讀《哈姆萊特》個人有感兩篇最新範文

西方有一句諺語“一千個讀者眼裡有一千個哈姆雷特。”以下是本站為大家整理的讀《哈姆萊特》個人有感兩篇最新範文資料。希望對你有所幫助，歡迎你的閱讀。 

第一篇：
《哈姆萊特》主要寫丹麥王子哈姆萊特為父王復仇的經過。後來用“哈姆萊特”來比喻那些遇事猶豫不決，顧慮重重的人。所謂“有一千個讀者就有一千個哈姆萊特”就概括了他的複雜性。
 
一杯毒酒，一把毒劍。結局被鮮血浸染。
 
哈姆雷特最終被眾人抬放於高臺，在沉重的葬禮進行曲中，無愧於禮炮的轟鳴。
 
王子復仇成功了，但同時哈姆雷特復仇者的身軀也壯烈倒地，悲劇隨之落幕。可憐的雷爾提，淪為克勞地的殺人木偶，被其控制了復仇慾望，結果“聰明反被聰明誤”。還有克勞地、葛簇特，也算是罪有應得，讓死亡超度他們罪孽的靈魂。
 
哈姆雷特是可悲的，他是封建時代的異類，人文主義的光芒還不足以驅散整個時代的陰霾。父皇被叔父祕密毒害，父皇的生命、地位、權利，甚至自己的母親都被陰險狡詐的叔父全盤剝奪。母親被叔父勾引亂倫。自己不能與愛人完璧。這一切猶如一座高不可攀的巨山，壓抑在心頭無法喘息。在他的身上有人生的思考，人性的剖析，卻苦於對手的強大，他揭開了封建社會妖嬈虛偽的面紗，看清了血肉模糊的時代面目，深刻地批判現實的黑暗，卻無力改變現狀，心有餘而力不足，從而造就了他的憂鬱苦悶、失望悵惘。
 
哈姆雷特一方面在追求人性的解放，但是面對現實的矛盾理想不能實現而精神扭曲感到痛苦；另一方面個人遭受排擠無法訴諸正義內心摧殘。舊思想和新思想同時存在，使得他行為過於謹慎舉止不定。又因為特殊身份的限制，他還要對國民對國家負責，這些都是哈姆雷特一個人擔負不起的。
 
作者莎士比亞身處的文藝復興時代的英國正是戲劇中丹麥的真實寫照。莎士比亞？哈姆雷特？創作者與被創作者，心連一系。
 
 
第二篇：
 
《哈姆雷特》是莎士比亞的四大悲劇之一，也是其最知名的悲劇作品，被許多莎評家視為莎士比亞全部創作乃至英國文藝復興時期的代表性作品。如果說《奧賽羅》是關於感情的悲劇，《李爾王》是關於親情的悲劇，《麥克白》是關於野心的悲劇，那麼《哈姆雷特》則是這三者的綜合，並且在這感情、親情與野心的悲劇中最終體現人的性格悲劇。
 
哈姆雷特像我們每個人一樣真實，但又比我們偉大。他是一個巨人，卻又是一個真實的人。哈姆雷特以自己的“毀滅”去毀滅了醜陋的叔叔克勞迪亞斯;以自己的“毀滅”深深的把當時醜陋的現實刺了一刀;以自己的“毀滅”成就了他的祖國——丹麥的“生存”;也以自己的“毀滅”留下了那振聾發聵的“哈姆雷特命題”。
 
哈姆雷特是個與惡劣世俗同歸於盡的悲劇英雄，但他悲壯不悲觀!曾有人這樣說過：其實悲劇具有一種深刻的美，悲劇存在的好處就在於它不只是為了贏得人們一掬同情的眼淚，而是要透過對悲劇產生、發展、結局的整個過程喚起人們對生命好處的嚴肅思索。悲劇也正是透過對一切矛盾衝突必然性的揭示，表達了對真、善、美的肯定!
 
在莎翁所有的作品裡，《哈姆雷特》或許是最受爭議的一部，也是最受注目的一部。無論你在人生的哪一個階段，當你經歷了一場豐富而深刻的精神生活，當你提升了自己的人格，重新發現了一個全新的自我，你總是能在《哈姆雷特》裡找到一些你會覺得那似乎就應是屬於永恆與不朽的東西。在很大的層面上，它描述的是一種極其原始的悲劇，人的悲劇。
 
這個戲劇中有一段十分經典的關於死亡的臺詞：“生存或毀滅，這是個必答之問題：是否應默默的忍受坎苛命運之無情打擊，還是應與深如大海之無涯苦難奮然為敵，並將其克服。此二抉擇，就竟是哪個較崇高?”
 
哈姆雷特選取了死，“死即睡眠，它但是如此!倘若一眠能了結心靈之苦楚與肉體之百患，那麼，此結局是可盼的!”死並不是可怕的，而是一種歸宿，一種最安全最適宜安撫靈魂的方式。只可惜，在死的時候也不是徹底清淨的。沒有人能告訴我們死了之後是什麼樣貌，不知道死去以後是否真的有夢，而那夢又將是完美的還是殘酷的。
 
命運、性格、抉擇，這些該是《哈姆雷特》永恆的魅力所在吧?“一千個讀者，就有一千個讀者”，擁有無比藝術魅力的《哈姆雷特》以其獨特的魅力在世界的舞臺上影響著一代代的人們，折服了千千萬萬的讀者。