看張愛玲書的讀後感推薦8篇

一篇好的讀後感應當富有時代氣息，謝謝讀後感要深入體會作者的寫作目的，本站小編今天就為您帶來了看張愛玲書的讀後感推薦8篇，相信一定會對你有所幫助。

看張愛玲書的讀後感篇1

張愛玲的作品就像是高濃度白酒，入口是一股很明顯的辛辣，甚至可以說是刻薄，但在難受之後，又有一絲空明的回甘，偏偏是這種落差感，才能讓讀者更容易走進她所塑造的小說世界中。滿腔的溫情衝不走那似是而非的失落感，青梅竹馬、半生的經營卻收穫了一世的悲涼。沈世鈞和顧曼楨掙脫不了現實的枷鎖，石翠芝和許叔惠擺脫不了精神的束縛，過程不盡相同，結局卻同樣讓人惋惜。

世鈞和曼楨互生情愫，“門當戶對”是橫亙在他們二人之間的牆，曼楨姐姐的舞女身份便堵死了二人通向美好未來的大門，使人不免心生一縷惋惜。書中雖然提到了張豫瑾這個“第三者”的插足，將沈顧二人漸行漸遠的原因歸結為階級差異隱藏了一分，然而就是這欲蓋彌彰的掩飾，卻更能體會到當時社會的艱辛。即使沒有豫瑾，他們二人也不會走在一起，他們的性格太懦弱，不敢冒大不諱去挑戰階級，最終世鈞為了父母，讓理想讓了步，從此遠走他鄉，曼楨為了生計以及對姐姐的彌補留在了上海，異地戀對於資訊時代的我們而言已是煎熬，對於交通不便的從前更是感情的桎梏，二人之間的距離越來越遠，這出悲劇的根源便是如此。

翠芝和叔惠一見鍾情，卻在等彼此開口中而錯過。翠芝推掉了自己的訂婚只為了叔惠能明白她的心意，但自己卻終究沒有主動往前踏一步；叔惠是因為內心的自卑，怕日後有人在背後嚼舌根而不敢逾雷池半步，局面就此僵持不下。人生最遙遠的距離不是天各一方，而是明知各自心意卻未曾開口。

時間可以沖淡一切，幾經週轉，世鈞還是結婚了，只不過新娘卻不是曼楨，多少的年少輕狂終究敗給了現實，沒能娶到最理想的她，世鈞會幸福嗎？這個問題多少有點童稚的小天真了，每個人內心都有一個只屬於他的白月光，只是在諸多因素下不得不把它深藏，那畢竟是世鈞前半生承諾非她不娶的摯愛啊。

每個人都走著獨屬於自己的路，遇到的人或事不盡相同，偶然一個剎那，一個人正好走進你的心裡，成了你的半生緣，與他（她）執手一生固然美哉，然而大多數卻是無疾而終，那些溫馨的畫面都會被日後的瑣碎所磨滅，只有在回首往事時，才會不經意翻開這塵封許久的回憶，不覺間沙子又眯住了雙眸。我們依舊可以回想當初的種種，但不論怎麼努力卻也捉摸不到了，就像是昨天，也像是史前。

千金難買早知道，還處於能夠改變的時候，就不要一拖再拖，很多的相遇就是擦肩而過，你不把握，留待以後無疑是無稽之談，不要做讓未來遺憾的事情，即使失敗了，在日後某個溫暖的午後，再次開啟塵封的回憶，會笑著說“嘿，那時候你真膽兒大，年輕的你可真好！”再笑著去迎接未知的明天。

看張愛玲書的讀後感篇2

前些天，我讀了張愛玲的一部小說——《半生緣》。其實之前電視裡也有熱播過，但是由於對張愛玲的敬仰和對這部小說的喜愛，我還是把原著讀了一遍。有時我還真覺得文字比電視更有吸引力，小說字裡行間流露出的氣息總讓我有種莫名的感動。《半生緣》是以一種最樸實平凡的語言講述一段蕩氣迴腸的愛情故事。

用“殘缺的完美”去形容《半生緣》是再貼切不過了。《半生緣》之所以能流傳至今並被人們所贊稱，或許並不僅因為張愛玲這個作者和故事發生的社會背景，還因為它能以悲劇的形式打動人心。筆者很喜歡女主角曼楨，而她是當時受社會迫害的典範；被姐姐出賣；母親卻袒護姐姐，認為姐姐求子心切的做法也情有可原；被姐姐從中阻礙，使她與她當時的未婚夫相隔十四年後再相見。可結局已定，哪怕兩人再相愛，卻再也不能回到那一段已失去的歲月。

而我喜歡她並不僅僅是同情她，更是敬佩她，她每時每刻都在和當時社會上可悲的制度作鬥爭，每時每刻都在努力爭取自己的幸福，儘管她這一生已註定成為悲劇，但她至少竭力地爭取過。我作為一個讀者只能說，在當時社會中像她這樣的人太少，而她自己也能力有限，因此才沒有化悲為喜。但是她的精神是可嘉的。當十四年後曼楨與男主角相見時，儘管他提出與他妻子離婚再與她結婚的提議，但曼楨還是沒有答應。並不是她不愛他，而是因為太愛他，不想因為自己而使對方原來平靜的生活再起波瀾，更是因為道德與良心的緣故，畢竟男方是有家室的人，為了自己的幸福而去逼著人家妻離子散是不是太殘忍了！曼楨的善良與無私讓我折服；或許這世上真的沒有那麼多“敢不敢”，而是“能不能”了，如果一段感情沒有道德作底線，沒有責任作保證，又何談“愛”呢？

紅塵中浮沉著太多個夢，又到底多少個夢能生死與共？《半生緣》這段愛情故事也有其“可喜”的二面，至少曼楨這輩子能如此轟轟烈烈地愛過一回，真的是死而無憾了。

半生匆匆，半生如夢。對於上了年紀的人來說，七、八年如同過往雲煙，而對於年輕人來說，二、三年就可以是一生一世。現在的我，只想好好珍惜我的這一生，不要讓我這短短的一生留下長長的遺憾。

看張愛玲書的讀後感篇3

“傾城之戀”是一個浪漫而又溫文爾雅的名字，情節動聽而又近人情，笙簫一般吹奏出流蘇與柳原之間的浪漫往事，闡述了二人心中蘊出的朦朧的愛情觀，一段生動曲折的傳奇經歷使流蘇從一個封建腐舊的家庭邁向了上層生活的臺階，就在二人的愛情愈演愈烈的時候，張愛玲將筆鋒用力一轉，劃破了紙頁上寫滿了二人的故事，香港一戰，人們全然忘卻了那些所謂“浪漫”的往事，這犀利的一筆甩出了點滴墨水，見到窗櫺上，浸破了那依舊上演著朦朧劇情的窗戶紙，這薄薄的一層紙絮後，人們看到的是一對自私的情人沉溺於愛情而不顧國家安危，香港的淪陷，使流蘇得到了她想要的一切：“愛情”、富貴、身份，但並沒有使她的`人格得到昇華，她依舊是她，即使她認為她已是社會的上層人物，但她的思想依舊流轉那個別了一把生了銅鏽的鎖的腐舊屋舍內，她並沒有走出來。她悄悄地燃起一息燭光，牆上的影子依舊是柳原的，她夢寐以求的那個男人，她終於得到了，雖然是被香港戰亂影響後改變的柳原，但付出的代價，卻是傾國傾城。

好一般生死契闊的傾城之戀！好一箇舊社會的殺手作家——張愛玲！

看張愛玲書的讀後感篇4

這次讀書，我盡力不讓自己強求能收穫什麼，粗粗讀完了一遍，以為不會有什麼感觸，卻不自覺地又翻回去，看了好幾遍那些讓我留戀的幾個段子，幾個情節，慢慢地便像是心裡湧出了什麼似的，卻又有些朦朧，說不太出來。現在也只是粗略地談談感受，在寫的過程中再逐步提煉，總結感悟與所得。

?半生緣》中不乏名門貴族，然而給我的感覺卻遠遠不止富麗堂皇，更多的是那隱藏在金燦燦的名利下的一股子莫大的悲哀。

曼璐這女子，便正是如此。起初我對她頗感同情與崇敬，為了家庭，才做了舞女，放棄了尊嚴，嬌豔做作，只為討那千萬男人歡心，撈了他們鈔票好維持全家生濟，她為全家付出太多，最終付出了自己一生的幸福為代價。我的確欣賞曼楨的高雅天真自尊自愛，也為曼璐的擦脂抹粉，瘋瘋顛顛的行為感到不適，但一開始我始終覺得她雖會與鴻才撕打，會豔妝濃抹企圖遮掩漸蒼老的容顏，卻仍是美麗而偉大的，她寧願付出自己的幸福，來換取全家的幸福，那時，曼楨世鈞甚至還不及她給我的印象深刻。

但當她嫁進了鴻才家，在華麗的房子裡，獨自忍受病痛，沒有丈夫的疼愛，甚至還要拖著病體與醉酒的丈夫撕打吵鬧一番，這日子裡滿滿地儘量悲涼，雖有再多的財產名利，生活卻徒有止不盡的空虛，甚至受盡了侮辱，又同謀害慘自己的親生妹妹，也難怪最終年紀尚輕便鬱鬱而終，雖然越到後來，越厭惡她，最終她死去了，也隱隱地有些同情這女子了，她也曾有過青春，有過豫瑾，但最後卻成了淒涼虛弱狠毒的女人，以病死退出了舞臺。

仔細回味，彷彿結婚什麼的也不再重要了，曼楨把事實告訴世鈞，雖然回不去了，其實說不定也是可以回去的，但這樣便夠了，不需再結婚，在一起白頭偕老，那個時刻，只要說出這經歷，解開了心結，便知足了，將一輩子戀著對方，再沒有遺憾，曼楨曾想著出去以後一定要把這一切都告訴世鈞，可真正面對面坐著，訴說了，卻彷彿在說一件很遠很遠的別人的事，平靜得讓人心疼，世鈞知道了這一切，就足矣。

這樣的結局，的確摻著絲絲的苦意，但更多的讓人回味，讓人留戀這份感覺，或者說，正是這絲絲苦意，讓人不禁含淚微笑，享受著苦盡後的澀澀的甜意。

在都市中，豪宅裡，卻住著無人理解的悲傷孤獨的人，人前像小丑強裝歡笑，背地裡暗自撫弄傷痕累累的心。

半生緣，僅僅只半生而已，緣份至半生便已盡矣……

半生緣，卻又遠未至“半生”，以為經歷了大半人生，卻只是匆匆幾年光景……

看張愛玲書的讀後感篇5

作為一個噹噹雲閱讀的忠實粉絲，我現在大部分的書都是用噹噹看的電子書。下面這三本步不例外。這本書很不錯，就是排版不是我喜歡的型別，她的字型太小無法放大，而且無法把我想要記錄的句子記錄下來，這算是這本書的唯一的缺點了。

?初妝張愛玲》《盛妝張愛玲》《卸妝張愛玲》這三本書就是張愛玲對自己的自傳了。我一口氣直接把這三本書讀完，說明這書真的無法形容的好，張愛玲自己也說這是她一生中最好的作品。

?初妝張愛玲》，講述的是她早年時期，家人之間的關係，說明一下處於一個怎樣的時期。還有她求學路的艱辛。

?盛妝張愛玲》人剛到中年的時候，荷爾蒙總是會使人嚮往一種美麗的愛情。我們偉大的作家張愛玲也避免不了，她陷入了胡蘭成的坑中，這個時期比較的漫長。張愛玲形容“見了他，她變得很低很低，低到了塵埃裡。但她的心裡是歡喜，從塵埃裡開出花來”。她覺得胡蘭成愛很多人，不要緊，她可以和別人分享他。可是這種不對等的愛情是不會走到最後。

在這本書中，有一個求籤的章節，雞鳴寺求籤：花無百日紅豔，富貴難久相伴，易為盛名所累，晚境塵世飄零。看完這個書，你會發現這就是張愛玲的真實寫照。

?卸妝張愛玲》晚年，從上海到香港，從香港到美國，從炎櫻家到救世軍，從救世軍到文化救濟處（一個寫文暫時收留文人的地方）。她總是從一個地方搬到另外一個地方，基本上都是在搬家。在這期間她遇到了賴雅，她的丈夫，賴雅帶給她的也是快樂與痛苦並存的。

張愛玲的一生在我看來稱的上是悲慘，不過那個時期又有幾個人過得好呢。她自己也說“我確實處於一種譫妄狀態，人生好像不再是荒涼，它把我推到絕境。”“好像我年復一年，步步走的都是絕路。如同一個人只剩下兩個銅板還給人要了去，太悲慘了。”

在賴雅離世的時候，“我雖然卸下這不堪負荷的重擔，可是我這世界再也沒有一個可以依靠或傾述的親人了。偌大的世界，絕對的孤獨，儘管我早已經預備著這一刻的到來，但是同樣，我一生中無論多早為生命的殘破憂患預作準備，當那一刻來臨，我還是要痛苦一場的。”“這些天，不，這些年，我實在是太累了。”

時代造就了她，同時也讓她體會了人生八苦。人總會逃不過錢、情、命。她的一生大部分沒有錢，愛情、親情也不得其所，友情算是比較完美的，晚年病痛纏身。

看完這基本書，我想去看看她的作品。肯定很不錯吧。

看張愛玲書的讀後感篇6

第一次知道半生緣，是看了林心如演的電視劇，當時覺得還蠻好看的，然後再是看的小說。

當時感覺這部小說固然是好，可到底平和了些：上個世紀三十年代的上海，富商之子沈世鈞與出自寒門的顧曼楨相戀。世鈞因經歷過寂寞的童年而格外渴望溫情，曼楨則因家中弟妹多而頗具長姊之風，故兩人走到一起極為般配。但他們還是被拆散了。曼楨的姐姐出於私心，設計讓曼楨嫁給了自己的丈夫，此後曼楨和世鈞一別就是18年。18年後當這對有情人再度相逢時，雖然彼此依然深愛，但歲月無情，他們都回不去了，於是只有在心中惘然地祝願對方幸福

我其時不太理解世鈞和曼楨的感情，他們在一起的時候好像特別務實。兩人見面時談論的多半是工作、同事、家人之類，不像是在戀愛，倒像是在一個屋簷下過日子似的。小說的結尾我也不能接受，多年以後世鈞、曼楨重逢時他們似乎沒有狂喜，更不消說下決心去改變各自的生活了。兩人只是在內心深深地震動著，然後雲淡風輕地問好，見對方生活得不壞似乎就心安了，接著就各人走各人的路去了。“這算什麼大結局呢！難道人到中年就會失去追求幸福的勇氣？”那時的我直犯嘀咕。

這回"五一"長假得以重讀《半生緣》，我終於有些懂小說裡層層包裹著的心了。我甚至愛上了那種波瀾不驚的愛情。我喜歡看到男女主人公新年裡在寥落的小飯店裡相識，喜歡看到世鈞冒了雨去公園找曼楨失落的手套，我也贊成主人公表白心跡的方式：曼楨不由自主地告訴世鈞她一向諱莫如深的身世——父親早逝，全家6口人的生活頓時失去了依靠，不得已姐姐曼璐犧牲了自己去當舞女。世鈞聽得感同身受，一時想不出什麼話來安慰她，只微笑道：你不要難過。

這種素樸如藍印花布的對白，令今天的我聽來尤為感慨。是啊，一個年輕女孩將她從不肯透露的清寒的家世原原本本告訴了對方，如果這不是愛，那還會是什麼呢？世鈞自然也懂這層意思，所以才溫和地、略有些笨拙地安慰她。他說得似乎簡短了些，不過也許這樣更好，簡短總是跟雋永連在一起，紙短而情長，言淺而意深……曼楨和讀者們都聽出了他話裡隱藏著的萬斛情意。

世鈞和曼楨定情後的家常日子亦是我百看不厭的。慢慢地看著世鈞熱心幫著曼楨找房客，看著他一天好幾趟地來找曼楨，看著小別後他第一次見到曼楨時微妙的心情：他幾乎認不出用湖綠羊毛圍巾包著頭的曼楨了。這樣是否好看些他說不上來，不過他還是喜歡她平常的樣子，不喜歡有一點點改動……這些情節都讓我有說不出來的欣慰。沒錯，這都是些好兆頭，只有結結實實地愛著對方的男人才會有此種心情。曼楨的表現也委婉動人：她替世鈞打毛衣，走到哪兒都帶著一團絨線；替世鈞送早點過來，因為他無意中說過一句“早餐都是在外面將就的”；世鈞離開她幾天，她無法剋制對他的思念，於是忍不住去找叔惠，因為叔惠是世鈞的好友，她若去了叔惠肯定會對她說起世鈞……

讀這些楚楚動人的細節，真有那樣的感覺：一個人如果一輩子不談一回像世鈞、曼楨那樣的戀愛，實在是虧了。

讀懂了這一對戀人相濡以沫的感情，再來看他們最後的選擇，似乎就釋然了：他們都體諒著對方，希望對方比自己生活得好，所以才全無再續前緣的念頭。世鈞是因為有了妻子孩子，慚愧自己給不了曼楨碧綠鮮潔的愛了，曼楨則是不願意令世鈞為難。總之在他們看來，只要知道彼此仍然深愛著就已經足夠，至於終生廝守，他們不作此種奢望。

從一知半解《半生緣》到心領神會《半生緣》，也許這就是從青春年少到淡定中年的距離吧。與其說是喜歡世鈞、曼楨的半生緣，還不如說是欣賞他們的生活態度：知道這個世界是有些寒意的，卻不抱怨，不沉淪，只沉靜地行走在茫茫人海之間，並且真誠地希望自己能給周圍的人帶來一點暖意。

或者這也正是張愛玲的生活態度。寫作《半生緣》時，張愛玲已與曾經深愛的胡蘭成分手。沒有了愛，仍然寫出了這樣溫婉純淨的故事，塑造了曼楨這樣“命運雖百負之而不恨”的女性形象，而且還以深情的筆墨寫下了不少使作品更加醇厚的點滴，比如說南京的玄武湖、清涼山，安徽的瓜片茶、炒米粉，做父母的怎樣抱怨兒子不聽話，年輕一代又怎樣熱衷於看電影、郊遊和照相等等，凡此種種，除了說明作者對世間真愛和人間煙火的不捨，實在沒有更好的解釋了。

這麼想著的時候，又有些懷念曠世才女張愛玲了……《半生緣》是張愛玲的不了情，而張愛玲則是讀者們的不了情吧。作文

看張愛玲書的讀後感篇7

張愛玲的《傾城之戀》是我有一次在圖書館偶然發現的。當初，我是被它的書名深深的吸引的。還記得我第一次讀《傾城之戀》時，讀到“流蘇不知道，是香港的陷落成全了她的愛情，還是因為要成全她，一個大都市傾覆了”後，我終於理解了書名，確實香港的淪陷成全了白流蘇與範柳原的這段愛情非常的浪漫，當時的話就是說非常的羅曼蒂，第一次讀完後，我覺得流蘇是幸福的，她得到了自己所期待的。現在回頭看，也覺得當時的理解是如此的膚淺。張愛玲有很的著作，然而，我對張愛玲的《傾城之戀》情有獨鍾。每隔一段時間我都會重讀一遍，每讀一次我便對它有一個新的詮釋。

其實《傾城之戀》的情節很簡單，講述一個離異後寄居孃家的白流蘇遇上了一個熱愛風花雪月的花花公子範柳原，白流蘇急於找一個歸宿，然而，範柳原卻因童年的悲劇，對家庭失去了責任心。在兩人步步為營，玩心理戰術的一番愛情角逐後，故事最終以大團圓結局的收場。當第一次讀完的時候，我感到深深的快意，戰火中成就一段傾城之戀。經過細讀與深思後，覺得雖然結局是圓滿的，但是心中總是有些難以釋懷的地方。比如說，白流蘇與範柳原最後結婚了，不見得範柳原受到過的傷痛便不復存在了，故事最後的那些話：“柳原現在從來不跟她鬧著玩了，他把他的俏皮話省下來說給旁的女人聽。”從這句話中，我覺得範柳原沒有放棄他原來的世界，他依舊是那個逢場作戲的範柳原。白流蘇雖然得到了她所期待的婚姻，她得到範柳原的愛，但卻不是全部，白流蘇 是可憐的。“如果你認識從前的我，你就會原諒現在的我”當我看到這句話時我覺得範柳原同樣是可憐的。他的經歷絕對是常人難以想像的。在這個利慾薰心，爾虞我詐的社會裡，範柳原是個歷經滄桑的人，所以即使他與白流蘇成為夫妻但並沒有真正的對白流蘇敞開心扉。我覺得他們的愛情就像時下這些都市愛情，雖然愛著，卻又殫精竭慮耍著手腕，保持著那點點曖昧，怕自己愛得比對方多，怕自己受到傷害。

白流蘇一個受人唾棄的寡婦，在一群自私自利的兄嫂的欺壓下，無容身之處的窘況，她急切尋找歸宿。徐太太跟她說，找事是假的，找個人才是真的。張愛玲說“一個女人，再好些，得不著異性的愛，也就得不著同性的尊重。女人們就是這一點賤”。我覺得那個時代的女性都是可悲的，女性的社會地位價值要看她的男人，女人要依附著男人才得到尊重。白流蘇要去香港了，她所謂的家人不敢得罪她。在她一無所有的回來後，就只是一頓的冷嘲熱諷。張愛玲作品既大雅又大俗，既傳統又現代的特點，她筆下女性是新時代下的舊女性，有著舊式的文雅修養，不可能在外拋頭露面的工作。曾看過有人評論她筆下女性形象幾乎都是日益沒落的淑女或竭力向上爬的小市民，這些女性在人生中受到的苦難，不是衣不敝體、食不果腹的經濟上的窮困，而是無家可歸、無夫可嫁的精神上的恐慌。我覺得說得非常的貼切，我覺得白流蘇是自私，當時社會環境下，像白流蘇這樣的女性，這樣的環境下，想當然 想抓住範柳原這根稻草。同樣，範柳原也是自私的，他對白流蘇費盡心思，卻沒想過要娶她，就是等她投懷送抱。在這場愛情的角逐裡，最後他們得到自己想要的，結局也是完滿的白流蘇得到了婚姻卻對自己未來有一種說不出的虛無感。對於我個人的愛情觀裡，我卻覺得是不夠完美的。

讀完《傾城之戀》，也許有人說太好了，是大團圓結局。但我看到最後一段話“到處都是傳奇，可不見得有這麼圓滿的收場。胡琴咿咿啞啞拉著，在萬盞燈的夜晚。拉過來又拉過去，說不盡蒼涼的故事時，心中油然而生的是一種悲涼感。我覺得《傾城之戀》是張愛玲給自己一個童話，張愛玲的作品基本上都是以殖民地半殖民地的都市作為背景，展現了人性的墮落，精神的扭曲等等，給人一種苦悶壓抑的感覺。看了張愛玲的作品，我覺得她有著一個自己的獨特情感世界，她紮根於低處，細細的觀察著人性。我聽有人說過一句話“她作品寫到芸芸眾生，嘲諷，刻薄，最後心還是軟了，這都是基於她的這種深藏著的愛。”剛開始，我有些迷惑不解，我不懂，為什麼那麼多人喜歡她的作品。我也覺得張愛玲的文字很美，讀起來有一種特殊的韻味。後來，我發現她筆下人物的心理活動，細膩而敏感。有許多話語，讓人產生一種共鳴吧，因此很多人都愛上這個奇女子的文字。

不僅張愛玲的作品是驚豔世人，張愛玲本人就是一個傳奇。在四十年代的上海，她是紅透半邊天的才女，她的人生經歷也堪稱傳奇。透過她的作品，我看到一個傳統的東方女子，低調，華麗，孤寂，冷傲。張愛玲的愛情如同白流蘇那樣是轟轟烈烈的，但是上海的淪陷卻成全不了她與胡蘭成，最後以悲劇收場。她的愛情正正是印證“到處都是傳奇，可不見得有這麼圓滿的收場”這句話。很多人覺得張愛玲遇人不淑，但是我覺得張愛玲是敢愛敢恨的女人，張愛玲對待自己的愛情是一種愛了就是愛的態度。她說，因為懂得，所以慈悲。正是這樣，即便他有家室，即便他背信忠義，即便他寡情薄倖，在他背叛後仍然不離不棄，直到他不再需要她。正是一個如此超凡脫俗的奇女子，才到用筆給我們畫就一部部話劇讓我們讀清，讀懂一個動盪時代的歷史，讓我們領悟最悲愴的人生之謎。

看張愛玲書的讀後感篇8

豔麗在她筆下冷卻，就彷彿林黛玉的蹙眉低首，是再自然不過的事情。

“張愛玲”這三個字當中的粉紅駭綠，在這個小資世界張揚到了極至。她的文字不是令狐沖的劍，卻是小李飛刀，信手雕刻著世間永珍。固然她荒涼無奈，耽愛毀滅，找不到豪情萬丈，也看不出兒女痴纏，然而文字卻現實到慧眼萬千。她的畫和她的文字是一脈的淵源。人性的弱點在她奼紫嫣紅的文字裡暴露無遺，又在她線條的輕描漫舞中再次登場。

張愛玲對色彩、色調的敏銳觸覺和嫻熟運用象拆熟了積木的小孩子再隨手拈來擺一個亭臺樓閣，文字裡濃墨重彩，線條間卻是大片的空白。我相信她是深諳“無”的力量的，她曉得簡單對比的震撼。比方說她自己的自畫像，就是靠慣用的空白成線條走著身體的面容的輪廓，身前身後是大片的空白，就這樣揹著手悠閒地站著，自己躲在一片黑影裡，任你也看不出她對世事的表態：暗笑亦或鄙夷、傲慢亦或沉迷。面對這個恪守生命真相的張愛玲，她的畫也一樣道盡了那一個個生命的澀味和尷尬。

她對文字中的色彩，特別是人物的裝束始終是不厭其煩的，譬如《紅玫瑰與百玫瑰》裡的王嬌蕊，”她穿著一件曳地長裙，是最鮮豔的潮溼的綠色，沾著什麼就染綠了。她略微移動一步，彷彿剛才所佔空氣上便留著個綠跡子……露出裡面深粉色的襯裙，那過分刺眼的色調是使人看久了要患色盲的。“可是你看她線條下的人物卻簡約如洗，無論白描還是黑白搭配，三兩筆便神形畢現，這一繁一簡兩個極端，兩下功力就可以看出這個女子對文與畫的不凡理解。

張愛玲的人物畫多是當年女子，讓人覺得總有小說的影子或是藏著她自己的心思，裡面有她的聰明精靈，也有她那種看透世事後的冰冷。這些女子就算標緻到傾國傾城，你也不難看出線條間勾勒出的不堪和造型裡隱忍著的悲涼。這是她眼裡的世代和世情，怨不得誰。