音樂教研心得體會2篇 音樂教研：激發創造力之旅

在音樂教學中，教研是不可或缺的一環。而每一次的教研都是一次智慧的碰撞和經驗的積累，為我們的音樂教學提供了寶貴的資源。本文將分享一些音樂教研心得和體會，希望能為廣大音樂教師提供一些啟發與幫助。

第1篇

3月11日上午，嚴老師把全縣國中音樂教師召集在一起，給我們上了一堂有效益的音樂誤區課。會議內容分為四大塊：首先是對xxxx學年第一學期音樂抽測情況的分析與反饋。嚴老師把xxxx學年與xxxx學年音樂抽測情況做了詳細的彙報與改善，讓我受益匪淺，也讓我看到了自己的不足。

其次是20xx學年第二學期音樂教研計劃。每次活動的安排都是我們學習的好機會，也給我們新教師提供了成長平臺，如3月24在我校開展“有效歌唱”研討會，對於新教師來說是學習的好機會，再如5月份的教壇新秀活動考試，我認為做一名老師不僅需要紮實的專業水平、理論知識的積累也非常重要。

再次是xxxx桐廬縣中國小優質課、藝術節獲獎情況。在藝術節之前我和葉老師非常重視的在排練著節目，學校領導也非常重視，對兩個節目抱很大希望，在比賽那天學生們發揮的不是很理想，只有一個節目獲得三等獎。比賽結束後坐在回學校的車上有幾位學生哭了，從中我體會到了學生對獲獎的慾望及重視程度之高。接著，葉老師一邊在講解今天比賽失誤的情況，一邊在鼓勵著大家，當時我的感觸很深，連串18個節目讓我看到了其他學校老師的實力，更看到了自己的'不足之處，特別在舞蹈方面應該多請教其他教師，通過此次比賽我更應該注重平時積累，多欣賞的作品。

最後是嚴老師給我們教師的幾點建議，覺得非常實用，其中讓我感觸最深的是怎麼讓學生有趣學習視唱。

針對我們農村的學生來說，對於音樂中的識譜可以說是丈二和尚，摸不著頭腦。很多學生會唱歌曲，但卻不會唱這首歌曲的樂譜，更談不上這首歌曲中的一些常見的節奏了。

目前，全國音樂教育發生了翻天覆地的變化，現今的音樂課已不是以前單調的唱歌課。它重視學生對音樂的理解、體驗，重視學生創造性思維的開發，重視學生合作交往能力的培養。它在各種音樂課型中都充分體現出來。但識譜教學往往被教師一帶而過。很多教師認為識譜教學很難創新，因此，總是用機械、枯燥練習進行識譜教學，而恰恰忽視歌曲藝術性的挖掘，使學生對學習音樂產生厭倦心理。

活動上，嚴老師讓我們在遊戲中輕鬆體會識譜，老師們共同去感受了其中的樂趣。讓幾種方法合理利用到教學當中去，讓學生對識譜感興趣。大家嘗試後，效果非常好。嚴老師對每個問題講解的很仔細，讓我真正認識到教師應努力挖掘每一首音樂作品的審美因素，把視唱訓練作為一個音樂審美感知和審美探索的過程，並採用各種生動有趣的方法，降低識譜難度，使學生把識譜能力的提高視為自覺的要求，變“要我學”為“我要學。

最後非常感謝嚴老師今天的指導，在今後教學上我會一步一個腳印走好每一步，在教學上取得更好的成績。

第2篇

作為專職音樂教師，有著強烈的事業心和工作責任感。做到愛校如家，愛生如子，全心全意搞好教學，管教管導，言傳身教，教書育人，嚴格遵循教師職業道德。現將這一學期的教學工作總結如下，以便今後更好地開展工作，彌補不足，精益求精。

堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動)中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，並在一定基礎上創造音樂。國中的音樂欣賞課還加入了一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛鍊。

不足之處是側重了情感、興趣的培養，稍微忽略了對國中學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。

為了使學生能輕鬆、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對於破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。

不足：對於學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意，只是不成熟的表現。所以給他們的環境較為寬鬆。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此，今後應特別注意賞罰分明、把握尺度。特別是對於坐在沒有桌子、講臺的教室中的一群群倍有優越感的中學生。還有，幽默力量運用不夠。

在教學形式方面我認真地進行了探索，通過這些形式，活躍了課堂氣氛，提高了學生的學習興趣。

?新課標》指導下的教材活動性強，我充分利用教材，精心創設學生熟悉的情境，激發學生學習的興趣。

音樂源於生活。在教學中，我緊密聯絡學生的生活實際，在現實世界中尋找音樂題材，讓教學貼近生活，讓學生在生活中聽到音樂，感受到音樂。

波利亞說："學習任何知識的最佳途徑是通過自己的實踐活動去發現，因為這樣發現理解最深，也最容易掌握內在的規律、性質和聯絡。"現代教育理論主張讓學生動手去"做"科學，而不是用耳朵"聽"科學。留給學生足夠的時間和空間，讓每個學生都有參與活動的機會，使學生在動手中學習，在動手中思維，讓學生在動手、思維的過程中探索、創新。例如，我要學生從我們的身邊尋找動物世界中的音樂和節奏，載客後我還要求學生為常見的一些場景設定音樂。使學生在活動中探索調查的方法，體會音樂的樂趣。

合作研討，即在課堂中學生以小組形式為學習群體，突出學生的協作與討論，充分利用集體的力量，共同發現問題，解決問題，這樣有利於學生的語言表達能力和創新素質的提高，小組由不同性別、

不同成績、不同能力的學生組成，使優等生的才能得到施展，中等生得到鍛鍊，後進生得到幫助，互相學習，取長補短，同時使學生的創新能力得到發展。我認為這樣的教學，既發揮了學生之間的互補作用，又培養了學生的合作精神和創新意識，使學生的'思路得以開拓，觀察能力、操作能力和思維能力得到鍛鍊。

在教學教研工作方面我做到常思考、常研究、常總結，重視培養學生的探究意識和創新能力，以創新求發展，進一步轉變教育觀念，堅持"以人為本，促進學生全面發展，打好基礎，培養學生創新能力"，把"自主——創新"課堂教學模式作為研究與運用的重點，努力實現教學高質量，課堂高效率。

在教學中沒有注重與思想教育相結合。在教學過程中，我只注重靈活多樣的教學形式，而忽視了結合本學科實際，積極對學生進行思想教育。我國曆史悠久，在有關音樂史的瞭解中我注重介紹中國優秀的古代音樂文化成就，忽視了教育學生熱愛祖國，增強民族自豪感與自信心。

為了音樂考試不流於老套、死板，使學生能更自然地表現音樂，表達自己對音樂的理解，也為了讓我對每位學生有個基本的瞭解，這學期的音樂考試我採用了：讓學生選擇一種表演方式，即唱、奏、舞等來表現。每人寫一篇500字左右的文章，內容是關於音樂的，可以是鑑賞、評論，音樂功能的實驗或調查報告等。

我經常利用休息時間去自費收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，並獲得更多美的感悟。要是條件允許的話，還可以讓學生適當地接觸一下電腦音樂。此外，我還很注意自身的學習。如：參加縣裡的音樂教研活動;練習專業技能;閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜誌;上英特網裡上的教育工作站與各地的中國小教師進行交流。但做得非常不足的是聽課太少，使我失掉了很多直接學習的機會。