《莎士比亞》的讀後感7篇

撰寫一篇讀後感能夠加強你們對名著思想的分析，當我們讀完一部名著有了啟發的時候一定要及時寫好讀後感，下面是本站小編為您分享的《莎士比亞》的讀後感7篇，感謝您的參閱。

《莎士比亞》的讀後感篇1

近期讀完《莎士比亞悲劇集》朱生豪譯本，收錄《羅密歐與朱麗葉》《哈姆雷特》《奧瑟羅》《李爾王》《麥克白》。

先說莎劇給我的總體印象：牛逼。這些故事完全是為了娛樂群眾，有打鬥，有血腥，有浪漫，有幽默，有死亡，集所有熱門梗於一身，並且這些“熱門梗”橫貫歷史，不分民族。在表層的娛樂之下，角色在語言行為中表現的哲理，既體現角色思想，又引人深思。莎翁對於語言的應用也格外考究，莎劇金句頻出，還為英語提供了許多新詞彙。

我其實是第一次讀後三部悲劇。最先讀也讀最多遍的是《哈姆雷特》，初讀在高中時期，人教版語本有選段，因為“生存還是死亡，這是個問題”這句實在太震撼，英原“tbernttbe，thatisaquestin”也朗朗上口。

題外話，近兩年我迷上加里·奧德曼，他在九十年代和蒂姆·羅斯演過《君臣人子小命嗚呼》。導演是湯姆·斯托帕德，也是英國劇作家，這部偏偏是他根據《哈姆雷特》所寫的荒誕劇(劇本英名是rsenrantzandguildensternaredead，是《哈姆雷特》的結尾)。趁著加里剛拿了小金人，如果對《哈姆雷特》、荒誕劇和實力演技派有點興趣，推薦去看。

這部電影的牛逼之處不再多說，說多了怕吹爆螢幕——它其實提供了另一個角度去理解《哈姆雷特》，或者說，理解(莎翁定義的)命運。

談談其他幾部。《羅密歐與朱麗葉》在我眼裡簡直算喜劇，戀人最後死在一處，兩家父母化干戈為玉帛，高中時研究戲劇時讀的。《奧瑟羅》屬於我目不忍視的那類故事，看著太痛苦了，他殺了他妻子——因為深愛，因為妒忌，可他的妻子並沒有背叛他;即使最後得到懲罰，我還是為這個故事本身而痛苦，因為惡人利用的是人性弱點。

?李爾王》中，李爾王同樣有人性的弱點，愛好花言巧語，而不是真實行動;所以他趕走了小女兒，又輕易將權利交給另兩個女兒。我喜歡被兩個女兒驅逐後的李爾王在暴雨中發瘋，他瘋癲時才看清自己，看清世界，從神壇走下，到人間。那一段的力度與痛苦可謂震撼。

?麥克白》據說有不少奇聞。傳言排練《麥克白》的劇組不能直呼麥克白姓名，否則片場就會發生危險意外，彷彿“麥克白”是個被詛咒的名字。在故事中也正是這樣。被三女巫告知命運的麥克白，何嘗不是被詛咒了呢?我感慨的倒不是他自知罪孽深重，被冤魂糾纏，因而瘋癲殘暴;而是麥克白原本很愛他的妻子，第一時間將預言告訴他的妻子，而他真的成為了國王后，他妻子死了，他不過說，“她遲早要死的，總會有聽到這個訊息的一天”。麥克白和他的妻子，為這個王位耗盡了一切。到結尾，這故事只剩下靈魂上的沉重——這就是悲劇了。

《莎士比亞》的讀後感篇2

?哈姆雷特》是莎士比亞悲劇中的代表作品，這個劇本整整被推崇了幾個世紀。它突出地反映了作者的人文主義思想，是一個時代的縮影。就是此刻，我們依然能夠感覺到它的震撼人心。而這震撼不只來源於情節，也不僅僅是出色的文學手法，更重要的是它所體現出來的問題。它在思想資料上到達了前所未有的深度和廣度，深刻的揭示出封建末期社會的罪惡與本質特徵，同時，它還提出了一個關於命運的問題。

哈姆雷特是文藝復興時期人文主義者的理想人物。他是王子，按照傳統，是王權的當然繼承者。但是，他的完美前途被顛倒了的時代顛倒了。戲一開頭，作者就展現了一幅醜惡的社會畫面：國家發生宮廷政變，國王被害，陰謀家竊取了王位;王后改嫁;滿朝臣子趨炎附勢等等。世界彷彿到了末日。於是這個王子發出了復仇的吼聲。人們強烈地感受到這是“時代的靈魂”本身在呼喊。哈姆雷特本是個正直、樂觀、有理想的青年，在正常的環境下，他能夠成為一位賢明君主;但是現實的社會迫使他不得不裝瘋賣傻，進行復仇。他是英國那個特定的動盪不安時代的產物。

哈姆雷特是一個英雄形象，他很有心計，在敵強我弱的惡劣狀況下，他敢於針鋒相對地進行鬥爭，他擊破了__王設下的—個個圈套，在每一回合的鬥爭中，哈姆雷特都顯得形象高大。但哈姆雷特決非“完人”，他雖然善於思索，卻優柔寡斷;他雖然受到人民的愛戴，卻並不堅信人民。儘管哈姆雷特有令人欽佩的才能，竭力想除舊佈新，但他總是鬱鬱不樂，遲疑不決，他始終是孤立的。這就註定了他與醜惡同歸於盡的悲慘命運。他是一個巨人型的悲劇。

《莎士比亞》的讀後感篇3

讀了《麥克白》之後，我的心情沉重下來。

?麥克白》寫的是一位叫麥克白的功名顯赫的爵士，為了能登上王位，殺死了國王和好朋友，最後被人殺死的故事。

麥克白功名顯赫，本來獲得許多榮譽，本來能安度一聲，只因為三個女巫的預言，便使得自己落得了悽慘的結局。真是因為他遇見了三個女巫嗎?不，女巫的預言只是一根導火線，真正的原因是他內心的慾望。

女巫說他會成為未來的國王，他便不擇手段地想要成為國王。內心的慾望之火，卻被女巫一句話點燃了。於是，慾望之火愈燒愈烈，最終，玩火自焚，他被自己的慾望殺死了。

麥克白之死，告訴我們一定要控制好自己的慾望。自身的慾望能成為自己積極向上的動力，也能成為懸在頭頂的一把刀。有的人想要升職，想要高官厚祿，便努力奮鬥，最終達到自身的所想;有的人想要金錢，便鋌而走險，去偷、去搶，最終走上一條不歸路。慾望是一把雙刃劍，它可以通過正當的努力和奮鬥來實現，也能通過罪惡的手段予以放任。誰都會有一絲貪婪，都會有一絲邪念。對於這種不好的慾望，我們必須立刻拔除，否則，養虎為患，終為虎害。

我又想起了一件事例：《三國》中關羽之死的一個關鍵因素《便是少了劉備義子——劉封的支援。孟達勸劉封不去支援，因為關羽罵過他。劉封便按兵不動，結果還不是被劉備斬了?劉封何嘗不知他不去支援的惡果?只是孟達一句話，心中的邪念便迅速成長，使他向邪惡妥協。孟達不正如女巫，劉封不正如麥克白嗎 ?

不要讓慾望佔據你的心靈!它能為你提供動力，也能把你推入無底深淵!每個人都會有慾望，但不要讓它佔據你的心靈!不然，麥克白和劉封的舊轍，又將被人重蹈!

不要讓慾望佔據你的心靈!

《莎士比亞》的讀後感篇4

莎士比亞是英國文藝復興時期的大戲劇家、詩人，被稱為“時代的靈魂”。他一生共寫了三十七部詩劇，其中最為著名的是四大悲劇——《哈姆雷特》、《麥克白》、《李爾王》、和《奧賽羅》，而《麥克白》是最短也是最悲慘的一部，講述了一位戰爭英雄在妻子的挑唆下淪為懊悔無及的罪人的故事。

麥克白是莎士比亞筆下“最深刻和最成熟的邪惡形象”，他的性格具有雙重性和複雜性，他的靈魂原本有善與美的一面，然而在野心和慾望的不斷吞噬下，他善良的本性漸漸泯滅，取而代之的是心底不斷滋長的邪惡念頭。他一面作惡，一面恐懼、悔恨，但是野心和慾望佔了上風，最終“正不壓邪”，導致了麥克白悲劇的命運。

?麥克白》情節較為簡單，作者卻不惜濃墨重彩，在據本中使用大量的獨白來刻畫麥克白的心理活動，從而把筆鋒從殘忍的謀殺轉到“誅心”上來，通過對麥克白日夜飽受良心的譴責，身陷痛苦而不能自拔，直至精神失常這一過程的描寫，揭露了人性的醜惡和陰暗，發人深省。莎士比亞善於運用意象烘托劇情。這出悲劇的主導意象是血和黑暗。麥克白在暗殺國王后冷酷而狂妄地說：“大洋裡所有的水，能夠洗淨我手上的血跡嗎?不，恐怕我這一手的血，倒要把一碧無垠的海水染成一片殷虹呢。”整個劇本充沛著主人公內心的恐懼和痛苦，籠罩著黑暗和邪惡。然而光明終歸要衝破黑暗，善終歸要戰勝惡。正義的力量浩浩蕩蕩，最終推翻了暴君的統治。這個故事雖然情節悲慘，但結局卻較作者其他悲劇更讓人看到正義和希望。

莎士比亞運用高超的描寫手法，生動地展現了一個原本尚存善念的人墮落為殺人惡魔的過程。麥克白自己造成了自己的悲劇。每一幕獨白即是他內心的鬥爭，是善與惡的鬥爭，是良心與野心的鬥爭，是理智與慾望的鬥爭。

我們生活在一個充滿誘惑的世界，面對誘惑，我們良心的天平也會左右搖擺，內心相矛盾的兩個“自我”也會鬥爭，我們應該堅持善良的本性，做一個從善的人。

《莎士比亞》的讀後感篇5

?莎士比亞劇集》羅列了莎翁的悲劇，是以劇本的形式來描述的。剛開始時，那些一大串長長的名字讓我難以記住。翻閱著劇本的同時時不時地翻到人物介紹，以便熟悉各人物的之間的聯絡，更熟悉劇情。雖說《羅密歐與朱麗葉》的悲劇愛情響徹全球，但對於他們之間的情感，作身處二十一世紀的我難以理解。羅密歐一直深愛著一位貴族少女，為她的美貌所傾倒，以至於茶不思飯不想，甚至一天見不上就活不下去，他的眼裡再也容不下別人。但是在朱麗葉家族開辦的舞會上，羅密歐就瞄了一眼她，便把先前對他人的深深地愛瞬間轉移了。與朱麗葉青梅竹馬的堂哥遭受羅密歐殺害後，朱麗葉流淚了，但令人費解的是她的淚竟是為了殺了人而遭受流放的羅密歐流的。

雖說羅密歐與朱麗葉的愛情沒能開花便夭折了，他們的愛情卻讓全世界的人為之驚歎，但不知為什麼我翻看之餘我竟沒有同情之感。名著之所以有名，它一定被眾多人認可，應該是幾乎所有的人認可。但是我讀著讀著，反而覺得我印象中的羅朱之愛更美麗，更富魅力。

前些日子看了關於一些讀者看了張愛玲的書籍的感受，之中說道，要讀懂張愛玲，必須讀懂她所處的環境；要讀懂張愛玲，必須讀懂她的生長曆程，看來要讀懂《羅密歐與朱麗葉》必須要懂得中世紀歐洲的文化氛圍；要讀懂《羅密歐與朱麗葉》必須要懂得當時人們的愛情觀；要讀懂《羅密歐與朱麗葉》必須要懂得當時當地人們的觀念，以他們的心態，他們的心境，他們的文化讀他們的愛情。非但如此，要想正確的詮釋莎翁的作品，與百年前的莎翁近距離的接觸，必須對莎翁的人生歷程有個瞭解，對莎翁的個性加以熟悉，對莎翁所處的環境做一剖析，如此讀著，才能感同身受，才能有共鳴。

正如在《哈姆雷特》中，莎士比亞曾借人物之口表達自己的戲劇主張：“自有戲劇以來，它的目的始終是反映自然，顯示善惡的本來面目，給它的時代看一看演變發展的模型。”這是一種現實主義戲劇觀的生動體現。現實的寫照更需要我們對作者著作的背景做一全方位的瞭解。《莎士比亞》等我再次來與你對話。

《莎士比亞》的讀後感篇6

莎士比亞悲劇集裡面包含了麥克白、哈姆雷特、羅密歐與朱麗葉、李爾王四部悲劇。

威廉·莎士比亞歐洲文藝復興時期最偉大的戲劇家和詩人。他的作品，使資產階級人文主義思想表現得最充分，藝術性也最高。

這四大故事寫的是各有千秋，平分秋色。但其中我最喜歡的就是羅密歐與朱麗葉。

羅密歐通過一次宴會認識了朱麗葉並深深愛上了她，兩人兩情相情相悅。很快捷便結為了夫妻，可是後來兩人才知道他沒倆人所處的家族勢同水火。雖然他們知道了這些，但他們現在應經離不開對方了。在好心神父的幫助下，羅密歐逃出了城，不久帕里斯伯爵再次前來求婚。凱普萊特（也就是朱麗葉的父親）非常滿意，命令朱麗葉下星期四就結婚。

這神父給了朱麗葉一瓶藥說和了它之後就會昏迷二十四小時，昏迷的樣子就像死了一般。朱麗葉喝了之後，果然婚禮變成了葬禮，羅密歐以為朱麗葉真的死了，便在她的墳前服下了毒藥，醒來的朱麗葉悲痛欲絕，拔出了羅密歐的佩劍兩人死在了一起。

這個故事的結局很感人，我認為人人應給和平相處，不應因為一點事就不死不休，要不是因為兩個家族的矛盾羅密歐與朱麗葉也不會雙雙死去，所以大家應該和平相處，只有和平相處，世界才會更美好！

《莎士比亞》的讀後感篇7

悲劇，聽起來是一個多麼令人傷感的名詞，自古以來很多人用自己的筆寫出了一部部悲劇集，它們都反映著寫作者對社會和現實的態度。《莎士比亞悲劇集》就是那個時期，他為我們展示出的當時社會的風貌，讓人讀了不得不為書中的人物嘆息，悲哀。

爵士麥克白本來是一個正直的人，當他勝仗回來，女巫預言他將成為國王，但以後的一代代國王卻是他朋友班柯的後代。他將這些話放在心上，起了貪念，與妻子密謀殘害了國王，為了鞏固自己的王位，並狠下毒手，將自己的朋友殺害，他的意志已被慾望摧垮，但他的良心還存在，他總是被惡夢纏身，老是出現幻象，每天都生活在恐懼中，他的妻子因受到良心的遣責而死去，他依然想最後一搏，卻死在了先王的兒子(儲君)的手中，這就讓我們在悲劇中看到人不要太過貪心，以平常心去對待生活，要不然只能自食其果。

李爾王是一個仁厚善良的老國王，有三個女兒，分國土時，因為小女兒真誠說實話而遷怒了國王，一無所有。兩個姐姐用自己的甜言蜜語哄騙了年邁的國王，並在得到國土之後，將自己的父親拋棄。經過種種挫折與磨難，老國王與小女兒死在獄中，他也明白了雖然說的話他不喜歡聽，但出自真心，兩個大女兒用甜言蜜語只能是一種欺騙。陰險的大女兒也最終受到懲罰，正義最終戰勝了邪惡，但善良的人們卻永遠長眠於天堂，他們雖然死去，卻依然為人們紀念。因為他們的正義與善良始終在指導著人們。它告訴了我們做人不僅要明辨是非，作為兒女更應懂得孝，但正義終究要戰勝邪惡，我們要相信真理。

哈姆雷特是以為王子，他有一個善良正直的父親，有一個美麗溫柔的母親，但他醜惡的叔父卻殺死了他的父親，強娶了他的母親，哈姆雷特為了給父親報仇，不得不裝瘋，後來，叔父懷疑，想除掉他，把他逼到英格蘭，想借此殺死他，並設計圈套，致他於死地，善良單純的哈姆勒特上當了，死在毒箭之下，在他升入天堂的那一刻，他用最後的力氣殺死了他的叔父，最後閉上了他的眼睛，哈姆雷了為父報仇，不顧自己的性命，他用自己的生命換來了父親的安息和國家的安寧，人民的穩定，他雖然死了，卻被人們牢記。

悲劇讓我們惋惜，讓人心悸，但悲劇也是一種美，在種種悲歡離合之中，讓我們懂得了更多真善美，也向世人展示了一種悲傷之中更應堅強的信念，也許我們每個人都在扮演者悲劇中的人物，但我們依然感到是如此勇敢，因為我們能夠發現悲劇中自己的影子，並且不斷的去體驗那悲劇中帶給我們的啟示與警告，讓悲劇成為一種沒，我們也許會更加懂得去如何面對它，勇敢地去扮演屬於自己的悲劇角色。