後會無期觀後感6007篇 《離別之後的無期待》

《後會無期》是作家郭敬明的暢銷小說，已於2013年出版。小說以校園為背景，講述了一段校園愛情故事，描繪了主人公林肯和小智之間的動人遺憾。小說情節豐富，文筆流暢，深情而真實地展現了愛情的甜蜜和痛楚，引人入勝。

第1篇

韓寒的電影和他的文字一樣，淡淡的，偶爾搞笑，卻有故事。小靈武史的配樂不錯，畫面很贊，朴樹的歌聲如同他的人一樣，經歷過，才懂得。

很多時候，電影或者書籍或者音樂，在觀看欣賞的同時，或多或少會有各種代入感，當我們在各種詞句裡動作裡找到自己的時候，會覺得感同身受，於是便深深喜歡上一個人，一句臺詞，一首歌或一句話。

幾年前看過一本書，《在路上》，那個時候，垮掉的一代甚是流行，崇尚自由不羈，崇尚個人的理想主義，旅行重要的不是去哪裡，而是在路上究竟如何思考自己的人生，如何理解周遭的世界，如何看懂身邊的過客。無論是去哪裡，都只是想找到生活的意義。

但是，生活本就是現實而又殘酷的。江河代表了理想主義，浩漢代表了現實主義，當n___墜落的那一刻，就像是理想崩塌一樣，你的偶像是衛星，又能怎樣?江河算是實現了自己的願望，東極島變得燈火通明，但那並不是他最初想要的。可最後，他同自己喜歡的姑娘在一起了，便也足夠了。

信任是我們一直在學習的一門課程，就算是信任了一個陌生人，被欺騙又能如何?我們失去的除了財富之外，更是失去了相信的勇氣，但總有一些美好的事物在等待著你。

我們的羈絆太多太多，現實總會給彼此重重地一拳，讓你學會殘酷地成長。

我們在追趕的東西太多太多，到最後自己都不知道想要的究竟是什麼。

“告別一定要用力一點，因為任何多看一眼，都有可能成為最後一眼，多說一句，都可能是最後一句。”

通過這部電影，我依稀可以看到韓寒給自己的未來，那就是：平凡。

今天是《後會無期》上映第三天，票房多少我不知道，至少豆瓣影評已經評三千多了，可見這部電影的確很受關注。正好最近也在放《小時代》，於是在影評中，韓寒和郭敬明不可避免地被拿來比較。

解讀電影有很多角度，解讀韓寒和郭敬明也有很多角度。關於電影，可以從純藝術的角度來看，可以從電影背後的商業運作模式來看，可以從電影與制度、與思想、與言論的關係來看，可以從電影技術的角度來看，可以從電影與導演的個性表達的關係來看。關於兩位導演，其出身背景、其公眾形象、其處世風格等等多方面都已經被很深刻且詳細地比較過了，正好，兩個人都開始拍電影了。

豆瓣的影評很多很雜，需要我們有良好的辨析力，這種辨析力，是建立在一定的閱歷以及對電影這個東西在政治、經濟、藝術、技術、思想、中國、國產電影、期待、評論、票房、媒體、娛樂、精英階級、平民階級、普通青年、文藝青年、二逼青年等多個維度中的不同身份的洞察與理解的基礎上的，說實話很複雜，我覺得任何一篇影評都不可能做到五臟俱全，頂多做到自圓其說，而任何一篇【片面】的影評，有需要在【與電影有關的一切】的大環境中找到自己的位置，這就看我們怎麼消化了。不過豆瓣提供了一個相對公平的平臺，讓懂的、不懂的、愛的、不愛的都有機會發表自己的意見，這是很有活力的好現象。

我對韓寒和郭敬明(的幾乎一切，也不是什麼粉，更不腦殘)並不很瞭解，所以在觀看《後會無期》的過程中，很自然，我抽離了所謂【作者主義】的因素，說直白點就是，這部電影並不會因為是韓寒導演的，就在我心中有什麼不一樣，我能做到的，頂多也就是站在一個普通家庭出身的、生活經歷大體平平的、非電影專業畢業的、非電影從業人員的、經濟條件暫且不是很好的九零後中國男性立場上，所以些對得起自己的、相對嚴肅和理性的話，換句話說，我什麼也做不到。

這部電影大體反映了韓寒的審美格調吧，不媚俗，堅持自由地表達自我，雖然和大多文藝片一樣注重了對某種氣氛、感覺的營造和渲染，但是也體現了一個而立之年的導演對思想和生活的理性的理解和反思。能夠做到不媚俗競利，這在盛產爛片的國產電影裡面已經是非常可貴的。我不知道什麼叫公路片，我也不認為劇情是鬆散的，反而覺得大體緊湊，因為全程我並沒出現坐不住的情緒，反而是壓抑著淡淡的尿意堅持看完。

我其實很注重電影的思想性和邏輯性，每一個角色、場景是不是合適，有沒有什麼經不住推敲的地方，在思想上是不是能夠給人以啟迪和共鳴，如果不能，那麼引起一些討論也好。

這部電影大體上是符合邏輯的，但也有一些地方我覺得有點突兀，比如說那個誰，抽一支菸就從電影裡面消失了，這點似乎有點失真，就像做一本書，一道道工序完美無缺最後發現兩夜內容印反了，美中不足。韓寒是寫小說的，他的小說很好賣，但是寫得究竟怎麼樣呢?韓寒作為一種現象，期中有多少是關於純粹的小說、純粹的作為藝術的小說呢?其實韓寒自己也對他的寫作有過反思，韓寒過去的書我讀不多，但是近期的幾本雜文我還是買來看看的，用韓寒自己的話說，這些文章其實不夠格出成書。如今韓寒作為編劇和導演，其處女作已經上映，我覺得對其藝術上的要求並不能太高，而應該更多些鼓勵。

至於思想性，韓寒想給我們看的，是他對生活的一點理解，他通過一個我個人認為沒有大錯、不算平庸但是也不算特別精彩的故事，來給我們看他對生活的理解，這個理解，最終有一個歸宿那就是：平凡，這或許是生活的真相，至少是普通大眾生活的真相，但是我作為一個普通觀眾或許會認為：既然是真相，我已經知道的，為什麼還要給我看呢?我想看到的，或者說看完電影我想感受到的，其實是：在平凡之外，能不能有一點改變或提升。哪怕是一場夢、一場感動也好。韓寒看到的東西，和我們看到的其實並沒有很大的不同，他看到的生活，不配出成書，同樣，也不配拍成電影。

片中的演員都很不錯，但是演技這個東西，按照我的審美，還是簡單點好，無為而無不為，如果電影和角色足夠有深度，那麼演技就是次要的。

通過這部電影，我依稀可以看到韓寒給自己的未來，那就是：平凡。至此，電影的好壞、韓寒與郭敬明的比較已經沒有什麼意義了，那樣一個叛逆不羈、與體制鬥爭、堅持表達自我的形象，最終如果歸於平凡的話，那這是一個超越了悲劇電影的悲劇。韓寒認輸了嗎?韓寒決定放棄在思想上的戰鬥力轉而文藝或是一心賺錢了嗎?純文藝和純金錢都是空洞的!

韓寒的文章多次提到(或引用)李敖，但韓寒最終可能無法成為李敖，但是韓寒年紀還小。平凡的確是普遍的，但是平凡最好不要成為一種價值觀進行普世的宣傳，我們要看到的是希望而不是宿命。不過我這篇文章，就像電影(還不如電影)，依舊是很平凡的。

第2篇

首先，很喜歡電影的畫面——乾淨，或者說純淨。相比《小時代》的華麗，我更喜歡這種清新。如果《小時候》反映了當下扭曲的價值觀，那麼《後會無期》就是一部真實的生活啟示錄。

一個混子、一個老師、一個傻子的組合就此從最東面橫穿到最西邊。一路上，他們遇到了形形色色的人：有從小一起長大、如今在異鄉打拼的小夥伴;有通訊多年、見面才告訴你殘酷真相的親人;有美麗神祕、為了孩子而撈偏門的特殊工作者;還有看起來很正面、實際上知人知面不知心的騙子……

這些人裡，不正是代表著我們人生中的朋友、親人、愛人以及過客嗎?

周沫說：你們要是混得不好，就再來找我吧!因為若是混得好，你們就不會再找我的。

阿呂說：有時候你想證明給一萬個人看，到後來你發現，只得到了一個明白的人，那就夠了!

他們來了又走，或是成功、或是一敗塗地，可到底生活還在繼續。

當他們從三人行變成雙人自駕遊之後，我一直納悶為什麼他們不原路返回去尋找走失的夥伴。可直到最後我才明白，人生就是一路向前，無法返轉頭。

所以，我們要珍惜身邊出現的人，世界這麼大，能遇見，不容易!

每一次告別，最好用力一點。多說一句，可能就是最後一句，多看一眼，可能就是最後一眼。

最後的兩人背向而馳，徒留“馬達加斯加”去做出選擇。它不知道它的未來會怎麼樣，誰都不知道，就像電影中的歌曲《que serasera》，順其自然吧!

夜涼如水，長夏逝去。我嘆了一口氣，眾知周知目前中國的電影市場不太景氣，且國外也難逃厄運。充斥著太多爛片的年代，老謀子陳凱歌他們也是好久沒什麼新作了，拍不出來好的藝術大片，好萊屋也是0ut了。周星馳的《西遊.降魔篇》更是日暮西山、劉鎮偉的表現差強人意。當下社會有一個現象，是一個拼爹的年代，各方面趨向於娛樂化，爺高興就行。意識形態，解構、反諷，寓言式的教人，好東西都被拋棄了。電影開始流向於媚俗與媚雅。老前輩都下海去經商了，剩下海上岸邊的一些年輕人，有好的劇本，沒投資啊審查通不過。伏爾泰、叔本華他們說過電影應該是藝術的一種，不該是賺錢的工具。由於信仰崩壞，英雄倒塌，謊言代表了真相。電影這個娛樂大眾的玩意還能走多遠?這個時候一些新鮮的血液流淌了進來，空氣溼潤，九把刀的《那些年》一股小清新小文藝吹過太平洋的風，在大陸風靡一時。趁錢打鐵，隨之趙薇郭敬明小時代致青春也火了起來，周杰倫的盛筵在時代的命脈上歡樂跳起舞來。反叛的年代來臨，本來一張電影票也就一雙鞋一件牛仔褲一本書的價，無可厚非。可是投資拍一部電影，千萬上個億，拍電影就是一個燒錢的玩意，當然也是一個牟取暴利的一種途徑。

當下生活不如詩，我走過許多地方，看過一些風景，彈過吉他，喝過冰鎮啤酒，在最好的年華里還要被她虐得死去活來。算是真正活過了，我還年輕，路還長。你看全球變暖，森林沙漠化，空氣汙染、樹木砍掉，虐殺動物，恐怖主義肆虐，人類很壞。這是大的環境。個人呢?上班擠公交，裝孫子，不奮鬥不勞碌，老婆媳兒你管不管。莫得吃、莫得穿，有什麼閒情雅緻談電影!大學生年輕的一代是未來的希望，自殺的自殺，跳樓的跳樓，霜冷長河、伊人何在?吊兒郎當，迷失在網路的腦殘非主流們，尋芳清崗，幽遠清涼!這樣看來，電影實在應該被禁掉，電視劇也禁了，音樂也該禁。半本《論語》治天下，人人一本爽翻了活。這也禁那也禁，反正我自有法子會養活自已。搞藝術的會沒有女孩子喜歡?作家會餓死?扛大包，胸口碎大石行不行?

歷史上，風化的城牆自然會刻下這無解的一代，外星人會笑話人類的落後與愚昧。可見，教育上實在存在很大問題，鳥搶換大炮也不是個法子，積壓到一定程度、讓你半死不活著，反正生活是溫水煮青蛙。我開的一劑良方是，錢花在該花的地方行不行?老祖宗的文化被破壞差不多了，破壞容易，建設難。讓大家生活有保障，福利製造完美。這當然需要一個很長時間。法冶社會，掃黃，嚴打嫖娼，罰快播2.6億，都是當下進步的一個階段表現，讓暴風雨來得更猛烈。保護正版，打壓盜版山寨文化。韓寒其實並不適合拍電影、為什麼這樣說?老導演們坐吃山空，尸位素餐。新晉導演一個個冒了出來，趙薇九把刀郭敬明周杰倫，明星拍電影有的是錢，使勁往裡面砸。口碑票房是檢驗一部電影好壞的不二法門。周杰倫六分、赴薇六分，郭敬明七分、九把刀八分(百分制)。在導演這一份，他們有的人及格，有的人沒及格。明星拍電影除了弄一場華麗的舞會，實質蒼白無力，劇情拖旮，雜亂無章，都是他們個人電影意淫之作，乃是一個夢。韓寒的電影怎麼說呢?我彷彿嗅到了一種洿誇的味道，從預告片中沒觀過世界哪來世界硯，有些人連窗戶也懶得看一眼，你們偶像是明星，我的是衛星、甚至於閉嘴。等等臺詞，玩文字遊戲暴露了韓導本人的浮躁。據他自已說、這是一部不鬧騰的電影，馮紹峰真遜啊王珞丹也會性感迷離，操、陳柏霖髮型真土，陳喬恩穿上旗袍漂亮，鍾漢良像從民國跑出來的，袁泉真醜。據說這是一部公路喜劇片，有許多段子，不要拍成話劇就好。一路從上海拍到四川西昌，內蒙古赤峰，浙江舟山普陀，東極島兩地相隔半個中國的距離，圍繞地球一圈。以現有的預告片海報來看韓寒是一個有野心的導演，音樂方面也請來了日本的大師小林武史，這是要趕拍武林外史嗎?

說偏了，跑回正題。 以韓寒一貫風格，寫書出唱片，賽車拍電影。雖然成名於寫作，但他小說的確沒雜文寫的好，賽車十年才有所獲，唱片水準一般，不專業。說到專業，更加暴露了韓寒本人的缺陷。無疑韓寒是一個有真性情的人，他可愛善良，幽默正直。但這不能成為人們對他沒有一個要求的標準。因為他是一個公眾人物。韓寒的問題一直在於一個態度問題上，他不務正業，玩世不恭、他曾說想做一輩子的老頑童。電影這個事情可是要嚴肅的，玩笑不得。以前用他自已辛苦之作心血《三重門》版裞，二百萬去賽車，不用說敗家子，讓人惋惜，本來是一個極有天賦的文學少年。他不同於王小波，王小波雖然得不到學術的承認，好歹他有實力，長存我心。韓寒拿得出手的就是雜文，幽默犀利解氣，他當然沒必要走餘傑的道路，不是我看到的。

?後會無期》，我奉勸去電影的朋友，帶好爆米花，這部電影肯定很好笑，以免你們笑出一片肺，震出一片肝出來，牙齒也不要飛得七上八下。那些衛道士，有探究意義的就不要去看了。

大膽推測一下，《後會無期》上映後票房肯定會很高。投資方說，趕超郭敬明八個億之類。這個時候，韓寒笑得很尷尬，說這是於總說的。我覺得《後會無期》雖然票房會火，但趕超小時代一二三，無疑是個笑話。獨唱團出一期被斃，《後會無期》，但願不要成為韓導此生唯一一部電影!我覺得韓寒對於取名字之類的，實在不在行，《後會有期》多好聽。

一直以來，我很欣賞韓寒，愛屋及屋，拍電影是一件嚴肅的事情，我給此片打五分，這個是百分制的。對於此片，期望不要大高。

第3篇

後會無期的故事開始於虛構的中國最東邊的小島“東極島”，智力低下的青年胡生(高華陽 飾)講述了關於他的兩個哥們兒——馬浩漢(馮紹峰 飾)和江河(陳柏霖飾)的故事。浩漢在外闖蕩多年後回到故鄉，卻發現全島面臨著拆遷問題，而他最好的朋友，島上唯一的老師江河也將被調到更為偏遠的地區。於是浩漢做出了一個決定，那就是開車送江河去三千多公里外的學校報到。兄弟三人踏上了前所未有的旅程，途中他們見了當臨時演員的童年玩伴周沫(陳喬恩飾)，誤入歧途的蘇米(王珞丹 飾)，還有浩漢心儀多年從未見面的筆友劉鶯鶯(袁泉 飾)，以及不羈的摩托車手阿呂(鍾漢良飾)。看似平常的旅程卻暗藏伏筆，浩漢和江河最終走到了終點，開始了截然不同的人生軌跡。

如果要給個最高的評價，他是超越了《那些年我們一起追過的女孩》和《致青春》的。超越點在於，他跳過了審查，為我們展現了一箇中國式溫水煮青蛙的青春故事，幾個年輕人，生活在中國的底層，不願意複製千篇一律的生活，各種放蕩不羈，對制度的抵抗，再加上上映前中國年輕人對這部電影的關注，光電絕對不會輕易放行的，導演一邊打擦邊球一邊設計這個擦邊球的姿勢一定要帥，要酷，還要擦邊成功。不能因為這是一個擦邊球而使球掉在地上。

三個年輕人不甘庸俗，駕車從東土大唐出發，一路向西，挑選一次瘋狂的旅程，以為可以取到人生真經，一路打怪，坎坷不平，最後妥協，迴歸平凡。

有些青春之路，你還沒有去走的時候，以為一路上鋪滿了玫瑰花，激情憤凱，高歌猛進。當你踏上這條路的時候，路上鋪滿荊棘，他是一具美女的屍體，你越過紅脣，辛辛苦苦跨過兩座山峰，最後掉進深不見底的陰溝，激情退卻，迴歸平凡才發現，原來這是一個悲傷的故事。

那條青春之路擺在那裡，如果你覺得危險，可以放棄，就當沒看見過，一生都停留在柴米油鹽之間。你也可以冒險去探索，慷慨的為自己的青春買單。你認為沒有瘋狂過可能會一生後悔，遺憾比失敗更悲傷，雖然回過頭來，那些平凡的人過的更好，自己卻不得善終，但是你默默的安慰自己，至少曾經屌過。

理想主義者、文藝青年、憤青、行為藝術者、說走就走的旅行，這些詞語已經漸漸的淪為貶義詞，甚至成了罵人的詞語，這些情懷元素用在電影裡或者小說裡或許還有些興奮，拍的好點還有些浪漫，感動(比如後會無期)，能夠在電影院代入自己感動幾個小時，如果現實中實踐起來的話，必定遭人鄙視之，總有冷嘲熱諷告訴你，別傻了，該交房租了!

馮紹峰罵陳柏霖，你什麼都懂，最後還不是一事無成傻呵呵的杵在那裡。

曾經有一段時間旅行書大為盛行，就和公路電影一樣，他們大多鼓勵年輕人走出去，活出不一樣的生活和青春，所以越來越多的人像凱魯亞克筆下的信徒一樣騎行、窮遊、沙發在路上，但當他們脫離家庭，用剪刀指比劃著這奇異的遭遇時，當他們頂著一頭鳥巢般的亂髮和黝黑的膚色終止了旅程，他們的生活並沒有多大的改變，他們依舊沒有一份正式的收入，不善於和父母親朋交流，他們依舊琢磨著自殺和出家，他們依舊是這世間的逃避者，當一大群人都用特立獨行的名義行進在路上，那他們本身就流於庸眾。

最近有個段子很火：“我特討厭這種文化人：他們跑北上廣，坐toto馬桶，用mac敲字描述故鄉，控訴現代化撕裂人文傳統，人心不古，今不如昔，滿臉痛心疾首。在他認知裡，故鄉應當是一座在城裡呆煩了回去度假的仿古農家院;至於父老故舊，必須是一群保持淳樸呆愣npc，專供他追憶清純少年時光。”

所以現實點吧，少年，那些夢想啊，青春啊的噱頭都不如你踏踏實實的多賺點錢，多贍養父母，多和現實生活裡的朋友打電話聚餐，多學幾門技能更靠譜。看看那些叫你不要成家，只顧瀟灑的暢銷書作者、演員、導演，又有多少個真的獨命一生?人生有分水嶺，30歲前可以不計付出的恣意瀟灑，30歲後就要腳踏實地的勤勤懇懇，別以為窮遊就叫瀟灑，別以為闖禍才叫旅行，看看郭敬明和韓寒吧，當你正在用你的窮游去演一部沒有投資、沒有回報、沒有觀眾的苦逼電影時，而且這部電影不能撤銷不能糾錯，他們正在用他們的情懷去吸文藝青年的血，賺的盆滿缽滿，然後一把眼淚一把鼻涕的告訴你——不成功的人不足以道人生。

第4篇

?後會無期》是一部公路電影。公路電影是個很經典的題材，誕生過許多很經典的片子。比如我最愛的導演雷德利斯科特就曾經拍過《末路狂花》，並且這部片子最終為他贏得了奧斯卡獎。推薦女同學們去看，非常好的片子。

只要是一段旅程中的故事就可以算是公路片。所以公路片的內容是很廣的，有不少是喜劇片，還有不少是驚險的動作片，當然，也有溫暖的小清新文藝片。中國很適合拍公路片，不需要太多的特效，不需要太多演員，同樣能演繹出好故事。巧的是，中國近兩年為人熟知的三部公路片恰好符合這三種類型——《人在囧途》(以及泰囧)、去年的《無人區》和《後會無期》，不妨先對比著來看看。

喜劇片比較好評論，有笑點，有票房，大家去影院哈哈一樂就不浪費這票錢。要求一喜劇片有什麼深層次價值是無理取鬧。從這兩點上來說兩部人在囧途都做到了。從票房等上來講，《泰囧》甚至可以和《亡命奪寶》相媲美。

動作片《無人區》我很喜歡。中國是個很大的國家，每個地方都有自己的特點，每個地方都有自己的故事。可以說《無人區》是繼《冰山上的來客》之後拍的最像樣子的西部片了。孤零無助的公路上，兩三個人的矛盾衝突，生與死的掙扎，甯浩把每個人都刻畫的不錯。像《尋槍》和《無人區》這種有地區風格的中國電影更好的發展方向吧。

然後說回正題，韓寒本人是個作家。作為作家當然是成功的。他之前的文章風格決定了他不可能拍純喜劇片，也不可能拍郭敬明那樣的純商業電影。換句話說，韓寒拍電影其實就是換了一種表達方式，把文章搬到了銀幕上，繼續表達他想說的那些“人生哲理”。

?後會無期》最讓我喜歡的亮點是音樂。韓寒把好多精力都砸在了音樂了，包括自己為全部曲子(啊女兒情當然不算，讓萬曉利唱女兒情這主意也是絕了!)，請來了小林武史，鄧紫棋，以及隱居多年的朴樹。這些努力都沒有白費，可以說片子的每一首歌拎出來都值得一聽。可惜中國沒有發行ost的習慣，不然買個碟子回去也是很不錯的，因為音樂實在是這部電影最精華的部分。

片子講得是個三個男人(實際上是兩個)從東到西穿越整個中國的故事，沒有女主(雖然我很希望王珞丹是女主吧o(╯□╰)o)。公路片的一大特點就是人物少。角色都是由事業有成的演員扮演，還是非常到位的。比如馮紹峰把浩漢那股在灑脫與現實之間的糾結勁兒表現的很足。陳柏霖的主角江河，我感覺韓寒是把自己傾注進去了的，如果韓寒自己來演，沒準會有奇效。陳柏霖表演功底足夠，但是口音很讓人齣戲。就像《大明劫》裡操著一口臺灣腔的孫傳庭一樣。胡生的表演有點生硬，他應該是那種讓人感動卻又愛又恨的角色，現在完全是江湖騙子啊。大錘和孔連順還是蠻好玩的，就是戲份也太少了點。

三個女人戲份都不多，尤其像劉鶯鶯只有一席話。韓導演大概想表現的是題目中的後會無期，就是這一條路開過去，就像時間一樣，之前出現過的都不會在出現了。這三個女生都是風景的一部分。風景在美麗也只是過客，和終點一點關係都沒有。所以她們消失之後就再也沒有糾葛了。這點上來講，三個女角色都表現的相當驚豔。最後還要說一句，王珞丹果然還是短髮好看啊。

優點說的不老少了，總還是有缺點的。韓寒這部電影處女作的失敗之處恰恰是他之前賴以成功的東西——他是一個作家。文字和電影是不一樣的。文字是抽象的東西，電影是直觀的東西。韓寒本人沒有學過拍電影，他拿手的部分是寫文章(和開車)。人總是習慣用自己拿手的部分去處理不拿手的事情。於是韓寒自己用寫文章的方式去拍攝這部電影(可能也順便教教演員們開賽車)。作為編劇的韓寒是很不錯的，他為我們貢獻了許多經常的語錄，這些語錄都非常適合文青們拿去泡妞。作為導演的韓寒就欠佳了，文案和情節之前的接洽很不自然，整部電影的臺詞給我一種故意拽出來的感覺，非常突兀。

據說片尾的《平凡之路》是和流傳版有不一樣的。但是因為同伴催得緊，所以沒能在電影院聽聽看有什麼不同。

第5篇

我們活在時間之中，在時間長河裡不斷新生，老去，我們每個人的一生都處於奔騰的狀態，就如同河水一樣奔流不息，我們總是在不斷的流浪，不停地飄蕩。

在這流浪的途中，總會有一些人被我們所相識，所熟悉，再到慢慢淡忘，也許僅僅是火車上同座的乘客，我們縱然知道這僅僅只是一段極其短暫的旅程，或許在下車以後，便不會相見，可我們卻會在這短暫的過程中試圖尋找著說話的契機，慢慢的聊天，來度過這無聊的旅程，高談闊論後便是短短的一聲告別，我們努力的將自己的背影裝飾的瀟灑一些，可沒人回頭，所有人都知道，一回頭，已是人山人海……

我是一個感性的人，並沒有那些所謂的理科生特有的理性思維，七情六慾的味道是五味雜陳，這些我都會一一品嚐，年幼時曾被稚嫩的想法所支配，我趴在陽光下一個個列舉我所交往的朋友，或者是能夠被我所記住的人，那時幼稚的我被二三百人的龐大數字所驚嚇，那時的我還尚未知曉這地球上是有六十億人，漸漸的我長大了，走出去的腳步越來越大，認識的人越來越多，接觸到的世界也越來越廣，可總存在那麼個春風十里，陽光和煦的下午，不經意間總能夠想起一些老朋友，很久很久沒有聯絡過，或者可以說成失聯，不知道他們過得如何，那些隨我度過美好童年的朋友，從分離後，就再也沒有見過。我心想著也許他們也在這個時刻，心中也在想我如何，不由得一笑，生命是如此奇妙!

人總是戀舊的，這個特點似乎越老越能顯現出來，從前的許多舊識，逐漸的消失在我的世界，他們也會隨我一樣，慢慢的湮滅在時間長河，我很多次在心中立下巨集偉願望，有朝一日能將他們尋到敘舊，朋友在不斷地離去，新朋友也從離我們越來越近的未來走來，離去的朋友越來越多，我的願望中的名額也越來越多，多到使我自己相信了這已是不可能完成的一件事，如今的我也可以說出十年前所仰望的大人們說的一眨眼，十年了這句話，我也逐漸的明白了很多，有多人曾為了生存走南闖北，有多少人曾為了夢想遠走他鄉，有多少人曾在你生命中來了又還，，又有多少人曾被殘酷現實磨去稜角，我也知道我將無法超脫於這一切，那迷茫而又玄而又玄的未來是如何我一無所知，我試圖著用超脫現實的眼光去觀察這一切，我明白了，那些無論是過去還是將來來了又還的人，他們各有各的人生軌跡，我只能默默祝福他在那條路上能夠越走越遠，越過越好，好聚好散也許才是最正確的處世之道。

第6篇

今天看了《後會無期》，影片沒有多少巨集大的場面，整個故事，簡單說起來，就是兩個人，一臺車，去往某個已知的但不確定的目的地，而旅行之中會碰上各種各樣的人，遇見不同的風景。

從人物塑造上來看，我最喜歡的是江河。從頭至尾，江河都是那個活在自己的小世界的人，他有自己的價值觀，並且不為世俗所動，開始看起來，這只是一個木訥、死腦筋的書呆子，離生活太遠，他的一切都是與這個時代格格不入，而隨著情節的慢慢發展，他才是那個不被現實改變的人。他的內心是強大的，強大到最後一個人還能堅持最初的自己，從旅行之初就說要寫《旅行者》，到最後，整個旅途只剩下他一個人了，他還是寫完了，這是一個人的心路，自我修煉的過程。

影片從區域性看來是零散的，各種故事交織在一起顯得雜亂，但最後卻發現，導演韓寒不過是在講一個關於現實、關於人生的命題。很多長鏡頭的運用是很不錯的，用一個大背景來襯托當時人物的心境，為情節發展、畫面美化很有利。到後來，可能大家都會很關心，胡生怎麼樣了。偏偏導演都最後也沒有提，這個應該是刻意的，有些人，即便曾經很重要，也註定，隨著歲月老去而成為風景，風景是不斷變換的，我們會想起什麼，也註定會遺忘過去。這部電影有強烈的韓寒風格，韓式幽默，從臺詞就可以看出。這是導演兼編劇的個人標籤化的反映，好與不好全憑觀眾怎麼看。從現行的商業電影市場那個來說，這類電影不是受歡迎的那類。故事性不強、沒有太多情感的糾紛、牽扯，總體感覺很零碎，所有的帥哥靚女被刻意扮醜。

旅行這樣的題材，其實是枯燥的，看似這部電影沒有在說理，其實一直在說，最後，看完了之後，會讓你去想，到底什麼樣的人生才是好的。這是一部反映現實的片子，陳柏霖是其中理想主義的化身。

我個人還是挺喜歡這部片子的感覺，是那種你需要靜下心來看的那種。沒有太多激烈的畫面去表現人物之間的衝突、內心鬥爭，而把那些東西化解在之後人物走向上。不知道為什麼，看完之後的感覺，跟好多年前看完《那山那人那狗》的感覺一樣，有很多東西要說，可是不知道說什麼，但是那種安靜的東西，反而更加值得大家去思考。而那些匆匆而來又匆匆而去的人，不過正是那些生命中的過客，你來不及告別，來不及說再見，後會遙遙無期，這便是現實。

第7篇

?後會無期》的“平凡之路”，第一耳就無法自拔，單曲迴圈。從旋律到歌詞，從海報到mv，一條條路交替更迭，駛向的是平凡之路。“我曾經跨過山和大海/也穿過人山人海/我曾經擁有著的一切/轉眼都飄散如煙/我曾經失落/失望/失掉所有方向/直到看見平凡才是唯一的答案”

這十年對平凡的感悟訴諸於一首平凡之路，韓寒的歌詞朴樹或許比他本身更懂其中的內涵與力量。

曾經擁有，曾經絢爛，最終平凡，那才是答案。平凡的誘惑力是曲折的，當初擺在我們面前，我們沒有珍惜，直到走在追求不凡的路上將它一點點失去才追悔莫及，如果上天再給我們一次重來的機會，我們的選擇是：手握平凡。

有些人一輩子平凡。這些人多是爺爺輩份的人，他們甘於平凡，用最原始的方式耕種、生活，用心守護著那一份原始的平凡。不曾被任何誘惑侵擾，那一份平凡就是最大的誘惑，日升而出，日落而歸。

有些人生來不凡，追求平凡。這些人要麼是神仙，要麼是富二代。電視劇裡面，神仙都渴望變成凡人，那樣就可以在凡間與愛人長相廝守。白娘子的心語是：“我願用我的超能力換一袋超能洗衣粉，超能女人用超能，許仙，脫下你的衣服”。富二代們渴望自己是普通人家的凡人，不必成為父母財富與權貴牢籠中的鳥人。

有些人生來平凡，追求不凡，最後又渴望平凡。生於尋常百姓家的我們小時候都曾自命不凡，追求人生的不平凡，因為在別人眼裡，那才是所謂的成功之路。等到大富大貴後，又回去尋找初心，想要回歸那一份平凡。

?變形計》中的窮苦孩子都走在追求不凡的路上，富人家的孩子在渴求那一份生活的平凡。像一道哲學辯證題。

無論從哪裡走向平凡，這條路都是曲折的，向前走，向前走，向前走，向前走。

7月25日，和兩三好友去阜陽大戲院觀看期待已久的《後會無期》。作為韓寒導演的處女座，《後會無期》受到了廣大影迷的熱切期待，內容也足夠精彩。當然，炎炎夏日，能到環境如此不錯的阜陽大戲院欣賞電影也不虛此行。

剛走進大戲院前臺，一幅幅大海報就映在我們眼前，吸引影迷的做法非常到位。等正式進放映室觀看的電影的時候，阜陽大戲院全方位、立體聲的放映設施，整齊舒適的座椅，優雅涼快的觀影環境，都給我們留下了深刻的印象。

?後會無期》描述了東邊小島3個青年背井離鄉，走上大陸，尋找新生活的一路所見所聞，主要通過浩漢和江河的視角講述了不一樣的人生。其他內容就不再贅述了，結局倒是很晦澀難懂，需要深思後才能窺其含義。對話語言既有文學的詩意，也有市井的詼諧，主人公的遭遇也是匪夷所思卻又在情理之中。

大戲院翻新後先進的放映裝置，為消費者的舒適觀影創造了良好的條件。放映結束後經過長廊，整體環境典雅中又帶著現代氣息，空氣的流通做的也很好，相信以後來大戲院享受影片的顧客會越來越多。

電影《後會無期》是一部由勞雷影業、果麥文化和博納影業聯合出品，韓寒擔任編劇及導演的喜劇愛情冒險公路電影。該劇講述的是太平洋的第一縷海風，吹來告別的訊息，三個從此沒有故鄉的年輕人，開啟一段橫穿大陸的旅程。都市、小鎮、高山、叢林、荒漠，他們感受猝不及防的動心與難以名狀的傷心，遇見那些他們只配錯過的女孩，一樣流浪無家的動物，善惡莫測的傳奇旅人。一次次的告白與告別交織起這段旅程，勾勒出幾種截然不同的人生。

觀看完《後會無期》之後，在我心裡可以打九十分。二十分陳柏霖，二十分袁泉，二十分韓寒。這三個人就足夠值回票價。袁泉臺球廳的那場戲，臺詞與腔調依稀見到《琥珀》裡的白衣女孩小優。再來二十分給歌曲，單論音樂喜歡朴樹那一首勝過鄧紫琪，但在電影裡小鄧的聲音飄出，配合那片碧波廣袤，的確驚豔一瞬。朴樹顯然是吃了慢工出細活的虧，歌曲在字幕那裡出來得略晚，但那句“人山人海”還是可以怦然心動，堵了喉嚨，至少我去的那一場次中百分之八十的觀眾都沒走，等著聽完。最後十分，五分給馬達的萌，五分給青春和回憶。

電影當然有青澀的部分，但排除掉一切人情及其他因素來說，依然會喜歡和感動。因為這是韓寒的作品，和這個名字無關，和這個名字印證的時間有關。你讀著這個同齡人的文字成長，你從各種媒體中看到他拒絕大學的邀請，看他出書，看他大賣，看他賽車，看他憤世，看他獨唱團，看他「one」，看他結婚生子，看他叛逆挫折，看他漸漸圓融。直到看到最後那個名字浮現在一部電影的片頭。我們都是淡定又遙遠的旁觀者，旁觀著這個熟悉名字的人生。

但誰說這世上沒有所謂的感同身受，那個燃燒的點就埋藏在身體裡某個不顯眼的地方，也許是大海上漂泊的那艘船，也許是那顆墜落的衛星，也許是那些專屬的小心思和冷笑話，也許是那句“一個人成了謎”，總會莫名其妙又突如其來的扎中那個地方，像鍼灸準了穴位，一剎那又酸又痛又爽又幸福。韓寒的確懂這個時代的某一批人，未必是全部，可誰又敢說是全部呢。做為這一批人的領航者，他已經做得足夠有風骨，足夠有風采。

袁泉舉手投足間還是那種塵埃裡開出花來的範兒，從話劇舞臺帶出來的清冷孤高氣質。一般來說要看她合作的導演怎麼用，用低了會顯得曲高和寡，被人說矯情。但在韓寒的檯球廳裡當一個愛情引路人實在很合適。一長段的唸白，抑揚頓挫都見功力。她是棉裡的那根刺，刺出你心頭一滴鮮紅的血，還幽幽地告訴你：喜歡才會放肆，愛就是剋制。

另外真心有點好奇，一杆清檯到底拍了多少鏡頭才剪出來的?

沒想到陳柏霖可以演一個小鎮老師演得惟妙惟肖，自信藏在自卑下，溫情藏在懦弱下，不甚好的普通話都被他的一些眼神和小動作給巧妙壓下去了。江河老師幾乎是韓寒想要為所有擁有內秀的小人物翻身吶喊而用力推出的縮影，他們是配角卻分分鐘可以轉型成主角，畏縮、沉默、害羞、心裡藏了一把火，即使燒灼起來也是壓抑著燎原。

其他演員當然不是因為不好，相反他們各有各的精彩，只是自己略有偏愛而已。馮紹峰身上沾了粗礪的氣質，這個角色要求他做到的狂放、詼諧、笨拙和隱忍，以及沉甸甸的主線意識，完成度都很高，但多少吃了點主角光環的虧，這都不是事兒，後會無期和狼圖騰應會成為他關於演技和男人氣場的雙重加冕。王珞丹的“托兒”相當搶戲亮眼，蘇米更像江河的一個夢，其實最後她是否真的依偎在他肩頭，沒有人知道。我們都不捨得曾經那個號碼，但不捨就會終究屬於自己嗎?

後會有期是人們分別時常說的一句客套話，可是這句話就像再見一樣，字面上的意思是希望再次相見，實際上卻被用在告別的時候。到底能不能再見，就不得而知了。而韓寒卻很不客氣地把有變成了無，讓人有一種永別的荒涼感。

影片講述了三位在東極島上長大的年輕人———馬浩漢、江河和胡生橫跨中國大陸從東極駛向西緣的旅途上遇到的`傳奇故事。馬浩漢的父親據說死於1994年17號颱風，他一直把父親當作偶像。馬浩漢一行人的旅途，是為了送原來在東極島教書的江河去西部教學，也為了馬浩漢苦苦追了19年卻沒有見面的女孩劉鶯鶯。他們在途中，由於不小心，把同伴胡生丟了。馬浩漢和江河在電臺播出尋人啟事後又踏上旅途。他們遇到了小時候的玩伴，現在在大都市裡打拼的周沫。他們在短短相見之後，便各自分道揚鑣。在路上，江河偶遇風塵女子蘇米，便一發不可收拾地愛上了她。但是蘇米是個可憐善良騙子，她乘著一個騙子的車絕塵而去。後來，馬浩漢終於找到了暗戀19年的女孩劉鶯鶯。但是劉鶯鶯卻道出了一個個難以置信的真相————馬浩漢的父親其實死於抽菸和酗酒，而自己，是馬浩漢同父異母的姐姐。他們，也在某一個時間，後會無期了。他們又遇到了摩托車愛好者阿呂，但是阿呂偷了他們倆的車，揚長而去。就在一個個人都與他們相遇後又遠去時，目的地也很快到了，馬浩漢和江河在茫茫大漠中，向兩個反方向走去，只有那隻忠誠的小狗仍執著地跟隨江河······

當你第一遍看這部電影的時候，你會覺得，這只不過是一部基調黯然的遊記電影，表面並沒有什麼深刻的含義。但實際上，這部電影的奇妙和亮點之處在於，你看了一遍，回想裡面的內容之時，還想再看第二遍魅力和衝動。馬浩漢和江河在一路上不斷失去，不斷得到，又再失去。馬浩漢和胡生、江河、周沫、劉鶯鶯、蘇米、阿呂的一次分別，就可能是最後一次。其實，我們在某一個時刻都會與身邊的每個人後會無期。我們有的時候深知這一點，卻不懂得珍惜現在你擁有的，影片則給了我們很大的啟迪。我覺得只有這樣，當你和別人說再見的時候才沒有遺憾。所以請好好珍惜現在，珍惜你現在擁有的。失去了才懂得珍惜，千萬不要等到你失去了某樣東西，才覺得可惜。如果平時你珍惜所有事物，就算失去了也不會造成深深遺憾和後悔。

珍惜現在，這個道理，完全可以從戲裡延伸到戲外。比如你在生活中，總會想著玩這個玩那個，然後浪費了時間，到了考試或者考驗接近開始的時候，你才會覺得剛才被你浪費的時間有多麼珍貴。再比如，你可能總是覺得你的父親太嚴厲，你的母親太嘮叨，你的爺爺奶奶太過時······就因為這些小小的原因，平時對於父親的呵斥會立即頂撞，對於母親的嘮叨會顯得格外不耐煩，對於爺爺奶奶的out就不願在他們身邊多多陪伴······可是你有沒有想過，你的爸爸媽媽，爺爺奶奶，終有一天會老去，可能會一去不返。而你卻是如此不珍惜。當爸爸媽媽出差時，你自然能體會到爸爸媽媽曾經對你的關心呵護。當爺爺奶奶離你而去時，你自然能領悟到往日他們對你的關懷照料。

電影裡最後一句話說的很好：但跟別人告別的時候吧，還是得用力一點，因為你多說一句話，說不定就是最後一句，多看一眼，弄不好就是最後一眼。所以，深諳此理：好好珍惜現在，珍惜現在你擁有的一切吧！