入理解感受美術作品的美，使學生的創作慾望倍增。儘可能的給孩子創造一個寬鬆的學習空間（優美的畫面，輕柔的音樂），使整節課沉浸在藝術的氛圍中。同時，要突出了美術學科的特點，學生運用多種形式，設計出精美的、主題豐富的作品。新教材的編寫體現了以學生為本的思想，是把活動作為顯線，而知識作為隱線。因此教學中要多采取活動的形式開展，活動是否有收穫，即活動要為教學目標

服務。設計的活動要呈現一個知識點。

在美術教學中，注重面向全體學生，以學生髮展為本，培養他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。使學生形成基本的美術素養。在上美術課，要有美術元素在裡面，情感態度價值觀也要自然的體現。不光要教孩子的技巧，還要教孩子的思維。對待學生眼光要放高些，學生掌握的技巧放的低一些，給學生更寬、廣的一個思路。世界上最複雜的物體，都可以歸納成簡單的幾何圖圖形。換個角度去看同一事物，會有意想不到的效果。

在教孩子的過程中，一定要考慮到學生的能力，給學生的思想要保持一致。一定要聯絡學生的生活實際，聯絡學生的生活經驗。讓孩子關注自己身邊的一些關於美術方面的東西。要從生活中，理解線條等美術知識，如：頭髮、樹（年輪）等。培養孩子蒐集素材的能力。高段學生要注重培養自學的能力。提問學生其實也是引導學生的一個重要過程。示範的作用，要處理好示範的關係，教師要作為學生的樓梯，孩子要藉助於老師向上爬。

在上欣賞課時，不僅要學會欣賞，還要學會評述。美術語言要讓孩子多使用一些。尤其是欣賞評述課中，讓他們把自己的感覺說出來。

生活中一些常見的東西，經過高度概括、提煉，用最簡潔的點線面來表現。點線面的聯絡，是美術語言中最基本的。要讓學生了解藝術創作，不僅只是用紙、用筆。要理解材料的多樣性。

在對待學生作業時要做到：三個不一樣，即，與同學畫的不一樣；與欣賞的畫的不一樣；與過去畫的不一樣。學生的作品，要有趣味性，可操作性，並不一定要求很高。

教學中強調綜合性評價的激勵功能。在評價方式上以自評、同伴評為主，結合老師的評價，使評價進一步民主化，多樣化，充分體現了評價的多元功能，讓學生體驗到成功的樂趣。同時使學生的綜合能力得到提高。

通過本次修訂學習培訓，在今後工作中，我將會不斷的學習，多體會感受所學的知識，並用於實踐中，全面提高自身的綜合素質，為學生提供更好更優質的服務。

畫美術的心得體會篇3

在上課的過程中，我也遇到了困難如課堂秩序、學生不配合正是這些小小的挫折，讓我越戰越勇，更讓我懂得，作為一名教育工作者，就要想方設法創設民主和諧的教學氣氛，在教學活動中建立平等的師生關係，而且教師要把自己當成活動中的一員、學生們的良師益友

俗話說：“知之者不如好知者，好知者不如樂知者”對於已經具備了一定程度自學能力，但是還不能夠獨立思考的七年級學生，我的體會是要充分調動他們的主觀能動性，將他們的學習興趣利用起來，使他們在快樂中學習我採用以學生為主，教師為輔的啟發式教學，適當列出提綱，設定思考題，加以點撥由此而來，他們學習的積極性和主動性開始發揮作用，由“要我學”的教學方式轉化為了“我要學”的學習方式讓這群面對會考壓力的國中學生學的輕鬆快樂批改作業，糾正學生的錯誤，彌補其中的不足，是非常重要的尤其是對於作文的批改，更是認真嚴格在批改之後，我都會指出其優點和不足，寫上激勵的評語，並且強調改正缺點的重要性，並根據各個學生的情況加以勉勵之、開導之我的指導思想是不不斷給學生糾正錯誤，完善缺點的機會，身為教育工作者，必須要用足夠的耐心和毅力去愛護每一個學生！

整個實習期間，我覺得班主任的工作最讓我難以忘懷七年級年級的學生，已經有了自己的思想和邏輯，遇到問題有自己的思維方式和解決辦法他們已經不喜歡老師牽著他們走，也不喜歡老師完全教他們怎麼做由於我年紀和他們差距不大，他們都很願意和我討論問題這時我就以朋友的角色與之傾心交談，適當的給他們建議將他們的內心世界作為我的平臺，將心比心，他們也就會報以我同等的尊重 。

畫美術的心得體會篇4

說到美術，以前這是一個很陌生的詞語。因為那時的我們對美術根本就不放在心上，學校只重視我們的文化成績以至於把美術課都用來給我們上數學課。直到來到了第一師範學院，我們接觸了與美術有關的課程。覺得美術離自己很遙遠的同時，又覺得美術是一門很深奧的課程，並對此充滿了幻想與期待。學校開設了美術這門課程，我開始慢慢的接觸美術這門學科，並且逐漸的深入。從最開始的我對美術一概不知，慢慢的知道了如何進行簡單的素描，知道了水彩、水粉、美術字、簡筆畫、國畫、紙雕、陶泥等等。

以前上美術課老師也就是要我們隨便畫畫，也不教我們畫畫的技巧，所以也不是很懂得怎樣的去運用。而現在在第一師範這個學校我們的美術課是一點一點的從頭教起的，從理論到實踐，一邊講解一邊實踐，學的也快懂得也多掌握的更好。

藝術來源於生活而高於生活。這句話是張容舟老師最喜歡說的。的確在這裡，我體會到了：美術，它視覺給我的衝擊美，給我的快感美以心靈深處的靈魂美。如水墨畫，它給了我對中國五千年曆史文化的薰陶;又如西方的油畫，它又給了我一些對世界畫面的清晰感、真實感。不同的國家不同時代給人的感覺是不一般的。猶如生活中的酸甜苦辣，各有知趣。

還有對於將要作為國小教師的我覺得用處最大的是簡筆畫。簡筆畫的好處也有很多，簡潔性、生動性、可識性、快潔性等等。它可以運用簡單的線條、幾何圖形組合在一起，形成一幅生動的畫，而且特別地簡單，又明瞭。簡筆畫還很好學，教小朋友也好、教成人也好，都很容易掌握。它的用處也很大，無論是生活方面還是工作方面，都能用到它。它帶給我們的好處還有很多……

還接觸了美術中別的一些型別，像水墨、線描等，但這些畫是比較難一點的。所以想學好美術就要先學好簡筆畫，因為簡筆畫是美術中最基本的，練好簡筆畫在去學習別的畫就會簡單的多了。

最令我印象深刻的要數銀飾。那一次我們那組的夥伴們為美術作業銀飾設計而忙到很晚，儘管我的手因為要使鐵絲牢固的原因而不小心導致出血了非常疼痛，但我們還是沒有放棄因為內心有希望。我們在製作設計的過程中都怡然自得，不管是過程如何艱辛，還是結果怎樣，我們都很開心。從完成美術作業的過程中，我懂得了做好任何事情，完成每幅作品，都需要認真的對待，只有用心對待，並且用自己的汗水腳踏實地，才能成功。

美術是一種視覺藝術，在欣賞過程中，經過反覆觀賞品味，由表及裡地感受藝術品的豐富內涵，畫中美的動人的藝術形象和色調，不僅能使觀賞者得到視覺上的快感，而且可以從它的內容上體驗到作品中體現的情緒和思想感情，加深了對社會生活美、藝術美的感受能力，喚起了創造美的意念。因此，瞭解和欣賞祖國豐富的美術作品，可以使我們認識我國優秀的民族遺產，領會古代藝術美，從而產生愛國主義精神和民族自豪感。

由於長期以來我們都是接受應試教育，中學時代對於美術也沒有很深的瞭解。對美術的瞭解也僅限於一週一次的美術課，所瞭解的也只是幾幅名畫而已，更別提美術鑑賞跟創作了。

我個人覺得在第一師範，經過兩年的美術學習，對於我個人的修養和美術知識都得到了很大程度的提高。同時也改變了我一直以來對於美術的觀念。以前我總認為美術並不重要，考試也不會考。只有專門學習美術的人才需要認識美術瞭解美術精通美術。但是現在我發現美術不是畫畫這麼簡單，其實美術可以表現很多內容，儘管絕大多數情況我自己都看不懂。

畫美術的心得體會篇5

一個學期的國培學習即將結束，使我不僅在思想上得到了洗滌，教學理念上也得到了革新，受益匪淺。通過學習我更進一步瞭解和掌握了新課改發展方向和目標。從理論基礎、教學技能、教學理念等方面有明顯的提高和轉變。結合專家的講座，反思了以往工作中的不足，深知自己在教學上的欠缺。此次培訓我認真聆聽了專家的講座，鮮活的案例和簡要精闢的教學理論解決了我教學中的諸多困惑。

在這次培訓中，教授、專家為我們提供了豐富多樣的教學方式方法，具有啟發性，符合學生認識特點和教學規律，能指導我們恰當的融入教學過程中。每個專題都使我獲益匪淺，為我指明瞭教學的方向，使我的教學水平更上一個臺階。通過學習，明白了美術教學要貼近學生的生活，應當把教學融入到生活中，把他們特有的遊戲生活、身邊的校園、家庭和社會生活等變成習作的豐富源泉。讓他們用自己的感官去觀察生活，用畫筆去記錄生活，使他們從中品嚐到生活和繪畫的樂趣。體驗到美術與生活息息相關的聯絡，才能使學生真正的愛上美術課。

在每一次的交流研討中，我都會結合自己的教學實際談體會。每一個話題都會引發小組成員的熱議，每天都有不小的收穫。在交流中大家各抒己見，使我有了更寬闊的視野，掌握更高的教學技能。因此研討交流充實了我，讓我獲得了進步。我將把自己學到的、感悟到的應用於實踐，只有這樣才能讓自己的工作更加得心應手，使教學效果更上新臺階。

國培學習雖然辛苦勞累，但是讓我獲得了快樂。我懂得了只有不斷地為自己充電，才能適應現代化的教學模式。大家都知道要想給學生一碗水你必須有一桶水，現在的一桶水已經不能滿足需求，我們要給孩子們注入源頭活水，這就需要我們不斷地學習，不斷地總結，不斷地反思，及時將自己的經驗記錄下來。在整理中思考，在行動中研究，這將是我今後所追求的目標。

畫美術的心得體會篇6

下面讓我們來看一幅油畫作品《父親》。這張作品想必同學們在中學時也見到過，那麼請你談談你的感受吧。說不定很多同學談到的準是這位農民父親讓人感動的臉。羅中立這幅《父親》的原型是一位守糞農民。巨大的畫幅和超級寫實手法描繪的“父親”臉上的皺紋當時震撼了全國人民。的確，多少人在這幅畫前端詳著這位農民父親時思緒萬千、熱淚滾滾，產生出深深的遺憾、慚愧與負疚之感。該作品創作於20世紀80年代初，它以紀念碑式的巨集偉構圖，飽含深情地刻畫出了中國農民的典型形象，深深的打動了無數中國人的心,在我國美術具有劃時代的意義。

?父親》作者簡介：羅中立,1948年出生於重慶郊區,幼年在父親影響下學畫， 1968年從四川美院附中畢業後主動到大巴山農村生活10年,1981年從四川美術學院油畫系畢業，1983年赴歐洲考察學習，1998年開始擔任四川美術學院院長。偌大的中國，一張飽含隱喻的農民肖像曾經在廣大民眾中產生強烈的轟動：在當代美術，除了時期有幾件表現領袖豐功偉績的作品外，直至今日尚未再有任何繪畫作品能比《父親》贏得更多的受眾和共鳴：就這點而言，人們對作者羅中立及《父親》這件作品的厚愛是不言而喻的。

被《父親》這件作品感染過的人群始終不能忘卻那張飽經滄桑、象徵著中國歷史的臉。他們也不希望藝術家脫離他們已經習慣的欣賞軌跡。正是由於這些原因，羅中立從歐洲回國後創作的一批新作，並沒有引起藝術批評家和媒體太多的重視.

有一點是可以肯定的:繪畫藝術必須克服因循守舊的慣性。也正是因為這樣的邏輯背景，羅中立才有意迴避過去所取得的成就，而採取坦然的態度來克服繪畫中的教條主義，用包容的觀念來重新對待具象藝術的傳統形式。經過多年的歷練，羅中立無論是在內容，題材的選擇上。還是在藝術表現的技法上。都顯然超越了當年的《父親》，並以一種獨立的姿態反映出其在藝術修養上的完整性。應該說，20__年後的今天.羅中立的創作再也不顯得孤立和偶然它已經被納入一個統一的文化體系。