《銀河補習班》電影影評觀後感優秀2篇

《銀河補習班》影評800字

《銀河補習班》正在熱映，類似於反應父子題材的影片在中國實屬不少，客觀的講，類似題材的作品比《銀河補習班》好的有很多。俞白眉，鄧超這次做這個主題的電影有沒有拍出新的花樣和高度，從電影的角度其實並沒有。但有一點我們必須去肯定的是，他們最起碼拍出了衝突與共鳴。這裡的衝突來自於他們對教育體制提出的反思，共鳴則來自於我們對父子關係的一種拷問。影片看上去似乎是一部現實題材作品，但我覺得更多的是一種虛實轉換之間平衡。

對於大多數當下的家長而言，對於小孩的教育都會有各種不一樣的闡述。然而在會考大學聯考的緊箍咒面前，似乎我們的所有設想都沒有太多的卵用，補習班，輔導班，成績已經把大多數的孩子都框的死死的。我相信很多的小孩看完《銀河補習班》都會有一種從未有過的釋然，內心在不斷地肯定著，嗯，這才是我真正想要的生活和相處環境嘛。當然他們心裡很清楚，他們更多的釋然侷限於電影院，迴歸現實，他們依然是在一種被左右的環境下生存。一場電影，成為了他們現實裡的一個烏托邦。

電影裡的鄧超是一個技術高超的工程師，他非常有自己的思想和主見。為此，他在對自己兒子的教育問題上實施了自己的想法。他從來不想去要求兒子做作業，也不想去打壓兒子的任何興趣愛好。相反，所有的一切都以孩子為主，他所願意做的是通過事件給孩子建立不怕失敗的勇氣，以及不服輸的精神，最終讓孩子慢慢清晰自己的夢想與追求。學校裡的教導主任跟鄧超兩個角色更像是兩種教育的激烈衝突。而影片裡鄧超的教育還贏下了教導主任的教育。不得不說，影片在對傳統應試教育的批判上立場非常鮮明。但我不知道迴歸現實而言，有多少的家長看完影片之後認為事情就應該是電影裡這樣的。我們真的能為此改觀我們對孩子的態度嗎?我們真的能臨考前，偷偷帶著孩子去旅行嗎?真的可以不完成作業拉到嗎?我想大家都回去搖頭。事實上我們現在所有家長所標榜的教育僅僅是一個交待，而不是真正意義上成長的陪伴，因為我們無法做到。我們得上班，得掙錢養家。所以從這個角度而言，《銀河補習班》更像是拍了一部烏托邦的故事，而烏托邦的現實其實是挺無奈的。

當然不可否認這部影片應有的亮點，那就是作為父親的榜樣力量。兒子並不知道爸爸為何一輩子要伸冤證明橋樑的倒塌不是他的問題。父親因為橋樑的倒塌作為設計師承擔主要責任，做了七年的牢，當他出獄之後，兒子親眼看見父親被當成過街老鼠人人喊打。當父親的心裡很清楚，他必須給兒子樹立一個好榜樣。很多影評人認為這條線非常多餘，其實不然。所以當兒子奉勸父親沒必要再去伸冤的時候，父親說:我以為我的教育是成功的，其實是失敗的。因為兒子總以為他僅僅是為了自己的名譽，殊不知，他只是想做好一個父親的榜樣，而不是為了自己。

最後的篇幅我想留給鄧超。對於鄧超我一直有一句話:認真起來的鄧超，是中國最優秀的演員之一。但過多的綜藝節目浪費了他太多的精力。我們不能怪罪鄧超，當下中國的明星在一起似乎不是比作品，而是比炒作，比有錢。拍一部電影片酬未必很高，還要辛苦付出，綜藝節目玩著玩著就把錢掙了。這都是當下娛樂圈非常不好的現象。鄧超說:今年四十歲了，才明白什麼是表演。我想四十歲並不晚，最主要你能明白觀眾對你的需求是什麼?那就是一部又一部的好電影。

《銀河補習班》觀後感影評700字

《銀河補習班》影評:一句鼓勵的話，成父子情感催化劑

“爸爸，像你一樣，永遠不認輸。”這是兒子馬飛看到父親馬皓文面對不公依舊自信堅定之後寫在小紙條上的一句話。這句話貫穿影片始終，最終馬飛成年之後，圓了自己的航天夢，依舊對這句話印象深刻。中國傳統父子情感的表達，就是這麼含蓄，從來都不會親口說出內心的關愛，但卻總能用一種最為恰當的方式表達出來。就像馬皓文聽到馬飛告訴自己考上了飛行員之後的舉動，繞兒子一圈，拍拍肩膀，連個簡單的擁抱都沒有，也正是這種內斂的表達，讓很多觀眾產生共鳴，因為，我們所經歷的父子情感都是相似的。一句鼓勵的話，成父子情感催化劑，也是對父親愛最真切的表達。

鄧超是《銀河補習班》的導演，也是主演，對於他而言，上有老，下有小，可能最能體會到中國的父親，在教育中所扮演著什麼一種角色。為人父的他，彷彿如同在演繹自己的真實人生，面對孩子，面對家庭，面對教育，我們該用一個什麼樣的方式面對。想想也是，戲裡的馬皓文，從青春洋溢在臉上到杖履從容的暮年，歷盡艱辛，依舊堅持自己的初心不改。面對事業和孩子，他相信兒子會有一個美好的未來，用自己的一套教育方式，見證兒子每一天的成長。一把尺子，看到的是兒子的身高，而一個自由的尺度，則是給了兒子更多學習的空間。少年時的馬飛，並沒有真正瞭解父親，一直到自己飛上了藍天，才發現，老去的父親，傾盡了自己的所有，只為讓兒子朝自己喜歡的方向發展。這，本身就是父親的愛，通過自己的教育方式，讓兒子真正體會到“愛我所愛，無怨無悔”的驕傲與自信。

因為大橋垮塌事故，馬皓文進了監獄，他很樂觀從容的跟兒子做了一個遊戲，沒想到，這個遊戲一做就是七年，鄧超用最質樸的表達，詮釋出來了言語雖然不多，但眼睛裡全都是愛的父親形象。同樣，在98年遭遇大洪水的生死瞬間，他用喇叭高喊兒子的名字，並且用自己的方式告訴兒子該如何自救，這種情感宣洩到極致依舊理性思考的父愛，依舊是可圈可點。兩種情感的表達，鄧超拿捏的都很精準，就如同父親的兩面性，無論是收斂的表達，還是盡情的釋放，都是因為父親這個身份，都是因為父親的愛。

經典音樂的出現，讓人一下子進入到了那些年代，也正是這些音樂的運用，才讓時間軸更加的清晰可見。這是時代的縮影，更像是父親們的青春，以及我們這一代的成長。時間讓父親慢慢的變老，同樣也讓孩子從少年走上成年，這一路走來，父親教會了兒子成長，而兒子也讓父親得到了滿足。就如同少年馬飛拿著手電筒希望父親看到回家的路一樣，在成年馬飛遭遇不測的時候，父親也突然間拿著手電筒照向天空，為孩子指明回家的路。這種情感上的契合，前後的呼應，雖然沒有任何話語，卻讓人看到了情感達到高潮的那一瞬間。影片通過這種細膩的畫面，戲劇性的將父親愛呈現的飽滿立體，這種風淡雲清的畫面，也成為了父子情感的催化劑，照亮了每個觀眾的心頭。