美術教學反思4篇 重構美術教學：反思與改進

本文將從教學方法、教育理念、教師素質等方面對現階段美術教學進行反思，探討如何更好地激發學生的創造力和藝術表達能力，以期讓更多的學生在美術領域中展現自己的才華。

第1篇

通過一年級新課程、新教材美術教學實踐，我深刻地感受到：新理念提倡“過程更重於結果”，美術教育應在參與藝術活動過程中使學生的身心得到健康發展，得到自主發展的空間，從接受藝術技巧的教育轉向接受藝術能力的美術教育。因此，如何讓參與學習成為學生真正的自我需要，“激發興趣、自主參與”教學策略研究成了我的一個重要的研究課題。

如《變臉》教學中，在講明製作要求後，整個製作過程中，我們只說了一些這些話：

老師：“你再把過程圖看一遍。”“有沒有你想請教的人？你可以試試。”

學生：“我可不可以這樣做？”（如設計不同的形象）

老師：“很好，你與別人不同，發明了一個很好的新方法。”

“我做出來了！我做出來了！”當有些同學自己解決了問題，是多高興、多滿足啊！我突然覺得做教師的以前剝奪了他們太多、太多。總把怎麼做講解一遍，哪怕再簡單，總懷疑學生的能力，不給他們自主創造的機會，使學生習慣於受命於人，沒有一點積極自主的能力，養成了依賴的習慣，把燒好的“美味佳餚”放在學生面前，讓他們盡情享用，不燒，他們就沒有吃的，最終連找吃的能力也沒有。現在想來，不激發學習的動力，只會葬送學生的未來。事實證明，沒有一個學生達不到製作要求，通過教師及時的點撥與評價，更引來了學生髮散性思維的有趣成果。

第2篇

在新授人教版二年級美術上冊第十五課《我和馬兒在一起》一課時，課前，看了教材就感覺到這節課如果讓孩子去畫的確很有難度，因為馬兒的結構對於二年級的孩子們有些抽象，因此在教學設計中我設想將馬兒進行分解，讓孩子們在理解基本型的基礎上進行遊戲組合，採用激勵的手法調動孩子的學習積極性，我將馬兒的身體分解圖板書在黑板上，孩子們看到我的看書很是不解：“老師，這能變成馬嗎?”面對孩子的質疑，我故賣關子“我還真的沒有把握呢?!”那我們就一起來分析解剖、組合一下馬兒好嗎?於是，和孩子們的共同分析研究的結果很快就出來了。孩子們小組研究組合試一試，很快一匹匹可愛的馬兒就呈現在同學們的眼前。接著就是一輪比拼，看哪組的馬兒最有氣勢、最有力量感、最有結構感……

本節課的教學，看到學生這樣快樂，我明白了一個道理：“教無定法，貴在得法”要講究技巧和藝術;要用辨正的眼光看待孩子的發展;要為孩子創造學習美術的快樂情境，讓孩子提高學習美術的樂趣，同時要給孩子有一定的期望值。不要讓我們所謂權威的說教代替了學生的直觀體驗，扼殺了學生探索的自由，要讓學生成為學習的真正主人。在教學中我們還要善於發現問題，分析問題，關注學生的情感，改進教學和組織形式，才能實現教學目標，創設教學的新境界。

這就要求我們老師把每一堂課都上得生動有趣，把他們的興趣點往課堂內容上引導，把課堂內容往孩子們感興趣的形式發展。給予孩子充分肯定，潛移默化中傳授美術基本功。在美術課堂上，充分利用教師範畫和多媒體，給予孩子最直觀的感受，不強制性的讓學生臨摹，而是在潛移默化中讓他們學會觀察、留意身邊的事物。提供多種角度、多種形式的示範，並鼓勵他們畫出自己心目中的各種事物。有人說每個孩子都是來到人間接受表揚的天使，確實，當他們稚嫩的小手拿著畫紙遞到你面前，烏溜溜的眼睛裡寫滿了期待時，無論如何，我都會找到每一幅畫值得肯定的地方，適當的表揚，再提出他的缺點和值得改進的地方。適當的鼓勵和表揚也是激發孩子學習興趣的必要條件。我想在今後的教學中我們教師應該是學生正確的引路人，鬆鬆手，讓我們的學生學會自己走路。

第3篇

新課程改革倡導的藝術教學不僅要注重培養學生的藝術情感、藝術表現力和藝術創造力，還要注重藝術與文化、歷史與生活的聯絡，創造有利於學生自主學習的多維互動教學組織形式，讓學生在輕鬆的氛圍中感受美，讓學生在活動和遊戲中學習。在教學中，我努力用新的思路組織教學，取得了良好的效果。

例如，在“色彩的情感聯想”課程中，雖然學生對色彩並不陌生，但他們不瞭解色彩的分配和變化規律。而且，由於學生是第一次接觸水粉顏料，可以說他們對每一個物體和顏色都充滿了好奇，所以我充分讓學生在教學中獨立實踐和探索。我首先讓學生們觀察教室裡有什麼顏色，你喜歡什麼顏色。教室裡有許多美麗的裝飾品，包括綠葉、紅色國旗、黃色、紫色、粉色等花瓣，還有各種顏色的衣服和文具。

學生們驚訝地發現我們教室裡有這麼多美麗的顏色。我讓學生們觀察外面大自然的顏色。經過觀察，學生們發現我們生活的世界真的五彩繽紛，激發了他們學習色彩的興趣。我在適當的時候問了一個問題：這些美麗的顏色能與顏料混合嗎？學生們齊聲回答：是的。我不急於給出答案，而是讓學生自己混合顏色。學生們極具進取心，不斷向同齡人和老師展示他們的新發現。學生們在自己的實踐中體驗學習的樂趣，並回味無窮。看到學生如此快樂，我明白了一個道理：不要讓我們所謂的權威說教取代學生的直覺體驗，扼殺學生的探索自由，讓學生成為真正的學習大師。在教學中，還要善於發現問題，分析問題，關注學生情緒，改進教學和組織形式，以達到教學目標，開創教學新境界。

第4篇

美術課要想上好，還真不是那麼容易，課前的精心準備，課堂的情景創設、環節安排、個性輔導、多樣評價以及課後的反思等等一樣都不可少，都需要美術教師下工夫來思考、推敲。

美術課的準備絕不僅僅是教具的準備，它要有更廣泛的資料。比如在《節日的裝飾》這一課裡，教具是製作好的各種各樣的手工裝飾品，為了讓課堂更有氛圍，我試著準備了一些《歡樂的節日》等一些有節日氛圍的歌曲，這些歌曲在課堂氣氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的課堂資源的準備之外，更要準備的是教師多方面的知識、深厚的文化底蘊。

課堂教學是重點，很多問題都值得深入探討。那裡我想談我一向在思考的一個問題：課堂教學的有組織性和引導兒童自由創作可能會出現的無序性的矛盾。課堂教學的有組織性是上好課的保證，這是大多數教師認可的原則。但有些型別的美術課往往不需要孩子規規矩矩端端正正地作業，比如一些手工課，需要幾個兒童合作完成，小朋友湊在一齊難免會各抒己見，不會像成人那樣有剋制力，這樣勢必造成紀律不好。還有一些繪畫課為了更好地調動孩子的進取性，加入了遊戲、舞蹈等活潑的形式，課堂也會顯得雜亂，問題是這樣形式上的“亂”並非無效。國外的教師在上美術課不需要孩子坐得端端正正，他們給孩子足夠的空間創作，能夠畫在桌子上，能夠“亂塗亂畫”。德國紐倫堡丟勒中學的謝爾先生曾說，在丟勒中學，學生作畫時能夠戴耳機聽音樂，邊聽自我喜歡的音樂邊作畫。我想這在國內肯定是禁止的。學校要求課堂必須有秩序，但一味的整齊往往會抹殺孩子的個性，限制孩子的創造性。怎樣兼顧呢那要求教師在組織教學上的收放自如，既不放縱，也不壓制。例如：能夠採用開放的教學資料。教師能夠引導學生走向自然、走向社會，投身於五彩繽紛、五光十色的校外生活，把公園、田野、村莊等作為學習美術的大課堂，在大自然中學美術，感

受生活中的紅、黃、藍。如手工製作課不妨帶領學生去放飛風箏，去迎風玩一玩小風車，用製作的彩練、掛飾。窗花美化周圍的環境；結合繪畫課，可自辦一個課堂小畫展，組織學生參觀發言，潛移默化培養學生的主動學習本事和學生生活相結合的本事。

有時候，大人在看孩子的畫時，往往搖頭說：“畫的是什麼呀，亂七八糟！”殊不知，兒童繪畫貴在無序、天然童真，去雕飾的浪漫稚拙，並且個性鮮明，想象力豐富。有的孩子喜歡色彩，有的孩子畫畫喜歡用線條。還有的孩子只喜歡畫抽象的形狀。所以對於兒童畫的批改、評價應當有多重的標準，要善於發現兒童畫中閃光的東西。

以上所述，為我個人的一些心得體會。經過美術教學活動去喚醒他們對生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感，陶冶情操，提高審美本事，到達認識、操作、情感、創造的整合的道路中，我還有很多的不足，在以後的教學過程中，我會不斷提高美術素質以外，不斷的改善教學方法，上好美術課。讓學生掌握必須的繪畫基礎知識和基本技能技法，培養學生具有必須觀察本事、思維本事、構圖本事和辨別、調色本事的同時，努力為學生創造一個簡便愉快，趣味味的學習環境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到學習沒有負擔，是一種享受，一種娛樂。

在教學中，要異常注重對學生的綜合評價，在知識的理解與表現中，學生表現參差不齊，為了挖掘每一個學生潛在的本事，因材施教，根據學生個性及作品造型特點的不一樣，分別進行鼓勵和引導，評價以肯定為主，教師評價和同學及學生自我評價有機結合，保護學生的學習進取性，使每一個學生都得到個性的張揚。