《傾城之戀》最新讀後感範文三篇

一篇優秀的讀後感是建立在認真讀完作品之上的，只有理解了作者的寫作意圖，你才會寫出立意深刻的讀後感，下面是本站小編整理的精選《傾城之戀》最新讀後感範文三篇，供大家參考。

《傾城之戀》是一篇中篇小說，當時的張愛玲還很年輕卻成名了，不愧是天才作家。

《傾城之戀》早被香港人拍成了電影，我沒有看過，這是值得慶幸的好事：倘若之前先看了電影，看書時腦子裡就有了先入為主的印象，閱讀的興趣便減了大半。

《傾城之戀》是張愛玲較早期的一箇中篇，也算是比較有代表性的作品。一個二十八歲的離過婚的沒落大戶人家的女兒白流蘇，回到孃家，慘遭哥嫂排擠，卻意外地將其七妹的相親物件範柳原奪了過來。流蘇和柳原都是精明的人，他們在感情上錙銖必較，不肯輸對方半步，最後由於香港戰爭的爆發，戰世的混亂才使兩個相對無趣的人成就了婚姻。

白流蘇是相當渴望這場婚姻的，正象蘇青所說：一個離過婚的女人，求歸宿的心態總比求愛情的心來的更切，雖然取悅柳原是太吃力的事，但她還是笑吟吟的。

相對於白流蘇，我本人更喜歡範柳原，他在某些方面還是表現了較天真的一面的，最使我難忘的他在一天深夜給流蘇打了四次電話，前兩個電話是爭吵的，最後一個電話柳原這樣說：

流蘇，你的窗子裡看得見月亮嗎？我這邊，窗子上面吊下一支藤花，擋住了一半，也許是玫瑰，也許不是。

這在整篇小說裡，是難能可貴的浪漫。

小說的尾部很耐人尋味。

四奶奶決定和四爺離婚，眾人都派流蘇的不是，流蘇離了婚再嫁，竟有這樣驚人的成就，難怪旁人要學她的榜樣。

令人莞爾。

掩卷之餘，我更驚歎作者的成熟與事故。寫這部小說時，張愛玲只有二十三歲，難以置信！何以一個二十三歲的女子，竟有著如此老辣和冷酷的筆觸！難怪有人說，張愛玲是一個天才，是一個空前絕後的女作家。

不難看出，張愛玲的小說充滿著小資情調和危險意味，王安憶曾說：張愛玲是虛無的。我在讀張的小說時，更多的體會是現實的蒼涼和生命的疑問。

一個浪漫主義者讀張愛玲的小說，將會是一種極其痛苦的折磨：因為要承受從夢想的巔峰跌落至現實底谷的打擊。

於是張愛玲說：生命是一襲華美的袍，爬滿了蝨子。

張愛玲，這一廓在我心中沒有多少月光的月亮，讀她的作品，就如在原本漆黑的夜裡更品其平添的一份淒涼，她在蒼涼的基調中刻畫一個個悲哀的女性。她極度不滿“過渡階段新時代”女性的生存狀況，於是，基於對文化敗落命運的思考，把筆下的女性推向絕望。別人評價她做為一個職業女性，思想尚停留在“舊制度”間，認為結婚找個安樂窩比在社會上打拼更適合女性。而我認為，是當時的社會逼她產生無奈的思想,於是，她逼筆下的女主角一個一個看似自願其實無可奈何得往火坑裡跳。

很多人以為《傾城之戀》中白流蘇想依靠範柳原的婚姻關係擺脫白公館的時間。甚至有些人取笑白的彌頑不靈。在我看來，她是迫不得已的，她除此出路外無從選擇。

白流蘇已經結過一次婚，已經從白公館逃出過一次。張雖然沒有直接描述白與前夫的生活狀況，但從眾人口中旁敲側擊。當得知前夫逝世時，大家勸她回去，白先是淡淡道：“離過婚了，又去做他的寡婦，讓人家笑掉了牙齒!”三爺勸說：“六妹，話不是這麼說。他當初有許多對不起你的地方，我們全知道……”從著裡可以看出，白在前夫家是不幸的，這中不幸不僅僅自己感受到，而是“大家都知道”的。

在三爺的另一段話中加以追究：“想當初你哭哭啼啼回家來，鬧著要離婚，怪只怪我是個血性漢子，眼見你給他打成那個樣子，心有不忍……”中更證實了所謂的婚姻安樂窩實際上雞犬不寧。我們暫且不追究白在夫家為人處事如何，從“她一嫁到婆家，丈夫就變成了敗家子。回到孃家來，眼見得孃家就要敗光了——天生的掃帚星!”可以看出前夫的品性惡劣。那麼，這段婚姻的失敗不是不幸，而是脫離虎口。回孃家也是理所當然的依靠。但親人並沒有給她多少安慰，甚至把她當作恥辱的典範，把她捻出去都嫌浪費工夫。文中道：“白公館裡對於流蘇的再嫁，根本就拿它當一個笑話，只是為了要打發她出門，沒奈何，只索不聞不問，由著徐太太鬧去。”可見，她在孃家中已經絲毫沒有地位，這些情人比陌生人還要可怕。女人最苦莫過於在外面受了傷害投靠最親的人卻遭到拋棄，而且把她當作笑料。其實孃家人也有苦惱：既想著把她轟出去，又苦於沒地方著落。好在，出現了性格怪癖的範柳原。

那些女子穿起華美的袍子，站在舊時光的影子裡輕輕地畫起一道濃眉。綠色和紅色交錯的燈光，暗暗地灑落，幻美的生活之後，人去樓空。——題記

有人說，張愛玲小說的底色是：荒涼。

她喜歡寫那些舊上海的故事。紅男綠女，他們以為生活會變得很好，於是做著悽苦的事情。慢慢的，時間只是成為了一種虛幻，女人開始習慣把眉毛濃黑，塗上硃紅的脣膏，深色的胭脂，以為那樣，就可以把眼淚掩藏。

讀張愛玲的小說，就像在聽一個很近很靈動的故事，她自己是說，我的作品，舊派的人看了覺得還輕鬆，可是嫌它不夠舒服；新派的人看了覺得還有些意思，可是嫌它不夠嚴肅。她總是喜歡在作品裡提到胡琴，只是某個也許只出場一次的人物，在某個角落嘶啞嘶啞地拉著它，在某個需要他的時候。就像故事的調子，沒有什麼起伏，卻是兩個相愛的人慢慢地靠近或者慢慢地疏遠，回到人本身的寂寞，然後又回到模式化的生活中。