村上春樹讀後感共讀村上春樹作品的讀後感2篇 文藝青年必讀！村上春樹作品讀後感

村上春樹是當代最受歡迎的作家之一，他的作品深受讀者喜愛、持久暢銷。本文將分享村上春樹作品的讀後感，讓我們一起探索這個世界級作家的獨特魅力吧。

第1篇

村上春樹日本現代小說家，生於京都伏見區。畢業於早稻田大學第一文學部演劇科，亦擅長美國文學的翻譯，29歲開始寫作，第一部作品《且聽風吟》即獲得日本群像新人獎，1987年第五部長篇小說《挪威的森林》在日本暢銷四百萬冊，廣泛引起“村上現象”。村上春樹的作品展現寫作風格深受歐美作家影響的輕盈基調，少有日本戰後陰鬱沉重的文字氣息。被稱作第一個純正的“二戰後時期作家”，並譽為日本1980年代的文學旗手。自他29歲出品了第一部小說《且聽風吟》以後，他連續出品了很多作品《一九七三年的彈子球》、《尋羊冒險記》、《世界盡頭與冷酷仙境》、《挪威的森林》、《舞！舞！舞！》、《國境以南、太陽以西》、《奇鳥行狀錄》、《斯普特尼克戀人》、《海邊的卡夫卡》、《天黑以後 黑夜之後》、《1q84》。他的作品一直試圖打破真實與虛幻的界限，即便是完全現實的題材，也流露出不可思議的漂浮感，如《挪威的森林》，同時，又不可思議的真實。時而他走得過遠，完全陷入了虛幻的國度，如《尋羊冒險記》，時而又強迫式地清醒，如《國境以南，太陽以西》。些許人迷戀村上的短篇，他總能找到巧妙的入口，因為赤裸裸的描繪真實，他通常回避。正是一句真理：故事講述謊言，但呈現真實。但有相當多的一部分人認為村上春樹的作品通俗易懂，就像讀漫畫一樣，可我一點都不覺得，他的作品大部分是探討終極問題的探討生命、死亡、世界邊緣，真實與虛幻，已經涉及了哲學的終極命題。他寫過很多發人深省的經典語錄，（例如：死並非生的對立面，而是作為生的一部分永存。死並不是終結生的決定性要素，在那裡死只不過是構成生的許多要素之一。當我們回頭看自己走過來的路時，所看到的仍似乎只是依稀莫辯的“或許”。我們所能明確認知的僅僅是現在這一瞬間，而這也只是與我們擦間而過。）我反而覺得他所表達的東西太過深沉了，讓人一點也抓不到頭緒，他的著名代表作《挪威的森林》，我一開始看的是電影版，結果沒看懂，看了影評還是覺得很莫名其妙，就直接看了原著，直到看完了還是覺得很莫名其妙，也沒有多深刻的體驗，最大的一個感受就是除了莫名其妙就是不知所云，怎麼都不明白這故事怎麼這樣的？可能是我太膚淺了，道行不夠，我想這就是傳說中的看不懂的都是藝術。 《沒有色彩的多崎作與他的巡禮之年》是村上春樹最新長篇小說，上市一週就創下銷售百萬紀錄。是村上所有作品裡，書名最長的一部，15字的書名的確很“吸引人眼球”。同時，能讓人讀到斷氣的15字長書名也引發吐槽，就連粉絲也很無奈，“書名取那麼長，連申請貼吧都被拒！”而評價頁面置頂的竟是一條長達6000字的差評，標題為《這是一本關於孤獨小職員的妄想小說，還帶有烏賊的臭味》。這部作品的好與壞我不予置評，你們可以自行閱讀。 多年來，村上春樹一直被冠以“離諾貝爾文學獎最近的人”的稱號，今年更被稱為“最悲壯入圍者”。他連續五年都被提名諾貝爾文學獎的候選人，然而每一年都是以“打醬油”的形式走過場，有媒體稱，村上春樹遲早會獲獎，到底會不會呢，我們拭目以待吧。

第2篇

平日裡讀書，向來喜歡先看內容在讀題目，文章若是寫的不好，再知名的作者也不會讓我有多少留戀。又一次平常的閱讀，我習慣性地忽略了題目，直奔內容，卻發現這內容竟讓我感同身受，它的每一字都點在了我的心上，啃食著我的靈魂，像是找尋多年卻沒有結果的問題，忽然間迸出了答案。我迫不及待地向上尋找題目，赫然發現了一個平日裡被我嗤之以鼻的名字------村上春樹。

也許是民族矛盾太過深刻，我對日本文學並無多大好感，固執的認為那個殘暴民族創造出的文學作品也是殘忍畸形、不值一提的。直到我看了這篇《挪威的森林》。

“你要做一個不動聲色的大人了，不準情緒化，不準偷偷想念，不準回頭看。去過自己的另外的生活。你要聽話，不是所有的魚都會生活在同一片海里。”

彼時的我，正因為友人的離去而沉溺於傷心。猛然讀到這些字眼，卻忽如醍醐灌頂，恍然了悟。這句話的每一個字都是那麼平常，可當他們組合在一起時，卻又迸發出一種攝人心魂的堅定。這堅定無關威脅，無關壓力，確實讓我清醒地接受這實實在在的冰冷。現在的我是該堅定的成熟了，是該不動聲色地理性了。二十年的時間，足夠讓我經歷這世上所有的悲歡，是時候該要寵辱不驚了。現在的我是該獨立了，不能再依賴了，二十年的時間足夠讓我清楚明白我想要的生活，改去勇敢的面對新世界了，那是我自己創造的世界。

生活如一片汪洋，既然不是所有的魚都會生活在同一片海域，那我又何苦因為他們的離去而做無意義的痛心？